tag:blogger.com,1999:blog-32227812439764545522024-02-22T17:14:02.713+01:00Roma spettacoloSimonettahttp://www.blogger.com/profile/16505416300716202026noreply@blogger.comBlogger1511125tag:blogger.com,1999:blog-3222781243976454552.post-73610138757498340752023-06-29T13:22:00.001+02:002023-06-29T13:22:00.135+02:00Teatro di Rebibbia - LA FORMULA DI GRÜBLER<p><i style="color: #222222; font-family: Calibri, sans-serif; text-align: justify;"></i></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><i style="color: #222222; font-family: Calibri, sans-serif; text-align: justify;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgoSo-roDgIvZWBWUTsX2b05oGk0V2mra9PndyvkufFm4XPPawc-aUZy3tRum3e_G1tZoh-h_8pZ8n9DRsg9iQC_0hQSXr9bEZAGAL2bGbWotxJ6mTtlqcHXHz2R5BG_Tked9tGUpd2bodJpL4UpK9Cuor2gMmOV2O-lJoruYJ8huaudr6Zxt0s8p-zFEw/s900/La%20Compagnia%20di%20Rebibbia%20(1).jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="506" data-original-width="900" height="245" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgoSo-roDgIvZWBWUTsX2b05oGk0V2mra9PndyvkufFm4XPPawc-aUZy3tRum3e_G1tZoh-h_8pZ8n9DRsg9iQC_0hQSXr9bEZAGAL2bGbWotxJ6mTtlqcHXHz2R5BG_Tked9tGUpd2bodJpL4UpK9Cuor2gMmOV2O-lJoruYJ8huaudr6Zxt0s8p-zFEw/w436-h245/La%20Compagnia%20di%20Rebibbia%20(1).jpg" width="436" /></a></i></div><i style="color: #222222; font-family: Calibri, sans-serif; text-align: justify;"><br /><span style="line-height: 18.4px;"><br /></span></i><p></p><p><i style="color: #222222; font-family: Calibri, sans-serif; text-align: justify;"><span style="line-height: 18.4px;">Sarà in scena al </span></i><span style="color: #222222; font-family: Calibri, sans-serif; text-align: justify;"><span style="line-height: 18.4px;">Teatro di Rebibbia N.C</span></span><span style="color: #222222; font-family: Calibri, sans-serif; line-height: 18.4px; text-align: justify;">., il 5 luglio 2023 alle ore 16.00, lo spettacolo LA FORMULA DI GRÜBLER, drammaturgia e regia di Laura Andreini, con i detenuti-attori della compagnia del Teatro Libero di Rebibbia.</span></p><p class="MsoNormal" style="background-color: white; color: #222222; font-family: Calibri, sans-serif; line-height: 16.8667px; margin: 0cm 0cm 0cm 18pt; text-align: justify;"><i><span style="line-height: 18.4px;"> </span></i></p><p class="MsoNormal" style="background-color: white; color: #222222; font-family: Calibri, sans-serif; line-height: 16.8667px; margin: 0cm; text-align: justify;"><i><span style="line-height: 18.4px;">La Formula di Grübler, </span></i><span style="line-height: 18.4px;">è il primo appuntamento delle manifestazioni che celebrano i Vent'anni della fondazione del Teatro Libero di Rebibbia – 2003/2023 a cura de La Ribalta – Centro Studi “Enrico Maria Salerno”.</span></p><p class="MsoNormal" style="background-color: white; color: #222222; font-family: Calibri, sans-serif; line-height: 16.8667px; margin: 0cm; text-align: justify;"><span style="line-height: 18.4px;"><br /></span></p><p class="MsoNormal" style="background-color: white; line-height: 16.8667px; margin: 0cm; text-align: justify;"><span style="color: #222222; font-family: Calibri, sans-serif;">Esiste una formula algebrica, piuttosto complicata, che definisce quanti sono i gradi della libertà di</span></p><p class="MsoNormal" style="background-color: white; line-height: 16.8667px; margin: 0cm; text-align: justify;"><span style="color: #222222; font-family: Calibri, sans-serif;">movimento di un corpo nello spazio. È chiamata Formula di Grübler, dal nome del matematico che</span></p><p class="MsoNormal" style="background-color: white; line-height: 16.8667px; margin: 0cm; text-align: justify;"><span style="color: #222222; font-family: Calibri, sans-serif;">l’ha concepita. È scritta così: n gdl = 3(m – 1) – 2C 1 – C 2 . Per chi non sa nulla di scienza meccanica</span></p><p class="MsoNormal" style="background-color: white; line-height: 16.8667px; margin: 0cm; text-align: justify;"><span style="color: #222222; font-family: Calibri, sans-serif;">sembra un geroglifico astruso, eppure i detenuti-attori sul palcoscenico del Carcere di Rebibbia,</span></p><p class="MsoNormal" style="background-color: white; line-height: 16.8667px; margin: 0cm; text-align: justify;"><span style="color: #222222; font-family: Calibri, sans-serif;">usano la formula per descrivere la loro condizione di uomini reclusi. La ricerca della libertà è il</span></p><p class="MsoNormal" style="background-color: white; line-height: 16.8667px; margin: 0cm; text-align: justify;"><span style="color: #222222; font-family: Calibri, sans-serif;">tema intorno al quale circumnavigano venticinque naufraghi sopravvissuti ad un’apocalisse</span></p><p class="MsoNormal" style="background-color: white; line-height: 16.8667px; margin: 0cm; text-align: justify;"><span style="color: #222222; font-family: Calibri, sans-serif;">esistenziale e relegati su un’isola, fra i relitti di mondi idealizzati. Da un primo approccio dialettico,</span></p><p class="MsoNormal" style="background-color: white; line-height: 16.8667px; margin: 0cm; text-align: justify;"><span style="color: #222222; font-family: Calibri, sans-serif;">attraverso le biografie dei partecipanti al Laboratorio teatrale in carcere, si è delineato un</span></p><p class="MsoNormal" style="background-color: white; line-height: 16.8667px; margin: 0cm; text-align: justify;"><span style="color: #222222; font-family: Calibri, sans-serif;">percorso di ricerca fra la parola narrante, il gesto e il movimento, verso l’espressione del vissuto</span></p><p class="MsoNormal" style="background-color: white; line-height: 16.8667px; margin: 0cm; text-align: justify;"><span style="color: #222222; font-family: Calibri, sans-serif;">interiore di ciascuno.</span></p><p class="MsoNormal" style="background-color: white; line-height: 16.8667px; margin: 0cm; text-align: justify;"><span style="color: #222222; font-family: Calibri, sans-serif;">Saranno tanti gli appuntamenti per celebrare i Venti Anni della fondazione del Teatro Libero di</span></p><p class="MsoNormal" style="background-color: white; line-height: 16.8667px; margin: 0cm; text-align: justify;"><span style="color: #222222; font-family: Calibri, sans-serif;"><span style="line-height: 18.4px;"></span></span></p><p class="MsoNormal" style="background-color: white; line-height: 16.8667px; margin: 0cm; text-align: justify;"><span style="color: #222222; font-family: Calibri, sans-serif;">Rebibbia, e si svolgeranno tra luglio e dicembre 2023.</span></p>Simonetta Clucherhttp://www.blogger.com/profile/13378262805020542457noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-3222781243976454552.post-91009702199181288692023-06-28T13:19:00.004+02:002023-06-28T13:19:00.139+02:00Andrea Perroni a Ostia Antica<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgp-2yUIZF5E5UlTXnHwHXqXknnXPMLJY4WlFf_9hgGcXdz1CpENrXRrU0wFLnkym5vr--y6RPKTl4KVFepdn1ZBeQqkDtIdyytlZLzLoztdSshGL2lcVJK_ifL6-qFQ0b6LDNnfZmqOB1Vz5Yuphyh-U3GV8MljKDa2Wg8BFj07PJ1AyKf29PXRUocobU/s620/Andrea%20Perroni.png" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="620" data-original-width="506" height="417" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgp-2yUIZF5E5UlTXnHwHXqXknnXPMLJY4WlFf_9hgGcXdz1CpENrXRrU0wFLnkym5vr--y6RPKTl4KVFepdn1ZBeQqkDtIdyytlZLzLoztdSshGL2lcVJK_ifL6-qFQ0b6LDNnfZmqOB1Vz5Yuphyh-U3GV8MljKDa2Wg8BFj07PJ1AyKf29PXRUocobU/w340-h417/Andrea%20Perroni.png" width="340" /></a></div><br /><p><br /></p><p> <strong style="box-sizing: border-box; font-family: Tahoma, Verdana, Segoe, sans-serif; text-align: justify;">Andrea Perroni </strong><span style="background-color: white; font-family: Tahoma, Verdana, Segoe, sans-serif; text-align: justify;">torna a calcare il palcoscenico dopo una pausa di due anni. Il popolare comico, a grande richiesta di pubblico, sarà a Roma con il nuovo spettacolo “</span><strong style="box-sizing: border-box; font-family: Tahoma, Verdana, Segoe, sans-serif; text-align: justify;">La fine del mondo</strong><span style="background-color: white; font-family: Tahoma, Verdana, Segoe, sans-serif; text-align: justify;">”,</span><span style="background-color: white; font-family: Tahoma, Verdana, Segoe, sans-serif; text-align: justify;"> </span><strong style="box-sizing: border-box; font-family: Tahoma, Verdana, Segoe, sans-serif; text-align: justify;">sabato 1 luglio al Teatro Romano di Ostia Antica</strong><span style="background-color: white; font-family: Tahoma, Verdana, Segoe, sans-serif; text-align: justify;">. I biglietti sono in prevendita su Ticketone e su Box Office Lazio.</span></p><p style="background-color: white; box-sizing: border-box; font-family: Tahoma, Verdana, Segoe, sans-serif; line-height: inherit; margin: 0px 0px 16px; text-align: justify;">“<strong style="box-sizing: border-box;">La fine del mondo</strong>” è in corso. Diversi studi sostengono che il nostro cervello continui a funzionare per 15 minuti anche quando il cuore ha smesso di battere. L’intera umanità sta vivendo quest’ultimo quarto d’ora, ma non se n’è ancora accorta! Schiavi della tecnologia e figli della paura, vorremmo salvare il pianeta ma in fondo non ci importa più di tanto. Rimpiangiamo gli anni novanta ma stiamo meglio adesso. Parliamo di fuga di cervelli, ma difendiamo la pizza e i suggestivi panorami della nostra bella Italia. Cosa sopravviverà a tutto questo? Andrea Perroni, in questo esilarante spettacolo, ci conferma che la risata è ancora una certezza e l’unica speranza per esorcizzare il futuro.</p><p style="background-color: white; box-sizing: border-box; font-family: Tahoma, Verdana, Segoe, sans-serif; line-height: inherit; margin: 0px 0px 16px; text-align: justify;">“<strong style="box-sizing: border-box;">La fine del mondo</strong>” è stato scritto dallo stesso Andrea Perroni, insieme a Matteo Nicoletta e Giulio Somazzi. Lo spettacolo è prodotto da Sbam Produzioni e Authentic Jam. Musiche di Carlo Alberto D’Alatri.</p><p style="background-color: white; box-sizing: border-box; font-family: Tahoma, Verdana, Segoe, sans-serif; line-height: inherit; margin: 0px 0px 16px; text-align: justify;"><strong style="box-sizing: border-box;">Andrea Perroni,</strong> romano classe 1980, inizia la sua carriera nel 2003. Nel 2005 entra a far parte con grande successo della squadra di comici di Colorado Cafè Live. Dopo un’esperienza in Rai, partecipa dapprima a Zelig Off e poi a Zelig Circus. Dal 2010 affianca Luca Barbarossa su Radio 2 Social Club, e nel 2015 inizia la sua attività teatrale (<em style="box-sizing: border-box;">Chi mi accontenta... gode; Provare non costa niente; Me piace!; Imperfetto equilibrio; Hai capito chi è?; Siete tutti invitati; Febbre da cavallo; Dal Vivo</em>)</p>Simonetta Clucherhttp://www.blogger.com/profile/13378262805020542457noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-3222781243976454552.post-61068121739170882482023-06-27T13:18:00.004+02:002023-06-27T13:18:48.054+02:00Nu Gea in concerto a Capannelle<p></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh0iVPbf-nnX7wVhmpLHA3vB3XO9FFUMeux-cn7FX6ctFflrp9YJSDI8auUJkIgKB8BOqkSdAEYGtt9Sd84Z58hF7XkioyGMu2Lc0LFXcjCkth8MWICgGeffuXJFZiwUuFKI39CSNdNjfn-_y3Cn7M9IhEtHjR2KLyhV9zfzUm9TJYqtuzS_P-vq-7xtU0/s931/nu%20gea.png" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="483" data-original-width="931" height="245" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh0iVPbf-nnX7wVhmpLHA3vB3XO9FFUMeux-cn7FX6ctFflrp9YJSDI8auUJkIgKB8BOqkSdAEYGtt9Sd84Z58hF7XkioyGMu2Lc0LFXcjCkth8MWICgGeffuXJFZiwUuFKI39CSNdNjfn-_y3Cn7M9IhEtHjR2KLyhV9zfzUm9TJYqtuzS_P-vq-7xtU0/w472-h245/nu%20gea.png" width="472" /></a></div><br /><br /><p></p><p><span style="background-color: white; font-family: Tahoma, Verdana, Segoe, sans-serif; text-align: justify;">A</span><span style="background-color: white; font-family: Tahoma, Verdana, Segoe, sans-serif; text-align: justify;"> </span><strong style="background-color: white; box-sizing: border-box; font-family: Tahoma, Verdana, Segoe, sans-serif; text-align: justify;">Rock in Roma 2023</strong><span style="background-color: white; font-family: Tahoma, Verdana, Segoe, sans-serif; text-align: justify;"> </span><span style="background-color: white; font-family: Tahoma, Verdana, Segoe, sans-serif; text-align: justify;">arrivano i</span><span style="background-color: white; font-family: Tahoma, Verdana, Segoe, sans-serif; text-align: justify;"> </span><strong style="background-color: white; box-sizing: border-box; font-family: Tahoma, Verdana, Segoe, sans-serif; text-align: justify;">NU GENEA</strong><span style="background-color: white; font-family: Tahoma, Verdana, Segoe, sans-serif; text-align: justify;">, duo partenopeo di produttori, DJ, musicisti, ricercatori sonori che ha fatto conoscere al mondo intero il nuovo sound della disco-funk vesuviana: si esibiranno il 28 giugno 2023 all’Ippodromo delle Capannelle. La data è lo spostamento del live inizialmente previsto per il 3 marzo 2023 all’Atlantico Live.</span></p><p style="background-color: white; box-sizing: border-box; color: #555555; font-family: Tahoma, Verdana, Segoe, sans-serif; line-height: inherit; margin: 0px; text-align: justify;"> </p><p style="background-color: white; box-sizing: border-box; color: #555555; font-family: Tahoma, Verdana, Segoe, sans-serif; line-height: inherit; margin: 0px; text-align: justify;"> </p><p style="background-color: white; box-sizing: border-box; color: #555555; font-family: Tahoma, Verdana, Segoe, sans-serif; line-height: inherit; margin: 0px; text-align: justify;"><span style="box-sizing: border-box; color: black;">A quattro anni da <strong style="box-sizing: border-box;">Nuova Napoli</strong>, i<strong style="box-sizing: border-box;"> Nu Genea </strong>sono tornati con<strong style="box-sizing: border-box;"> Bar Mediterraneo</strong>, un nuovo album e un nuovo viaggio, che proietta ancora più lontano i suoni del duo composto da Massimo Di Lena e Lucio Aquilina. Il <strong style="box-sizing: border-box;">Bar Mediterraneo </strong>dei Nu Genea è l’idea di uno spazio comune, dove le persone si incontrano e si fondono. Un luogo con le porte sempre aperte ai viandanti e alle loro vite, sempre esposte ai capricci della sorte. Lo si prova ascoltando la moltitudine di suoni che caratterizzano i brani: strati di strumenti acustici, voci e sintetizzatori che si uniscono in una miscela unica di timbri. Aprendo alle voci di tanti popoli diversi, separati dalle lingue ma uniti dal mare e dalla musica, la Napoli dei Nu Genea si fa vero luogo d’incontro. <strong style="box-sizing: border-box;">Bar Mediterraneo</strong> è il luogo nel quale le persone tornano di continuo per trasformare la curiosità in partecipazione, la tradizione in condivisione, lo sconosciuto in familiare. Quando i viandanti attraversano le sue porte e mettono in comune con gli altri i propri tesori di parole ed emozioni, smettono di essere estranei. Prendono parte a un’esperienza comune, nella quale arricchiscono sé stessi e gli altri guidando viaggi musicali inattesi.</span></p><p style="background-color: white; box-sizing: border-box; color: #555555; font-family: Tahoma, Verdana, Segoe, sans-serif; line-height: inherit; margin: 0px; text-align: justify;"> </p><p style="background-color: white; box-sizing: border-box; color: #555555; font-family: Tahoma, Verdana, Segoe, sans-serif; line-height: inherit; margin: 0px; text-align: justify;"><span style="box-sizing: border-box; color: black;"><strong style="box-sizing: border-box;">Nu Genea</strong> è il progetto artistico dei musicisti e dj napoletani <strong style="box-sizing: border-box;">Massimo Di Lena</strong> e <strong style="box-sizing: border-box;">Lucio Aquilina</strong>. Il movente è un’indagine storiografica sulla musica da “dancefloor” nella sua essenza: lungo le rotte che collegano la musica di tutto il mondo, i Nu Genea raccolgono gli echi della musica che, storicamente, hanno bagnato le coste del golfo di Napoli, loro città natale e fonte inesauribile di miscele culturali, e creano un nuovo solco nella scena contemporanea. Si distinguono, sin da subito, per la meticolosa ricerca che trae ispirazione da terreni sonori poco esplorati, mettendo al setaccio la musica del passato e rielaborandola in una personale formula di suono che è groove allo stato puro con influenze disco, funk, boogie, elettronica, folk e tanto altro. Dopo l’acclamato LP strumentale, <strong style="box-sizing: border-box;">"The Tony Allen Experiments"</strong> (2015), in collaborazione con <strong style="box-sizing: border-box;">Tony Allen</strong> - storico batterista di Fela Kuti - nel 2018 pubblicano <strong style="box-sizing: border-box;">"Nuova Napoli”</strong>, un omaggio alla loro città natale: i sintetizzatori diventano un ponte tra passato e futuro, amalgamandosi a strumenti acustici, elettronica e voci in lingua napoletana. Nel 2021 viene pubblicato il singolo <strong style="box-sizing: border-box;">Marechià</strong>, cantato dalla francese <strong style="box-sizing: border-box;">Célia Kameni</strong>: rapidamente si conferma come una travolgente hit estiva ed il duo napoletano si ritrova in vetta alle classifiche delle principali radio italiane e francesi. A maggio 2022, i Nu Genea presentano <strong style="box-sizing: border-box;">Bar Mediterraneo</strong>: un nuovo album e un inatteso viaggio musicale, dove si incontrano le voci di tanti popoli diversi, separati dalle lingue ma uniti dal mare e dalla musica. Le loro esibizioni continuano ad entusiasmare prestigiosi festival e club in giro per il mondo, sia grazie alla grande carica energetica in versione live band, ma anche grazie alla sofisticatezza della selezione musicale che rende i loro dj set unici e originali. Nu Genea cura inoltre, insieme a <strong style="box-sizing: border-box;">DNApoli</strong> e <strong style="box-sizing: border-box;">Famiglia Discocristiana</strong>, la compilation<strong style="box-sizing: border-box;"> Napoli Segreta</strong>, incentrata sulla rivalorizzazione e ripubblicazione di musica prodotta a Napoli negli anni '70 e '80.</span></p><p style="background-color: white; box-sizing: border-box; color: #555555; font-family: Tahoma, Verdana, Segoe, sans-serif; line-height: inherit; margin: 0px; text-align: justify;"><span style="box-sizing: border-box; color: black;"><br /></span></p><p style="background-color: white; box-sizing: border-box; color: #555555; font-family: Tahoma, Verdana, Segoe, sans-serif; line-height: inherit; margin: 0px; text-align: justify;"><span style="box-sizing: border-box; color: black;">I biglietti sono disponibili su <a data-saferedirecturl="https://www.google.com/url?q=https://danielemignardi.musvc2.net/e/tr?q%3DA%253d4YCcBY%2526q%253dY%2526q%253dXDc7%2526K%253d0f6f%2526z%253dFwPu_PTyU_aD_NV1S_XK_PTyU_ZINtAnEsPrIf.ArI%2526i%253dKxO1A5.JjR%2526lO%253dDg6d%2526yQ%253d5f7aCb7eCd6b6Z%2526m%253dDfY89d7fd7agcd9ib0fj0e00C7A7bB9gega9cfZf07biCCc0g606Y0chA0BgdCefD4aB%26mupckp%3DmupAtu4m8OiX0wt&source=gmail&ust=1687950608903000&usg=AOvVaw1xmD3oPLpwnDhJUGK_WzUH" href="https://danielemignardi.musvc2.net/e/tr?q=A%3d4YCcBY%26q%3dY%26q%3dXDc7%26K%3d0f6f%26z%3dFwPu_PTyU_aD_NV1S_XK_PTyU_ZINtAnEsPrIf.ArI%26i%3dKxO1A5.JjR%26lO%3dDg6d%26yQ%3d5f7aCb7eCd6b6Z%26m%3dDfY89d7fd7agcd9ib0fj0e00C7A7bB9gega9cfZf07biCCc0g606Y0chA0BgdCefD4aB&mupckp=mupAtu4m8OiX0wt" rel="noopener" style="box-sizing: border-box; color: #0068a5;" target="_blank">rockinroma.com</a>, su <a data-saferedirecturl="https://www.google.com/url?q=https://danielemignardi.musvc2.net/e/tr?q%3D9%253d0XBaHX%2526p%253dW%2526w%253dWCaC%2526J%253d9dBe%2526y%253dD3Ot_NZxT_YJ_MUyY_WJ_NZxT_XOR1S.3DgGnOsJn.Dx%25260%253dvPwRlW.rA3%2526Dw%253deHXB%2526P2%253dWDXBe0XFeBWCX8%2526D%253dE67j6e5dlWi7Fa0eBXjBj0ifCYfAAAi7o60BjXf8CajYGZfYE097HdCBCeh7j97ZF8ha%26mupckp%3DmupAtu4m8OiX0wt&source=gmail&ust=1687950608903000&usg=AOvVaw1otLidbmoHjzVs0O4nV_LJ" href="https://danielemignardi.musvc2.net/e/tr?q=9%3d0XBaHX%26p%3dW%26w%3dWCaC%26J%3d9dBe%26y%3dD3Ot_NZxT_YJ_MUyY_WJ_NZxT_XOR1S.3DgGnOsJn.Dx%260%3dvPwRlW.rA3%26Dw%3deHXB%26P2%3dWDXBe0XFeBWCX8%26D%3dE67j6e5dlWi7Fa0eBXjBj0ifCYfAAAi7o60BjXf8CajYGZfYE097HdCBCeh7j97ZF8ha&mupckp=mupAtu4m8OiX0wt" rel="noopener" style="box-sizing: border-box; color: #0068a5;" target="_blank">www.ticketone.it</a> e nei punti vendita autorizzati Ticketone. </span><span style="color: black;">I biglietti già acquistati per il concerto del 3 marzo 2023 all’Atlantico Live di Roma restano validi per la data del 28 giugno 2023 a Rock in Roma.</span></p><div><span style="box-sizing: border-box; color: black;"><br /></span></div>Simonetta Clucherhttp://www.blogger.com/profile/13378262805020542457noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-3222781243976454552.post-72875769447116390672023-06-26T13:12:00.007+02:002023-06-27T13:16:03.500+02:00Coma Cose in concerto a Capannelle<p></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj9g0_T-4LIsXM4reMk9uKCXjc4tIGsT5_DJBGoFJGpQZVsNDHX0qAYABTaW055SvM_AaBTk6G7gAHzLPegKNh4NZrpr23VMffZ1QiiedDKbaZC_f2isE9BbMYOavVwAVJMrWcRT0BNxciRkLtLXssrBDQgd8AUo6WZmP-zz7GMseFflyDSghn3b4_25Po/s928/comacose.png" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="481" data-original-width="928" height="215" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj9g0_T-4LIsXM4reMk9uKCXjc4tIGsT5_DJBGoFJGpQZVsNDHX0qAYABTaW055SvM_AaBTk6G7gAHzLPegKNh4NZrpr23VMffZ1QiiedDKbaZC_f2isE9BbMYOavVwAVJMrWcRT0BNxciRkLtLXssrBDQgd8AUo6WZmP-zz7GMseFflyDSghn3b4_25Po/w414-h215/comacose.png" width="414" /></a></div><br /> <strong style="background-color: white; box-sizing: border-box; font-family: Tahoma, Verdana, Segoe, sans-serif; text-align: justify;">Sul palco di Rock in Roma 2023 si esibiranno i COMA COSE, </strong><span style="background-color: white; font-family: Tahoma, Verdana, Segoe, sans-serif; text-align: justify;">in concerto il 27 giugno 2023 all’Ippodromo delle Capannelle; la coppia formata da California e Fausto Lama torna nella Capitale, dopo aver registrato il doppio sold-out all’Orion, dei concerti previsti in aprile.</span><p></p><p style="background-color: white; box-sizing: border-box; color: #555555; font-family: Tahoma, Verdana, Segoe, sans-serif; line-height: inherit; margin: 0px; text-align: justify;"> </p><p style="background-color: white; box-sizing: border-box; color: #555555; font-family: Tahoma, Verdana, Segoe, sans-serif; line-height: inherit; margin: 0px; text-align: justify;"><span style="box-sizing: border-box; color: black;">I Coma Cose sono California e Fausto Lama. Un duo nato nel 2016, coppia nella vita e nella musica, che mischia vissuto e gusto sonoro urbano a una poetica cantautorale. Tra Febbraio e Giugno del 2017 i Coma Cose pubblicano i primi quattro brani con relativi video e nell’autunno dello stesso anno lanciano con Asian Fake “Inverno Ticinese”, il loro primo EP-manifesto: il risultato di pubblico e critica è esplosivo. In soli 12 mesi i Coma Cose allargano il proprio pubblico, cominciano a passare in radio e chiudono il 2018 con un centinaio di concerti all’attivo.</span></p><p style="background-color: white; box-sizing: border-box; color: #555555; font-family: Tahoma, Verdana, Segoe, sans-serif; line-height: inherit; margin: 0px; text-align: justify;"><span style="box-sizing: border-box; color: black;"><br /></span></p><p style="background-color: white; box-sizing: border-box; color: #555555; font-family: Tahoma, Verdana, Segoe, sans-serif; line-height: inherit; margin: 0px; text-align: justify;"><span style="box-sizing: border-box; color: black;">Nel 2019 danno vita al loro primo disco <strong style="box-sizing: border-box;">“HYPE AURA”</strong> cui segue un anno fitto di soddisfazioni e riconoscimenti. Varcano i confini della Penisola: suonano a Parigi in apertura ai Phoenix e allo Sziget Festival di Budapest. Questo è l’anno dei tutto esaurito nei club, tra cui quello all’Alcatraz di Milano che segna un patto d’affetto tra gli artisti e la città d’azione. E l’anno del Primo Maggio a Roma e del Capodanno a Milano in piazza Duomo. Ottenute le prime certificazioni FIMI - “Post Concerto” (Disco d’oro) e “MANCARSI” (ad oggi Disco di Platino) - i Coma_Cose cominciano il 2020 all’insegna delle collaborazioni, duettano con i Subsonica e Francesca Michielin e insieme al produttore Stabber danno vita ad un nuovo EP: “DUE”. Nel 2021 partecipano alla settantunesima edizione del Festival di Sanremo incantando con il brano Fiamme negli occhi, che diventa disco d’oro in sole tre settimane (ad oggi doppio disco di platino) e annunciano l’uscita del loro nuovo album, Nostralgia, uscito il 16 aprile 2021, e seguito dal “NOSTRALGIA TOUR”, che li ha portati ad esibirsi in tutta Italia in più di 30 appuntamenti. Il 4 novembre 2022 esce <strong style="box-sizing: border-box;">“UN MERAVIGLIOSO MODO DI SALVARSI”</strong>, il loro nuovo album, anticipato dal singolo “CHIAMAMI”. Partecipano in gara alla 73ma edizione del Festival di Sanremo con il brano <strong style="box-sizing: border-box;">“L’Addio”,</strong> che vince il Premio Bardotti per il miglior testo e il Premio Lunezia. A partire da marzo 2023, i Coma Cose danno il via al loro <strong style="box-sizing: border-box;">“Un Meraviglioso Modo di Incontrarsi TOUR”</strong>, una serie di date che li porta a calcare i palchi dei principali club di tutta Italia, con 2 date speciali a Londra e Parigi</span></p><p style="background-color: white; box-sizing: border-box; color: #555555; font-family: Tahoma, Verdana, Segoe, sans-serif; line-height: inherit; margin: 0px; text-align: justify;"><span style="box-sizing: border-box; color: black;"><br /></span></p><p style="background-color: white; box-sizing: border-box; color: #555555; font-family: Tahoma, Verdana, Segoe, sans-serif; line-height: inherit; margin: 0px; text-align: justify;"><span style="box-sizing: border-box; color: black;"><br /></span></p><p style="background-color: white; box-sizing: border-box; color: #555555; font-family: Tahoma, Verdana, Segoe, sans-serif; line-height: inherit; margin: 0px; text-align: justify;"><span style="box-sizing: border-box; color: black;">I biglietti sono disponibili su<a data-saferedirecturl="https://www.google.com/url?q=https://danielemignardi.musvc2.net/e/tr?q%3D8%253d6UPZDU%25264%253dV%2526s%253dTQZ8%2526G%253dMc8b%2526C%253dCyL8_MVuh_XF_JixU_TX_MVuh_WKJ78pA6MtEs.8tE%2526v%253dHzKD87.FwO%2526nK%253dQd7a%2526BN%253d7bJXEXJa6SJYES%2526z%253dYkSK6f3sWE5Ic6TtYBYs70UO9j4sY9XvcBbxY0WPV06vc6VsVB8MVBbxdk6x9fTv9ASs%26mupckp%3DmupAtu4m8OiX0wt&source=gmail&ust=1687950611567000&usg=AOvVaw1O96IkROABYAAYB_OG-MUR" href="https://danielemignardi.musvc2.net/e/tr?q=8%3d6UPZDU%264%3dV%26s%3dTQZ8%26G%3dMc8b%26C%3dCyL8_MVuh_XF_JixU_TX_MVuh_WKJ78pA6MtEs.8tE%26v%3dHzKD87.FwO%26nK%3dQd7a%26BN%3d7bJXEXJa6SJYES%26z%3dYkSK6f3sWE5Ic6TtYBYs70UO9j4sY9XvcBbxY0WPV06vc6VsVB8MVBbxdk6x9fTv9ASs&mupckp=mupAtu4m8OiX0wt" rel="noopener" style="box-sizing: border-box; color: #0068a5;" target="_blank"> rockinroma.com</a>, su <a data-saferedirecturl="https://www.google.com/url?q=https://danielemignardi.musvc2.net/e/tr?q%3D9%253dBVAaJV%2526o%253dW%2526y%253dUBaD%2526H%253d8dDc%2526x%253dD5Ms_NbvS_YL_KTya_UI_NbvS_XQPzS.5BfGpMrJp.Bw%25260%253dxNvRnU.qA5%2526Bv%253deJUB%2526P4%253dUCXDc9XGT4XEc4%2526D%253dFb7l4d0Amai9FZAdqUhZKad7Ea58oV9cCV0XGWeADaCaCafXG658J7eZHcCao77flcCZ%26mupckp%3DmupAtu4m8OiX0wt&source=gmail&ust=1687950611568000&usg=AOvVaw0zCL4BLHAtDdDkLtSNEnis" href="https://danielemignardi.musvc2.net/e/tr?q=9%3dBVAaJV%26o%3dW%26y%3dUBaD%26H%3d8dDc%26x%3dD5Ms_NbvS_YL_KTya_UI_NbvS_XQPzS.5BfGpMrJp.Bw%260%3dxNvRnU.qA5%26Bv%3deJUB%26P4%3dUCXDc9XGT4XEc4%26D%3dFb7l4d0Amai9FZAdqUhZKad7Ea58oV9cCV0XGWeADaCaCafXG658J7eZHcCao77flcCZ&mupckp=mupAtu4m8OiX0wt" rel="noopener" style="box-sizing: border-box; color: #0068a5;" target="_blank">www.ticketone.it</a> e nei punti vendita autorizzati Ticketone.</span></p><p style="background-color: white; box-sizing: border-box; color: #555555; font-family: Tahoma, Verdana, Segoe, sans-serif; line-height: inherit; margin: 0px; text-align: justify;"><span style="box-sizing: border-box; color: black;"></span></p><p style="background-color: white; box-sizing: border-box; color: #555555; font-family: Tahoma, Verdana, Segoe, sans-serif; line-height: inherit; margin: 0px; text-align: justify;"> </p>Simonetta Clucherhttp://www.blogger.com/profile/13378262805020542457noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-3222781243976454552.post-49177101257775639672023-06-25T10:27:00.004+02:002023-06-27T13:33:24.071+02:00Street Dance coreana al Vascello<p></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjI-h5BfoRDpj6JJFpTpxZCQp1ng93KRgnG9v-wmtLPWIISVTZuFqjyL01sgBxOAX_t4oqr-5D8vHvSJy3RfeQFNBflmFy2cjfg9Ub4vDH6-Y2Bf_j8itV8XnKOLLhKTjZ2wy26TE7rSmLAUVROsbSEtqAjcwgQtWqPoBma27yrahwgVj6kkzzhfixdrro/s733/dance%20corea.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="489" data-original-width="733" height="251" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjI-h5BfoRDpj6JJFpTpxZCQp1ng93KRgnG9v-wmtLPWIISVTZuFqjyL01sgBxOAX_t4oqr-5D8vHvSJy3RfeQFNBflmFy2cjfg9Ub4vDH6-Y2Bf_j8itV8XnKOLLhKTjZ2wy26TE7rSmLAUVROsbSEtqAjcwgQtWqPoBma27yrahwgVj6kkzzhfixdrro/w377-h251/dance%20corea.jpg" width="377" /></a></div><br /><span style="background-color: white; color: #222222; font-family: Arial; font-size: medium;"><br /></span><p></p><p><span style="background-color: white; color: #222222; font-family: Arial; font-size: medium;">L'istituto Culturale Coreano presenta per la prima volta a Roma uno spettacolo di Street Dance coreana, una performance non verbale che superando i limiti del linguaggio, porterà tutti gli spettatori nel dinamico mondo del K-POP, che sta avendo un grande successo in tutto il mondo, ma difficilmente si ha la possibilità di vivere e conoscere da vicino in Italia. </span></p><p><span style="background-color: white; color: #222222; font-family: Arial;"><span style="font-size: large;">Lo spettacolo di Street Dance coreana per la prima volta a Roma che andrà in scena come evento unico </span><span style="font-size: large;"><span style="font-family: Arial, sans-serif;"><span style="font-size: medium;"><span style="font-family: Calibri;"><span style="font-family: Arial, sans-serif;"><span style="font-size: medium;"><span style="font-family: Calibri;"><span style="font-family: Arial, sans-serif;"><span style="font-size: medium;"><span style="font-family: Calibri;"><span style="font-family: Arial, sans-serif;"><span style="font-size: medium;"><span style="font-family: Calibri;"><span style="font-family: Arial, sans-serif;"><span style="font-size: medium;"><span style="font-family: Calibri;"><span style="font-family: Arial, sans-serif;"><span style="font-family: Calibri;"><span style="font-size: medium;"><span style="font-family: Calibri;"><span style="font-size: medium;"><span style="font-family: Arial; font-size: medium;"><strong>Venerdi 30 giugno h 19 e h 21.30</strong></span></span></span></span></span></span></span></span></span></span></span></span></span></span></span></span></span></span></span></span></span></span></span></p><p><span style="background-color: white; color: #222222; font-family: Arial; font-size: medium;">In programma Tic Toc Dance, finalista della competizione americana World of Dance (WOD) insieme a tante altre coreografie di Hip Hop, B-boying, Locking, Popping, Waacking, e House.</span></p><p><span style="background-color: white; color: #222222; font-family: Arial;"><br /></span></p><iframe allow="accelerometer; autoplay; clipboard-write; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture; web-share" allowfullscreen="" frameborder="0" height="315" src="https://www.youtube.com/embed/hhOKtfvn8YM" title="YouTube video player" width="560"></iframe><div><span style="font-size: medium;"><span style="background-color: white; color: #222222; font-family: Arial;">Lo spettacolo Korean Street Dance by Artgee e la performance che rappresenta per eccellenza Artgee, gruppo street-dance che negli ultimi 10 anni ha ricevuto riconoscimenti sulla scena internazionale. Nello specifico è uno spettacolo gala-show, che presenta insieme 7 esibizioni distinte (Tiktok, Illusion, Delight, Shadow, Mirror Man, This is K-DANCE, THIS IS K-POP, Last Dance) che mettono alla luce il carisma del gruppo. Ciascuna esibizione mostrerà l'essenza della street-dance e ognuna di queste verrà introdotta in modo divertente dal Mimo Ppikppik, famoso per la sua ottima intesa con il pubblico.</span> </span></div>Simonetta Clucherhttp://www.blogger.com/profile/13378262805020542457noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-3222781243976454552.post-87904152978930529332023-06-20T13:34:00.001+02:002023-06-27T13:38:12.430+02:00Fabrizio Bosso alla Casa del Jazz <p><span style="font-size: medium;"><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj-P1DO0Nf8mTSZHhIamV4eLFnIGKajBzpHP7Z95P3iCO1jvQPg1be4hdj8R0l5ykrVwVQmKEg6Cl91L6bqgwyu1XTnVSs1M1S3lWmllz9SOtWNWXbBqTPMMBFmzC8dnNNQ7sfwH_S9gchNe-ObswtDAOISPaJsJQ36_2irZXYo_xnQdX6N4YboVioYyjM/s700/Fabrizio%20Bosso_%20Ph.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="467" data-original-width="700" height="272" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj-P1DO0Nf8mTSZHhIamV4eLFnIGKajBzpHP7Z95P3iCO1jvQPg1be4hdj8R0l5ykrVwVQmKEg6Cl91L6bqgwyu1XTnVSs1M1S3lWmllz9SOtWNWXbBqTPMMBFmzC8dnNNQ7sfwH_S9gchNe-ObswtDAOISPaJsJQ36_2irZXYo_xnQdX6N4YboVioYyjM/w408-h272/Fabrizio%20Bosso_%20Ph.jpg" width="408" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">Foto Roberto Cifarelli</td></tr></tbody></table></span><span style="background-color: white; color: #222222; font-family: Arial, Helvetica, sans-serif; font-size: large; text-align: justify;"></span></p><p><span style="background-color: white; color: #222222; font-family: Arial, Helvetica, sans-serif; font-size: large; text-align: justify;"><br /></span></p>Domenica 25 giugno ore 21.00, il trombettista<span style="background-color: white; color: #222222; font-family: Arial, Helvetica, sans-serif; font-size: large; text-align: justify;"> </span><b style="color: #222222; font-family: Arial, Helvetica, sans-serif; font-size: large; text-align: justify;">Fabrizio Bosso in concerto </b><span style="background-color: white; color: #222222; font-family: Arial, Helvetica, sans-serif; font-size: large; text-align: justify;">alla Casa del Jazz di Roma, per</span><b style="color: #222222; font-family: Arial, Helvetica, sans-serif; font-size: large; text-align: justify;"> </b><span style="background-color: white; color: #222222; font-family: Arial, Helvetica, sans-serif; font-size: large; text-align: justify;">rendere</span><b style="color: #222222; font-family: Arial, Helvetica, sans-serif; font-size: large; text-align: justify;"> omaggio</b><span style="background-color: white; color: #222222; font-family: Arial, Helvetica, sans-serif; font-size: large; text-align: justify;">, con il suo quartetto e il clarinettista Nico Gori come special guest, al</span><span style="background-color: white; color: #222222; font-family: Arial, Helvetica, sans-serif; font-size: large; text-align: justify;"> </span><b style="color: #222222; font-family: Arial, Helvetica, sans-serif; font-size: large; text-align: justify;">genio musicale di Stevie Wonder</b><span style="background-color: white; color: #222222; font-family: Arial, Helvetica, sans-serif; font-size: large; text-align: justify;"> </span><span style="background-color: white; color: #222222; font-family: Arial, Helvetica, sans-serif; font-size: large; text-align: justify;">con il nuovo progetto “</span><b style="color: #222222; font-family: Arial, Helvetica, sans-serif; font-size: large; text-align: justify;">We Wonder</b><span style="background-color: white; color: #222222; font-family: Arial, Helvetica, sans-serif; font-size: large; text-align: justify;">”.</span><p></p><p style="background-color: white; color: #222222; font-family: Arial, Helvetica, sans-serif; text-align: justify;"><span style="font-size: medium;"><u></u></span></p><p style="background-color: white; color: #222222; font-family: Arial, Helvetica, sans-serif; text-align: justify;"><span style="font-size: medium;"><u></u> <u></u></span></p><p style="background-color: white; color: #222222; font-family: Arial, Helvetica, sans-serif; text-align: justify;"><span style="font-size: medium;">Alle 19.30, <span style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-image: initial; background-origin: initial; background-position: initial; background-repeat: initial; background-size: initial; color: #1d1d1b;">Bosso si unirà al leggendario giornalista/produttore americano </span><strong style="box-sizing: border-box;"><span style="color: #1d1d1b; font-family: Calibri, sans-serif;">Ashley Kahn</span></strong><span style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-image: initial; background-origin: initial; background-position: initial; background-repeat: initial; background-size: initial; color: #1d1d1b;"> </span><span style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-image: initial; background-origin: initial; background-position: initial; background-repeat: initial; background-size: initial; color: #1d1d1b;">e a </span><strong style="box-sizing: border-box;"><span style="color: #1d1d1b; font-family: Calibri, sans-serif;">Luciano Linzi</span></strong><span style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-image: initial; background-origin: initial; background-position: initial; background-repeat: initial; background-size: initial; color: #1d1d1b;"> </span><span style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-image: initial; background-origin: initial; background-position: initial; background-repeat: initial; background-size: initial; color: #1d1d1b;">per scavare nelle radici blues, gospel e jazz di </span><strong style="box-sizing: border-box;"><span style="color: #1d1d1b; font-family: Calibri, sans-serif;">Wonder</span></strong><span style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-image: initial; background-origin: initial; background-position: initial; background-repeat: initial; background-size: initial; color: #1d1d1b;">, per spiegare la sua attrazione per la maestria compositiva e per ascoltare uno o due esempi delle sue prime esecuzioni jazz. L’ingresso a questo incontro è gratuito fino a esaurimento posti</span></span></p><p style="background-color: white; color: #222222; font-family: Arial, Helvetica, sans-serif; text-align: justify;"><span style="font-size: medium;">L’energia e la vitalità che caratterizzano lo stile inconfondibile di Stevie Wonder, <b>la forza espressiva delle sue più celebri <i>ballad</i></b>, insieme alla <b>tecnica e al lirismo della tromba di Fabrizio Bosso</b>, la cura degli arrangiamenti e la personalità musicale di ciascun musicista del quartetto, sono tutti elementi che rendono unico e prezioso questo nuovo progetto.<u></u><u></u></span></p><p style="background-color: white; color: #222222; font-family: Arial, Helvetica, sans-serif; text-align: justify;"><span style="font-size: medium;">We Wonder è anche un album, pubblicato nel 2022 dalla Warner Music e disponibile in cd, vinile e digitale.<u></u><u></u></span></p><p style="background-color: white; color: #222222; font-family: Arial, Helvetica, sans-serif; text-align: justify;"><span style="font-size: medium;"><u></u> </span><span style="font-size: large;">Non è stato facile per Bosso selezionare i brani da una discografia così ampia e che ha influenzato gran parte della musica del secolo scorso, contribuendo alla nascita di nuovi generi musicali.</span></p><p style="background-color: white; color: #222222; font-family: Arial, Helvetica, sans-serif; text-align: justify;"><span style="font-size: medium;">La tracklist dell’album contiene <b>9 canzoni tra le più significative</b> di Stevie Wonder, scelte da un <b>repertorio molto ampio</b> che abbraccia un periodo che va dalla fine degli anni sessanta fino all’ultima pubblicazione discografica del 2004: <i>Another star</i>, <i>Isn’t she Lovely</i>, <i>My Cherie Amour</i>, ma anche <i>Sir Duke</i>, <i>Moon Blue</i> e altre.<u></u><u></u></span></p><p style="background-color: white; color: #222222; font-family: Arial, Helvetica, sans-serif; text-align: justify;"><span style="font-size: medium;">Non manca anche <i>Overjoyed</i>, già pubblicato il 13 maggio come singolo su tutte le piattaforme digitali, in occasione del compleanno di Stevie Wonder. Non è stata questa una scelta a caso, perché <i>Overjoyed</i> parla anche di sogni che si realizzano. È, infatti, un Fabrizio Bosso “felicissimo”, quello che non solo qui interpreta uno dei brani più famosi di Stevie Wonder, suo idolo sin da quando ha cominciato a suonare le prime note alla tromba, ma che rinnova con questo nuovo progetto anche la scelta fatta quando era poco più che adolescente, ovvero, diventare musicista.<u></u><u></u></span></p><p style="background-color: white; color: #222222; font-family: Arial, Helvetica, sans-serif; text-align: justify;"><span style="font-size: medium;">La tromba di Fabrizio Bosso, il pianoforte e le tastiere di Julian Oliver Mazzariello, il basso e il contrabbasso di Jacopo Ferrazza, la batteria di Nicola Angelucci, insieme al clarinetto di Nico Gori qui in veste di special guest, sono i protagonisti assoluti di un omaggio alla musica di uno degli artisti più iconici della musica internazionale.</span></p>Simonetta Clucherhttp://www.blogger.com/profile/13378262805020542457noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-3222781243976454552.post-89664647941028184722023-06-19T13:38:00.003+02:002023-06-27T13:43:12.179+02:00The Old Skull sul palco del Casilino Sky Park<div><span style="font-size: medium;"><span style="background-color: white; color: #222222; font-family: Calibri;"><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEinA3slX_s4NNo2XA3MtWWk4ist75RDtG154n6Xc6M_qlaGNed4XSfOK7R4SQP3XAgRFexXYS-Tmv_Vy7ubX2bn_RgqGZCEVl4baJPHFbcSI9EP8QHHJDbc29KcQ8vpY53eQ1VBvtU7czp_DsrilqJmcjjL7rcIhy05HODl-sTSPqp_gNl8k-IgzxChlxA/s700/The%20Old%20Skull%20con%20Danno%20dei%20Colle%20der%20Fomento%20(1).jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="466" data-original-width="700" height="275" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEinA3slX_s4NNo2XA3MtWWk4ist75RDtG154n6Xc6M_qlaGNed4XSfOK7R4SQP3XAgRFexXYS-Tmv_Vy7ubX2bn_RgqGZCEVl4baJPHFbcSI9EP8QHHJDbc29KcQ8vpY53eQ1VBvtU7czp_DsrilqJmcjjL7rcIhy05HODl-sTSPqp_gNl8k-IgzxChlxA/w414-h275/The%20Old%20Skull%20con%20Danno%20dei%20Colle%20der%20Fomento%20(1).jpg" width="414" /></a></div><br /><b><br /></b></span></span></div><span style="font-size: medium;"><span style="background-color: white; color: #222222; font-family: Calibri;"><b>The Old Skull</b>, la <b>band</b> <b>metal</b> <b>romana</b> che <b>coinvolge abitualmente artisti della scena Hip-Hop nazionale</b>, torna dal vivo a due mesi dalla pubblicazione dell’ultimo singolo “Limbo” con Pierpaolo Capovilla </span></span><b style="background-color: white; color: #222222; font-family: Calibri;"><span style="font-size: x-small;"> </span><span style="font-size: medium;">sul palco del Casilino Sky Park</span></b><div><span style="font-size: medium;"><span style="background-color: white; color: #222222; font-family: Calibri;"><br /><b>Luca</b> <b>Martino</b> (batteria), <b>Francesco</b> <b>Persia</b> (chitarra), <b>Emanuele</b> <b>Calvelli</b> (basso), <b>Alex</b> <b>Merola</b> (chitarra) e <b>DJ</b> <b>Snifta</b>, si esibiranno in vari set coinvolgendo diverse realtà romane con cui hanno già collaborato e condividono una visione artistica che unisce rap e metal.<br />Sulle <b>strumentali sature e distorte</b> si alterneranno le rime di <b>Danno</b> della storica formazione <b>Colle</b> <b>der</b> <b>Fomento</b>. L’MC romano ha già partecipato a molti dei loro brani, tra cui i singoli “Vecchio Teschio” e “Strozzapreti alla romana”. Sarà poi la volta del <b>Turco</b>, altro musicista cardine della scena Hip-Hop capitolina, che passerà poi il microfono a <b>Suarez</b> e <b>Chef</b> <b>Ragoo</b>. Un concerto dal sapore crossover, che vedrà poi salire sul palco tre degli MC della crew <b>Do</b> <b>Your</b> <b>Thang</b>: <b>William</b> <b>Pascal</b>, <b>Pacman</b> <b>XII</b> e <b>White</b> <b>Boy</b>, ma anche <b>Wiser</b> <b>Keegan</b> e <b>Sgravo</b> della <b>Dead</b> <b>Poets</b> <b>Army</b>.<br /><br /></span></span></div><div><span style="font-size: medium;"><span style="background-color: white; color: #222222; font-family: Calibri;">Sui <b>tappeti rap-core suonati dal vivo</b>, gli MC si scambieranno a rotazione in momenti collettivi a più voci, fino al superset finale dove tutti gli ospiti saranno assieme per concludere lo show. Un equilibrio dove convivono rime, scratch, chitarre distorte e ritmiche serrate, con la consapevolezza e il rispetto </span></span><span style="background-color: white; color: #222222; font-family: Calibri; font-size: large;">reciproco verso i due generi musicali.</span></div><div><span style="font-size: medium;"><span style="background-color: white; color: #222222; font-family: Calibri;"><b>DJ</b> <b>set</b> prima e dopo i live a cura di <b>Upyard</b>.</span><span style="background-color: white; color: #222222; font-family: Calibri;"><br /></span></span><p><span style="font-size: medium;"> </span></p></div>Simonetta Clucherhttp://www.blogger.com/profile/13378262805020542457noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-3222781243976454552.post-67750574804113245222023-06-01T13:44:00.002+02:002023-06-27T13:47:05.682+02:00Rino Gaetano Day<p><span style="font-size: medium;"></span></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><span style="font-size: medium;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi5lAR0zoarAk16hVxSiT20l5nLvC6iQg38_t33AShu-0yMSi0eY4JEstCvAsDQeDuFTN3zVbhOnPOjyMk63FXSZgXVt8O-GL0LFVC2sqONbB60mb3tuo0OI9v6cAsANG8-lDBfCRdyY0fpjj8477i1veF7pzIiotBwHhwqnHiII08hNnmr4H97bkGOsqE/s763/Rino%20Gaetano%20Day.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="444" data-original-width="763" height="186" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi5lAR0zoarAk16hVxSiT20l5nLvC6iQg38_t33AShu-0yMSi0eY4JEstCvAsDQeDuFTN3zVbhOnPOjyMk63FXSZgXVt8O-GL0LFVC2sqONbB60mb3tuo0OI9v6cAsANG8-lDBfCRdyY0fpjj8477i1veF7pzIiotBwHhwqnHiII08hNnmr4H97bkGOsqE/s320/Rino%20Gaetano%20Day.jpg" width="320" /></a></span></div><span style="font-size: medium;"><br /><span style="background-color: white; font-family: Tahoma, Verdana, Segoe, sans-serif; text-align: justify;"><br /></span></span><p></p><p><span style="font-size: medium;"><span style="background-color: white; font-family: Tahoma, Verdana, Segoe, sans-serif; text-align: justify;">Si svolgerà il</span><span style="background-color: white; font-family: Tahoma, Verdana, Segoe, sans-serif; text-align: justify;"> </span><strong style="background-color: white; box-sizing: border-box; font-family: Tahoma, Verdana, Segoe, sans-serif; text-align: justify;">2 e 3 giugno</strong><span style="background-color: white; font-family: Tahoma, Verdana, Segoe, sans-serif; text-align: justify;"> </span><span style="background-color: white; font-family: Tahoma, Verdana, Segoe, sans-serif; text-align: justify;">al Parco Talenti di</span><span style="background-color: white; font-family: Tahoma, Verdana, Segoe, sans-serif; text-align: justify;"> </span><strong style="background-color: white; box-sizing: border-box; font-family: Tahoma, Verdana, Segoe, sans-serif; text-align: justify;">Roma</strong><span style="background-color: white; font-family: Tahoma, Verdana, Segoe, sans-serif; text-align: justify;"> </span><span style="background-color: white; font-family: Tahoma, Verdana, Segoe, sans-serif; text-align: justify;">il “</span><strong style="background-color: white; box-sizing: border-box; font-family: Tahoma, Verdana, Segoe, sans-serif; text-align: justify;">Rino Gaetano Day</strong><span style="background-color: white; font-family: Tahoma, Verdana, Segoe, sans-serif; text-align: justify;">”, la tradizionale manifestazione nazionale organizzata dal 2011 da</span><span style="background-color: white; font-family: Tahoma, Verdana, Segoe, sans-serif; text-align: justify;"> </span><strong style="background-color: white; box-sizing: border-box; font-family: Tahoma, Verdana, Segoe, sans-serif; text-align: justify;">Anna e Alessandro Gaetano</strong><span style="background-color: white; font-family: Tahoma, Verdana, Segoe, sans-serif; text-align: justify;"> </span><span style="background-color: white; font-family: Tahoma, Verdana, Segoe, sans-serif; text-align: justify;">(sorella e nipote del grande artista)</span><span style="background-color: white; font-family: Tahoma, Verdana, Segoe, sans-serif; text-align: justify;"> </span><strong style="background-color: white; box-sizing: border-box; font-family: Tahoma, Verdana, Segoe, sans-serif; text-align: justify;">per ricordare l’amato cantautore nella data in cui ricorre il quarantaduesimo anniversario della sua scomparsa.</strong></span></p><p style="background-color: white; box-sizing: border-box; color: #555555; font-family: Tahoma, Verdana, Segoe, sans-serif; line-height: inherit; margin: 0px; text-align: justify;"><span style="font-size: medium;"> </span></p><p style="background-color: white; box-sizing: border-box; color: #555555; font-family: Tahoma, Verdana, Segoe, sans-serif; line-height: inherit; margin: 0px; text-align: justify;"><span style="box-sizing: border-box; color: black;"><span style="font-size: medium;">Il tema portante di questa tredicesima edizione è la sostenibilità ambientale, e supporterà la Sea Shepherd Italia. Oltre alla <strong style="box-sizing: border-box;">Rino Gaetano Band</strong>, tanti <strong style="box-sizing: border-box;">artisti e ospiti</strong> si alterneranno sul palco per dare nuova vita con le proprie interpretazioni alle canzoni di un genio mai dimenticato e che sono entrate a far parte della memoria collettiva del nostro Paese.</span></span></p><p style="background-color: white; box-sizing: border-box; color: #555555; font-family: Tahoma, Verdana, Segoe, sans-serif; line-height: inherit; margin: 0px; text-align: justify;"><span style="font-size: medium;"> </span></p><p style="background-color: white; box-sizing: border-box; color: #555555; font-family: Tahoma, Verdana, Segoe, sans-serif; line-height: inherit; margin: 0px; text-align: justify;"><span style="box-sizing: border-box; color: black;"><span style="font-size: medium;">Considerato un cantautore disimpegnato, in realtà Rino era un visionario. Le sue canzoni smascherano, attraverso il paradosso, i modelli strutturali sociali e le loro criticità e contraddizioni, ancora attualissime. I suoi testi, ironici e surreali, sono la dimostrazione di un talento unico, anticonformista e commovente.</span></span></p><p style="background-color: white; box-sizing: border-box; color: #555555; font-family: Tahoma, Verdana, Segoe, sans-serif; line-height: inherit; margin: 0px; text-align: justify;"><span style="font-size: medium;"> </span></p><p style="background-color: white; box-sizing: border-box; color: #555555; font-family: Tahoma, Verdana, Segoe, sans-serif; line-height: inherit; margin: 0px; text-align: justify;"><span style="box-sizing: border-box; color: black;"><span style="font-size: medium;">L’evento inizierà alle ore 18 con <strong style="box-sizing: border-box;">una selezione inedita di brani che ascoltava Rino, dalla sua personale collezione di vinili</strong>, realizzata da Alessandro Gaetano, che verrà trasmessa fino all’opening dei progetti musicali emergenti (sia venerdì che sabato). </span></span></p><p style="background-color: white; box-sizing: border-box; color: #555555; font-family: Tahoma, Verdana, Segoe, sans-serif; line-height: inherit; margin: 0px; text-align: justify;"><span style="font-size: medium;"> </span></p><p style="background-color: white; box-sizing: border-box; color: #555555; font-family: Tahoma, Verdana, Segoe, sans-serif; line-height: inherit; margin: 0px; text-align: justify;"><span style="font-size: medium;"><span style="box-sizing: border-box; color: black;">La manifestazione continua a portare all’attenzione del suo pubblico nuove proposte della scena musicale italiana, coinvolgendo <strong style="box-sizing: border-box;">giovani artisti ispirati da Rino Gaetano</strong> che, con entusiasmo, gli renderanno omaggio e si alterneranno sul palco. Il 2 giugno si esibiranno gli emergenti Dario Gabrieli, Matteo Massetti e Antidoti Label. </span><span style="box-sizing: border-box; color: black;">Seguiranno Naive, Matteo Costanzo e <strong style="box-sizing: border-box;">Mille</strong>, artista già nota al pubblico del Rino Gaetano Day. Il 3 giugno saliranno sul palco gli emergenti Thogo e LAVE. A seguire Guidobaldi e Daniele De Gregori.</span></span></p><p style="background-color: white; box-sizing: border-box; color: #555555; font-family: Tahoma, Verdana, Segoe, sans-serif; line-height: inherit; margin: 0px; text-align: justify;"><span style="font-size: medium;"> </span></p><p style="background-color: white; box-sizing: border-box; color: #555555; font-family: Tahoma, Verdana, Segoe, sans-serif; line-height: inherit; margin: 0px; text-align: justify;"><span style="box-sizing: border-box; color: black;"><span style="font-size: medium;">La <strong style="box-sizing: border-box;">Rino Gaetano Band</strong>, l’unica <strong style="box-sizing: border-box;">tribute ufficiale</strong> di Rino Gaetano fondata nel 1999 dalla sorella<strong style="box-sizing: border-box;"> Anna</strong> per tenere viva la memoria dell’artista, <strong style="box-sizing: border-box;">accompagnerà il pubblico in entrambe le serate in un viaggio tra racconti e canzoni</strong> diverse eseguite per ripercorrere la ricchissima produzione artistica di Rino fatta di sei album e un live (<em style="box-sizing: border-box;">Ingresso Libero</em>, <em style="box-sizing: border-box;">Mio fratello è figlio unico</em>, <em style="box-sizing: border-box;">Aida</em>, <em style="box-sizing: border-box;">Nuntereggae più, Resta vile maschio, dove vai</em>, <em style="box-sizing: border-box;">E io ci sto</em>, <em style="box-sizing: border-box;">Q Concert</em>), viaggiando nell'introspezione più profonda, ma al tempo stesso spensierata, dell'animo umano.</span></span></p><p style="background-color: white; box-sizing: border-box; color: #555555; font-family: Tahoma, Verdana, Segoe, sans-serif; line-height: inherit; margin: 0px; text-align: justify;"><span style="box-sizing: border-box; color: black;"><span style="font-size: medium;"> </span></span></p><p style="background-color: white; box-sizing: border-box; color: #555555; font-family: Tahoma, Verdana, Segoe, sans-serif; line-height: inherit; margin: 0px; text-align: justify;"><span style="box-sizing: border-box; color: black;"><span style="font-size: medium;">Venerdì 2 giugno presenterà la serata <strong style="box-sizing: border-box;">LaMario</strong> e gli ospiti saranno <strong style="box-sizing: border-box;">Leo Gassmann, Comete </strong>e <strong style="box-sizing: border-box;">Luciano D’Abbruzzo</strong>. Sabato 3 giugno presenteranno <strong style="box-sizing: border-box;">Gaia Messerklinger e Greg. </strong>Gli ospiti saranno <strong style="box-sizing: border-box;">Pierdavide Carone</strong>, <strong style="box-sizing: border-box;">Lorenzo Lepore</strong> e <strong style="box-sizing: border-box;">Giulio Wilson</strong>. <strong style="box-sizing: border-box;">Antonio Rezza</strong> e <strong style="box-sizing: border-box;">Flavia Mastrella</strong> parteciperanno con un video saluto che verrà trasmesso nel corso di entrambe le serate.</span></span></p><p style="background-color: white; box-sizing: border-box; color: #555555; font-family: Tahoma, Verdana, Segoe, sans-serif; line-height: inherit; margin: 0px; text-align: justify;"><span style="box-sizing: border-box; color: black;"><span style="font-size: medium;"> </span></span></p><p style="background-color: white; box-sizing: border-box; color: #555555; font-family: Tahoma, Verdana, Segoe, sans-serif; line-height: inherit; margin: 0px; text-align: justify;"><span style="box-sizing: border-box; color: black;"><span style="font-size: medium;">La <strong style="box-sizing: border-box;">Rino Gaetano Band</strong> è formata dal nipote del cantautore <strong style="box-sizing: border-box;">Alessandro Gaetano</strong> (voce, chitarra acustica e percussioni), <strong style="box-sizing: border-box;">Ivan Almadori</strong> (voce e chitarra acustica), <strong style="box-sizing: border-box;">Paolo Petrini</strong> (voce e chitarra acustica), <strong style="box-sizing: border-box;">Alberto Lombardi</strong> (chitarra elettrica e cori), <strong style="box-sizing: border-box;">Fabio Fraschini</strong> (basso), <strong style="box-sizing: border-box;">Marco Rovinelli</strong> (batteria), <strong style="box-sizing: border-box;">Michele Amadori</strong> (tastiere e cori).</span></span></p>Simonetta Clucherhttp://www.blogger.com/profile/13378262805020542457noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-3222781243976454552.post-86204976691347320242023-05-31T13:48:00.027+02:002023-06-27T14:05:07.513+02:00LO STREGA ALLE AUTRICI <p><span style="font-size: medium;"></span></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><span style="font-size: medium;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEggJPGcbwPb_5hSPBQPdNjirszOkNOT2u_1uOGUuSZqYsJ940HNk-TIHMwdB5tcfWlxrb7CoNSpvWOGKmdmqH6cBxab6UxtXlbdqRBp3_D3KtjVK6JKD7A9yOkkB0BSvOL2ZdbiWW_mABavINmdRTE9jhml1GceW_xAzmxWOS2q8v-OPnfDnGSlGLXgWys/s752/Lo%20Strega%20alle%20autrici.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="532" data-original-width="752" height="299" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEggJPGcbwPb_5hSPBQPdNjirszOkNOT2u_1uOGUuSZqYsJ940HNk-TIHMwdB5tcfWlxrb7CoNSpvWOGKmdmqH6cBxab6UxtXlbdqRBp3_D3KtjVK6JKD7A9yOkkB0BSvOL2ZdbiWW_mABavINmdRTE9jhml1GceW_xAzmxWOS2q8v-OPnfDnGSlGLXgWys/w424-h299/Lo%20Strega%20alle%20autrici.jpg" width="424" /></a></span></div><span style="font-size: medium;"><br /> </span><p></p><p><span style="font-size: medium;"><span style="font-family: Calibri, Arial, Helvetica, sans-serif; font-style: inherit; font-variant-caps: inherit; font-variant-ligatures: inherit; font-weight: inherit; text-align: justify;">Da giovedì 8 a sabato 10 giugno alle </span></span><span style="font-family: Calibri, Arial, Helvetica, sans-serif; font-size: large; font-style: inherit; font-variant-caps: inherit; font-variant-ligatures: inherit; font-weight: inherit; text-align: justify;">ore 20.30 </span><span style="font-size: medium;"><span style="font-family: Calibri, Arial, Helvetica, sans-serif; font-style: inherit; font-variant-caps: inherit; font-variant-ligatures: inherit; font-weight: inherit; text-align: justify;">al </span></span><b style="background-color: white; font-family: Calibri, Arial, Helvetica, sans-serif; text-align: justify;"><span style="font-size: medium;">Teatro Tordinona (Sala Strasberg) ospita </span></b><b style="font-family: Calibri, Arial, Helvetica, sans-serif; font-size: large; text-align: justify;">LO STREGA ALLE AUTRICI - </b><b style="font-family: Calibri, Arial, Helvetica, sans-serif; text-align: justify;"><span style="font-size: medium;">NATALIA GINZBURG / ANNA MARIA ORTESE /ELSA MORANTEl </span></b><span style="background-color: white; font-family: Calibri, Arial, Helvetica, sans-serif; font-size: large; text-align: justify;">un progetto di</span><b style="background-color: white; font-family: Calibri, Arial, Helvetica, sans-serif; font-size: large; text-align: justify;"> Annamaria Loliva, </b><span style="background-color: white; font-family: Calibri, Arial, Helvetica, sans-serif; font-size: large; text-align: justify;">con la presentazione delle scrittrici</span><span style="background-color: white; font-family: Calibri, Arial, Helvetica, sans-serif; font-size: large; text-align: justify;"> </span><b style="background-color: white; font-family: Calibri, Arial, Helvetica, sans-serif; font-size: large; text-align: justify;">Michela Monferrini</b><span style="background-color: white; font-family: Calibri, Arial, Helvetica, sans-serif; font-size: large; text-align: justify;"> </span><span style="background-color: white; font-family: Calibri, Arial, Helvetica, sans-serif; font-size: large; text-align: justify;">e</span><span style="background-color: white; font-family: Calibri, Arial, Helvetica, sans-serif; font-size: large; text-align: justify;"> </span><b style="background-color: white; font-family: Calibri, Arial, Helvetica, sans-serif; font-size: large; text-align: justify;">Angela Bubba </b><span style="background-color: white; font-family: Calibri, Arial, Helvetica, sans-serif; font-size: large; text-align: justify;">e la partecipazione delle attrici</span><span style="background-color: white; font-family: Calibri, Arial, Helvetica, sans-serif; font-size: large; text-align: justify;"> </span><b style="background-color: white; font-family: Calibri, Arial, Helvetica, sans-serif; font-size: large; text-align: justify;">Miriam Spera</b><span style="background-color: white; font-family: Calibri, Arial, Helvetica, sans-serif; font-size: large; text-align: justify;">,</span><span style="background-color: white; font-family: Calibri, Arial, Helvetica, sans-serif; font-size: large; text-align: justify;"> </span><b style="background-color: white; font-family: Calibri, Arial, Helvetica, sans-serif; font-size: large; text-align: justify;">Francesca Pimpinelli</b><span style="background-color: white; font-family: Calibri, Arial, Helvetica, sans-serif; font-size: large; text-align: justify;"> </span><span style="background-color: white; font-family: Calibri, Arial, Helvetica, sans-serif; font-size: large; text-align: justify;">e</span><span style="background-color: white; font-family: Calibri, Arial, Helvetica, sans-serif; font-size: large; text-align: justify;"> </span><b style="background-color: white; font-family: Calibri, Arial, Helvetica, sans-serif; font-size: large; text-align: justify;">Cristina Aubry</b></p><div dir="ltr" style="background-color: white; color: #222222; font-family: Arial, Helvetica, sans-serif;"><div dir="ltr"><div dir="ltr"><div style="color: black; font-family: Calibri, Arial, Helvetica, sans-serif;"><p style="margin-bottom: 0.0001pt; margin-top: 0px; text-align: justify;"><span style="font-size: medium;"> </span></p><p style="margin-bottom: 0.0001pt; margin-top: 0px; text-align: justify;"><span style="font-size: medium;">Nato nel 1947 dall’idea di una donna, Maria Bellonci, il Premio Strega ha dato un impulso fondamentale alla rinascita culturale del paese dopo gli anni della dittatura e il disastro della guerra.<b> “Lo Strega alle autrici” </b>– che <b>parte proprio l’8 giugno, un giorno dopo l’annuncio ufficiale della cinquina finale</b> - è un progetto di Annamaria Loliva che vuole contribuire a rivalutare la presenza femminile nel corso di tutta la storia del premio, dalle origini ai giorni nostri. Un gesto importante in questo 2023 che per la prima volta registra una netta prevalenza di donne in semifinale: 8 su 12, un record assoluto che testimonia il grande cambiamento in atto nella nostra cultura.<span style="color: #002060;"></span></span></p><p style="margin-bottom: 0.0001pt; margin-top: 0px; text-align: justify;"><span style="font-size: medium;"><br /></span></p><p style="margin-bottom: 0.0001pt; margin-top: 0px; text-align: justify;"><span style="font-size: medium;">“Dal dopoguerra ad oggi, in tante hanno partecipato ma in pochissime hanno vinto, e in molte sono state dimenticate.” – ricorda Annamaria Loliva – “La scrittura dell’altra metà del cielo, con grande difficoltà ha trovato spazio in libreria, nelle biblioteche, dentro le antologie, negli incontri o dibattiti pubblici. Sono state scrittrici di racconti, giornaliste, romanziere, docenti, donne in prima linea nella Resistenza, impegnate nel sociale e nella politica, provenienti da piccoli paesi o grandi città d’Italia e di diversa estrazione sociale. È importante conoscerle e ricordarle, per il presente e per la memoria delle altre generazioni.”</span></p><p style="margin-bottom: 0.0001pt; margin-top: 0px; text-align: justify;"><span style="font-size: medium;"><br /></span></p><p style="margin-bottom: 0.0001pt; margin-top: 0px; text-align: justify;"><span style="font-size: medium;">Questa prima edizione della rassegna si articola in tre serate che vedranno “in scena” al Teatro Tordinona di Roma tre grandi protagoniste della letteratura italiana: Natalia Ginzburg, Anna Maria Ortese e Elsa Morante, presentate da due giovani autrici di talento già affermate, come Michela Monferrini (classe 1986) e Angela Bubba (classe 1989). Saranno loro a farci conoscere le vite e l’opera di queste maestre della letteratura del ‘900, donne, artiste sensibili, impegnate nella vita politica, che hanno raggiunto il meritato riconoscimento con faticosa determinazione e hanno aperto la strada a molte altre. A interpretare le pagine dei loro romanzi saranno le attrici Miriam Spera, Francesca Pimpinelli e Cristina Aubry: per un pubblico partecipe, un incontro di ascolto, lettura e riflessione.</span></p><p style="margin-bottom: 0.0001pt; margin-top: 0px; text-align: justify;"><span style="font-size: medium;"> </span></p><p style="margin-bottom: 0.0001pt; margin-top: 0px; text-align: justify;"><b><span style="font-size: medium;">Programma</span></b></p><p style="margin-bottom: 0.0001pt; margin-top: 0px; text-align: justify;"><b><span style="font-size: medium;"> </span></b></p><p style="margin-bottom: 0.0001pt; margin-top: 0px; text-align: justify;"><u><span style="font-size: medium;">Giovedì 8 giugno – ore 20.30</span></u></p><p style="margin-bottom: 0.0001pt; margin-top: 0px; text-align: justify;"><span style="font-size: medium;">Natalia Ginzburg “Lessico Famigliare” (Premio Strega 1963).</span></p><p style="margin-bottom: 0.0001pt; margin-top: 0px; text-align: justify;"><span style="font-size: medium;">Relatrice Michela Monferrini. Attrice Miriam Spera.</span></p><p style="margin-bottom: 0.0001pt; margin-top: 0px; text-align: justify;"><span style="font-size: medium;"> </span></p><p style="margin-bottom: 0.0001pt; margin-top: 0px; text-align: justify;"><u><span style="font-size: medium;">Venerdì 9 giugno – ore 20.30</span></u></p><p style="margin-bottom: 0.0001pt; margin-top: 0px; text-align: justify;"><span style="font-size: medium;">Anna Maria ortese “Poveri e semplici” (Premio Strega 1967)</span></p><p style="margin-bottom: 0.0001pt; margin-top: 0px; text-align: justify;"><span style="font-size: medium;">Relatrice Angela Bubba. Attrice Francesca Pimpinelli.</span></p><p style="margin-bottom: 0.0001pt; margin-top: 0px; text-align: justify;"><span style="font-size: medium;"> </span></p><p style="margin-bottom: 0.0001pt; margin-top: 0px; text-align: justify;"><u><span style="font-size: medium;">Sabato 10 giugno – ore 20.30</span></u></p><p style="margin-bottom: 0.0001pt; margin-top: 0px; text-align: justify;"><span style="font-size: medium;">Elsa Morante “L’isola di Arturo” (Premio Strega 1957)</span></p><p style="margin-bottom: 0.0001pt; margin-top: 0px; text-align: justify;"><span style="font-size: medium;">Relatrice Angela Bubba. Attrice Cristina Aubry.</span></p><p style="margin-bottom: 0.0001pt; margin-top: 0px; text-align: justify;"><span style="font-size: medium;"> </span></p><p style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-image: initial; background-origin: initial; background-position: initial; background-repeat: initial; background-size: initial; margin-bottom: 0.0001pt; margin-top: 0px; text-align: justify;"><span style="font-size: medium;">Teatro Tordinona (via degli Acquasparta,16, Roma) - Tel. 7004932</span></p><p style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-image: initial; background-origin: initial; background-position: initial; background-repeat: initial; background-size: initial; margin-bottom: 0.0001pt; margin-top: 0px; text-align: justify;"><span style="font-size: medium;">Biglietti: intero € 7 / ridotto € 5 / abbonamento 3 serate € 15</span></p></div></div></div></div>Simonetta Clucherhttp://www.blogger.com/profile/13378262805020542457noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-3222781243976454552.post-53402533125983427662023-05-29T13:59:00.005+02:002023-06-27T14:05:57.471+02:00BEAUTY DARK QUEEN al Teatro Tor Bella Monaca<p></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhgxZ91qaLd3g70PihTcffvhzIDU35EQyMpbt0irMAMJjZhJu8fEwmHFRYve2TC8OMtCg5tt1-3D90wjIOLkge5S_IC4XH-hpEHjlvQE4digiPRlfPZAfWIQ4WUGGpp31cWIMkO73NwL032qBHx3byAm6NN4K4miZsGBvgjEltzHOJ0YaczU-ImxIcm7fU/s1024/BEAUTY%20DARK%20QUEEN%20_.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="576" data-original-width="1024" height="226" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhgxZ91qaLd3g70PihTcffvhzIDU35EQyMpbt0irMAMJjZhJu8fEwmHFRYve2TC8OMtCg5tt1-3D90wjIOLkge5S_IC4XH-hpEHjlvQE4digiPRlfPZAfWIQ4WUGGpp31cWIMkO73NwL032qBHx3byAm6NN4K4miZsGBvgjEltzHOJ0YaczU-ImxIcm7fU/w402-h226/BEAUTY%20DARK%20QUEEN%20_.jpg" width="402" /></a></div><br /><span style="font-family: trebuchet; font-size: medium;"><br /></span><p></p><p><span style="font-family: trebuchet; font-size: medium;">La compagnia Colori Proibiti sarà in scena al Teatro Tor Bella Monaca il 6 giugno con BEAUTY DARK QUEEN - Lo strano caso di Elena di Troia, regia di Stefano Napoli. Protagonisti: Francesca Borromeo, Alessandro Bravo, Simona Palmiero, Luigi Paolo Patano, Giuseppe Pignanelli.</span></p><p><span style="font-family: trebuchet;"><span style="font-size: medium;">Lo spettacolo in tournée dal 2017, torna in scena a Roma. Due uomini, una donna, una dea, </span><span style="font-size: large;">una statuetta. Sono Menelao, Paride, Elena, Afrodite, Eros. La storia è nota. Una dark </span><span style="font-size: large;">queen dalla bellezza fatale, il capriccio degli dei, un rapimento, una guerra. Un po’ pochade </span><span style="font-size: large;">(Paride, ospite di Menelao, gli rapisce la moglie Elena proprio sotto gli occhi), un po’ </span><span style="font-size: large;">tragedia (per la voluttà di accecamento che a volte sembrano avere gli esseri umani), la </span><span style="font-size: large;">storia di Elena racconta di uomini che non sanno amare ma solo possedere, di donne che si </span><span style="font-size: large;">difendono chiudendosi nella freddezza del cuore e nello splendore effimero di un bel </span><span style="font-size: large;">vestito, del tempo che consuma corpi e passioni, di un mondo in cui l’amore viene rubato e </span><span style="font-size: large;">venduto. Elena sopravvisse a tutti gli uomini che l’avevano amata.</span></span></p><p><span style="font-family: trebuchet;"><span style="font-size: medium;">“Ho tentato di tirare giù Elena di Troia dalla leggenda che la vuole fonte di sciagura e di </span><span style="font-size: large;">farne una donna fra uomini - scrive Stefano Napoli - Tra di loro l’eterno gioco dell’amore, </span><span style="font-size: large;">dei fraintendimenti, del caso. Ma non c’è nulla di gentile in questo gioco perché l’amore </span><span style="font-size: large;">malato trasforma in prede e predatori, in una lotta per la sopravvivenza al termine della </span><span style="font-size: large;">quale non ci saranno nè vinti nè vincitori, ma soltanto il silenzio che il tempo impone alle </span><span style="font-size: large;">cose”. Elena quindi come figura emblematica di un femminile ora vincente ora perdente nel </span><span style="font-size: large;">gioco dei rapporti di forza della relazione amorosa: quasi un’astrazione fuori dal tempo e, </span><span style="font-size: large;">quindi, appartenente a ogni tempo, come ben attualizza il raffinato commento musicale”</span></span></p><p><span style="font-family: trebuchet;"><span style="font-size: medium;">Stefano Napoli sarà in scena il 26 e 27 giugno al Campania Teatro Festival 2023 con VANITY </span><span style="font-size: large;">DARK QUEEN - Niobe Regina di Tebe, con Paolo Bielli, Francesca Borromeo, Alessandro </span><span style="font-size: large;">Bravo, Paolo Di Caprio, Luigi Paolo Patano, Simona Palmiero. (Villa Floridiana – Palco </span><span style="font-size: large;">Grande). Inoltre – dopo Elena e Niobe - il 30 agosto nella cornice dei Giardini della </span><span style="font-size: large;">Filarmonica di Roma la compagnia Colori Proibiti proporrà anche la terza regina della </span><span style="font-size: large;">trilogia di Stefano Napoli, Cleopatra in CIRCUS DARK QUEEN - Ricordando Antonio e </span><span style="font-size: large;">Cleopatra di W. Shakespeare. Un percorso importante quello delle tre regine, frutto del </span><span style="font-size: large;">potente potere creativo di Stefano Napoli, che nell’arco dell’estate le vedrà tutte e tre </span><span style="font-size: large;">protagoniste di un linguaggio, che mescola il figurato, l’astratto e il sonoro.</span></span></p><p><span style="font-family: trebuchet;"><span style="font-size: medium;">Le cifre stilistiche del teatro di Stefano Napoli sono tutte presenti e vivide in queste opere: </span><span style="font-size: large;">esiliata la parola ai confini del significante, il linguaggio è interamente assegnato al gesto, </span><span style="font-size: large;">agli attori, alle luci e alla musica. I personaggi (gli attori stessi si spogliano a tal punto della </span><span style="font-size: large;">loro identità umana da essere percepiti, nella loro integrità, come personaggi) </span><span style="font-size: large;">interagiscono tra loro, intrecciano le corporeità costruendo di scena in scena delle vere e </span><span style="font-size: large;">proprie tele, dando prova di un’abilità fisica e artistica straordinaria. Un drappo, una </span><span style="font-size: large;">benda, una sedia, oggetti minimali e solitari, bastano a far da scenografia interattiva, </span><span style="font-size: large;">continuamente maneggiati, indossati, spostati a creare un paradossale dinamismo.</span></span></p><p><br /></p>Simonetta Clucherhttp://www.blogger.com/profile/13378262805020542457noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-3222781243976454552.post-3636487378030625952023-05-20T14:07:00.001+02:002023-06-27T14:12:14.326+02:00Bruce Springsteen a Roma<p style="background-color: white; box-sizing: border-box; font-family: Tahoma, Verdana, Segoe, sans-serif; line-height: inherit; margin: 0px 0px 16px; text-align: justify;"></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEip2iGQx_7AOSdhA1D8N2_EX1XP6PA9LWXD-k5PhMFYBFnTMYaTfQH1KVwkQote3Cf2fOwyu_rWw9744pcbSNtCIst-IIEe2ZOmN2429AioMDdfTDT_yaSNDxQGwp1k8-RPe-msvPQwsEGyhEy2rzWeMop4tSI9V2rJl56spj003P6-yVFefMq-jGNMwVs/s738/Bruce-Springsteen-in-tour-con-concerti-a-Ferrara-Roma-e-Monza.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="416" data-original-width="738" height="233" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEip2iGQx_7AOSdhA1D8N2_EX1XP6PA9LWXD-k5PhMFYBFnTMYaTfQH1KVwkQote3Cf2fOwyu_rWw9744pcbSNtCIst-IIEe2ZOmN2429AioMDdfTDT_yaSNDxQGwp1k8-RPe-msvPQwsEGyhEy2rzWeMop4tSI9V2rJl56spj003P6-yVFefMq-jGNMwVs/w414-h233/Bruce-Springsteen-in-tour-con-concerti-a-Ferrara-Roma-e-Monza.jpg" width="414" /></a></div><br /><span style="font-size: medium;"><br /></span><p></p><p style="background-color: white; box-sizing: border-box; font-family: Tahoma, Verdana, Segoe, sans-serif; line-height: inherit; margin: 0px 0px 16px; text-align: justify;"><span style="font-size: medium;">L’attesa è finita. <strong style="box-sizing: border-box;">Bruce Springsteen and The E Street Band </strong>sono tornati<strong style="box-sizing: border-box;"> </strong>finalmente nel nostro Paese e domani, dopo 7 lunghi anni, e dopo il live di Ferrara il 18 maggio, domani<strong style="box-sizing: border-box;"> si esibiranno al Circo Massimo di Roma: </strong>è un ritorno nella capitale dopo il concerto del 2016, ed è anche il live più atteso del 2023.</span></p><p style="background-color: white; box-sizing: border-box; font-family: Tahoma, Verdana, Segoe, sans-serif; line-height: inherit; margin: 0px 0px 16px; text-align: justify;"><span style="font-size: medium;">La potenza del rock di <strong style="box-sizing: border-box;">Springsteen </strong>e della <strong style="box-sizing: border-box;">E Street Band</strong> (<strong style="box-sizing: border-box;">Roy Bittan</strong> piano e sintetizzatori, <strong style="box-sizing: border-box;">Nils Lofgren</strong> chitarra e voce, <strong style="box-sizing: border-box;">Patti Scialfa</strong> chitarra e voce, <strong style="box-sizing: border-box;">Garry Tallent</strong> basso, <strong style="box-sizing: border-box;">Stevie Van Zandt</strong> chitarra e voce, <strong style="box-sizing: border-box;">Max Weinberg</strong> batteria, <strong style="box-sizing: border-box;">Soozie Tyrell </strong>violino, chitarra e voce, <strong style="box-sizing: border-box;">Jake Clemons</strong> sassofono e <strong style="box-sizing: border-box;">Charlie Giordano</strong> tastiere) continua a travolgere e a far sognare il pubblico.</span></p><p style="background-color: white; box-sizing: border-box; font-family: Tahoma, Verdana, Segoe, sans-serif; line-height: inherit; margin: 0px 0px 16px; text-align: justify;"><span style="font-size: medium;">L’Area Concerto aprirà alle ore 14.00. Alle ore 16.30 si esibirà<strong style="box-sizing: border-box;"> The White Buffalo </strong>(il progetto musicale del cantautore statunitense <strong style="box-sizing: border-box;">Jake Smith </strong>e band molto amata nella scena musicale internazionale) seguito alle ore 17.45 da <strong style="box-sizing: border-box;">Sam Fender </strong>(che, dopo Ferrara,<strong style="box-sizing: border-box;"> </strong>tornerà sul palco del <strong style="box-sizing: border-box;">Circo Massimo</strong>).</span></p><p style="background-color: white; box-sizing: border-box; font-family: Tahoma, Verdana, Segoe, sans-serif; line-height: inherit; margin: 0px 0px 16px; text-align: justify;"><span style="font-size: medium;">A Roma l’Area Concerto è divisa in due settori (Pit e Posto Unico), ognuna con i propri servizi, sia punti ristoro con cibo e bevande, che toilette.</span></p><p style="background-color: white; box-sizing: border-box; font-family: Tahoma, Verdana, Segoe, sans-serif; line-height: inherit; margin: 0px 0px 16px; text-align: justify;"><span style="font-size: medium;"><strong style="box-sizing: border-box;">I biglietti per i concerti italiani (tutti a posto unico in piedi) sono esauriti in prevendita.</strong> Chi non ha fatto in tempo ad acquistare può usufruire delle piattaforme di rivendita fan to fan ufficiali dei canali di vendita <a data-saferedirecturl="https://www.google.com/url?q=https://danielemignardi.musvc2.net/e/tr?q%3D0%253d1WQb9W%25265%253dX%2526n%253dVQc8%2526I%253dNe3d%2526D%253dEtN9P_rulw_3e_AxSt_Km_rulw_2jFTw.0tKs55B.iN_AxSt_Kmf57PaFx_OQwi_YF%25268%253d6RsPvY.n9C%2526Fs%253dcOc9%25268a5tNB%253dY0VLg5VSX3VRa3%2526B%253dwYe6M8bVOb7aKd16vb2Utc5WPX98JgbbOecWSCfbvA4WRAfWLacZvZedJc7UPa00%26mupckp%3DmupAtu4m8OiX0wt&source=gmail&ust=1687954000054000&usg=AOvVaw1LQAsucaJUVA1HGxuBC80A" href="https://danielemignardi.musvc2.net/e/tr?q=0%3d1WQb9W%265%3dX%26n%3dVQc8%26I%3dNe3d%26D%3dEtN9P_rulw_3e_AxSt_Km_rulw_2jFTw.0tKs55B.iN_AxSt_Kmf57PaFx_OQwi_YF%268%3d6RsPvY.n9C%26Fs%3dcOc9%268a5tNB%3dY0VLg5VSX3VRa3%26B%3dwYe6M8bVOb7aKd16vb2Utc5WPX98JgbbOecWSCfbvA4WRAfWLacZvZedJc7UPa00&mupckp=mupAtu4m8OiX0wt" style="box-sizing: border-box; color: #0068a5;" target="_blank">Ticketone</a>, <a data-saferedirecturl="https://www.google.com/url?q=https://danielemignardi.musvc2.net/e/tr?q%3D9%253dNaJaVa%2526x%253dW%2526A%253dZJbU%2526M%253dGdPh%25267%253dDGR2O_Eyev_Pi_4wpx_Dl_Eyev_OntA9N.6EzIqP095P2P.uP_Eyev_Ont9_Eyev_OnuP_Eyev_OnmNGGoH2Q_4wpx_DlPdLfWdJcVgGd-ZMyA-CM5OB-PuR2LpAEC-uH-0G1-86ExE2R6K-%25261%253dK7OIAD.J2R%2526uO%253dVdHe%2526GQ%253dDfOaLaOhCYOgFY%25265%253dBGdW7x9mcm7z0GdNcn01aDW30oA1YGeTYpX1YD0OfpeNCnaPfEW3fE7S9DfTcJ910CdN%26mupckp%3DmupAtu4m8OiX0wt&source=gmail&ust=1687954000054000&usg=AOvVaw2nEHnZysGWF42maF9mVViZ" href="https://danielemignardi.musvc2.net/e/tr?q=9%3dNaJaVa%26x%3dW%26A%3dZJbU%26M%3dGdPh%267%3dDGR2O_Eyev_Pi_4wpx_Dl_Eyev_OntA9N.6EzIqP095P2P.uP_Eyev_Ont9_Eyev_OnuP_Eyev_OnmNGGoH2Q_4wpx_DlPdLfWdJcVgGd-ZMyA-CM5OB-PuR2LpAEC-uH-0G1-86ExE2R6K-%261%3dK7OIAD.J2R%26uO%3dVdHe%26GQ%3dDfOaLaOhCYOgFY%265%3dBGdW7x9mcm7z0GdNcn01aDW30oA1YGeTYpX1YD0OfpeNCnaPfEW3fE7S9DfTcJ910CdN&mupckp=mupAtu4m8OiX0wt" style="box-sizing: border-box; color: #0068a5;" target="_blank">Ticketmaster</a> e <a data-saferedirecturl="https://www.google.com/url?q=https://danielemignardi.musvc2.net/e/tr?q%3D6%253dGTDXOT%2526r%253dT%25264%253dSDYN%2526F%253dAaIa%25261%253dA0KvL_8rYs_Ib_xtiq_8i_8rYs_HgyA5G.2BB2zBsBkM.sFs_KgtV_UV0z4_8rYs_Hgx892r8_8rYs_IgwNrJw_KgtV_VTXAVsVkVL-47Xs-UC9P-Y89P-SCcOaC4IZ8TP_IWvf_SBJA3yI_8rYs_IeFcqZjbuZ-EUOS-05Pa-DbOZ-lcOU8WO5BWN3_xtiq_8Y7LhL0J_xtiq_9gGWDUKYDUPW_xtiq_8Y7LhLs_IWvf_TJ5uJzN40uG_8rYs_HWwNrJk_KgtV_VTMoOqKo616zLu4q2gI288_IWvf_SBJA3yK0_IWvf_TJvq7kMEEkM_8rYs_HWwNrJn_KgtV_VTaEWI3E6I5kau509s7EbtRlbKUj5r28UM%25265%253dsN9MiU.46z%2526B9%253dZBYO%2526Ky%253dUPS9cKSFTISEWI%25269%253d88HRF4I60WvXk6IYgVu4i5t7F8u2lbv78TuUjYu6FVtVDZO3h8GRgcqSEZMR8WLS%26mupckp%3DmupAtu4m8OiX0wt&source=gmail&ust=1687954000054000&usg=AOvVaw2aqLiU2DEMsCj6vOLsc5Ud" href="https://danielemignardi.musvc2.net/e/tr?q=6%3dGTDXOT%26r%3dT%264%3dSDYN%26F%3dAaIa%261%3dA0KvL_8rYs_Ib_xtiq_8i_8rYs_HgyA5G.2BB2zBsBkM.sFs_KgtV_UV0z4_8rYs_Hgx892r8_8rYs_IgwNrJw_KgtV_VTXAVsVkVL-47Xs-UC9P-Y89P-SCcOaC4IZ8TP_IWvf_SBJA3yI_8rYs_IeFcqZjbuZ-EUOS-05Pa-DbOZ-lcOU8WO5BWN3_xtiq_8Y7LhL0J_xtiq_9gGWDUKYDUPW_xtiq_8Y7LhLs_IWvf_TJ5uJzN40uG_8rYs_HWwNrJk_KgtV_VTMoOqKo616zLu4q2gI288_IWvf_SBJA3yK0_IWvf_TJvq7kMEEkM_8rYs_HWwNrJn_KgtV_VTaEWI3E6I5kau509s7EbtRlbKUj5r28UM%265%3dsN9MiU.46z%26B9%3dZBYO%26Ky%3dUPS9cKSFTISEWI%269%3d88HRF4I60WvXk6IYgVu4i5t7F8u2lbv78TuUjYu6FVtVDZO3h8GRgcqSEZMR8WLS&mupckp=mupAtu4m8OiX0wt" style="box-sizing: border-box; color: #0068a5;" target="_blank">Viva<wbr style="box-sizing: border-box;"></wbr>ticket</a>. In nessun caso è opportuno rivolgersi a circuiti di secondary ticketing.</span></p><p style="background-color: white; box-sizing: border-box; font-family: Tahoma, Verdana, Segoe, sans-serif; line-height: inherit; margin: 0px 0px 16px; text-align: justify;"><span style="font-size: medium;">Come da normativa vigente, <strong style="box-sizing: border-box;">i biglietti del concerto sono nominali all’utilizzatore</strong>. L’accesso al concerto è consentito solo se il biglietto riporta il nome di chi effettivamente accede allo spettacolo; il personale di sicurezza richiederà un documento d’identità per effettuare il controllo. È possibile <strong style="box-sizing: border-box;">un solo cambio nominativo per biglietto</strong>, da effettuarsi sul sito della stessa biglietteria che l’ha emesso.</span></p><p style="background-color: white; box-sizing: border-box; color: #555555; font-family: Tahoma, Verdana, Segoe, sans-serif; font-size: 14px; line-height: inherit; margin: 0px; text-align: justify;"><span style="box-sizing: border-box; color: black;">Sarà possibile accedere alla venue dai seguenti ingressi</span></p><p style="background-color: white; box-sizing: border-box; color: #555555; font-family: Tahoma, Verdana, Segoe, sans-serif; font-size: 14px; line-height: inherit; margin: 0px; text-align: justify;"><span style="box-sizing: border-box; color: black;">Ingresso 1: Via del Circo Massimo ang. V.le Aventino</span></p><p style="background-color: white; box-sizing: border-box; color: #555555; font-family: Tahoma, Verdana, Segoe, sans-serif; font-size: 14px; line-height: inherit; margin: 0px; text-align: justify;"><span style="box-sizing: border-box; color: black;">Ingresso 2: Via dei Cerchi ang. Via di San Gregorio</span></p><p style="background-color: white; box-sizing: border-box; color: #555555; font-family: Tahoma, Verdana, Segoe, sans-serif; font-size: 14px; line-height: inherit; margin: 0px; text-align: justify;"><span style="box-sizing: border-box; color: black;">Ingresso 3: Via Della Greca</span></p><p style="background-color: white; box-sizing: border-box; color: #555555; font-family: Tahoma, Verdana, Segoe, sans-serif; font-size: 14px; line-height: inherit; margin: 0px; text-align: justify;"><span style="box-sizing: border-box; color: black;"><strong style="box-sizing: border-box;"> </strong></span></p><p style="background-color: white; box-sizing: border-box; color: #555555; font-family: Tahoma, Verdana, Segoe, sans-serif; font-size: 14px; line-height: inherit; margin: 0px; text-align: justify;"><span style="box-sizing: border-box; color: black;"><strong style="box-sizing: border-box;"></strong><strong style="box-sizing: border-box;">DIVERSAMENTE ABILI</strong></span></p><p style="background-color: white; box-sizing: border-box; color: #555555; font-family: Tahoma, Verdana, Segoe, sans-serif; font-size: 14px; line-height: inherit; margin: 0px; text-align: justify;"><span style="box-sizing: border-box; color: black;">Le persone diversamente abili, in possesso del biglietto dedicato, potranno accedere all'area riservata posizionata in via del Circo Massimo (all'altezza del Piazzale Ugo La Malfa). L’organizzazione mette a disposizione un servizio di accompagnatori e assistenza più 2 golf car per il tragitto di andata e ritorno dai parcheggi alla zona riservata.</span></p><p style="background-color: white; box-sizing: border-box; color: #555555; font-family: Tahoma, Verdana, Segoe, sans-serif; font-size: 14px; line-height: inherit; margin: 0px; text-align: justify;"><span style="box-sizing: border-box; color: black;">Ricordiamo che il biglietto dedicato permette l'ingresso sia alla persona diversamente abile che ad un accompagnatore</span></p>Simonetta Clucherhttp://www.blogger.com/profile/13378262805020542457noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-3222781243976454552.post-54285356168895050212023-05-18T14:12:00.001+02:002023-06-27T14:15:22.633+02:00Gaia Mattiuzzi alla Casa del Jazz<p><span style="font-family: trebuchet; font-size: medium;"><b style="color: #222222; text-align: justify;"></b></span></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><span style="font-family: trebuchet; font-size: medium;"><b style="color: #222222; text-align: justify;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgPQKpSxtFEMTlj7bo5yfEXPa7InSqGJlSik366Pd9eLuAL5-N0g3eusO10lPCSKqxyKkruBA94pbKt5D5EY4bh6QqFGsRiTsSXy24WfUt5JjYwO8F1aA5G35y0z3CPv4YWspWqlyHFjSwsvrfJ4yaYDmPmx_TPjqoXZsufKMUjL4-yGun8VU2nV_SfPE0/s700/foto_gaia_mattiuzzi_05%20(1).jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="596" data-original-width="700" height="348" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgPQKpSxtFEMTlj7bo5yfEXPa7InSqGJlSik366Pd9eLuAL5-N0g3eusO10lPCSKqxyKkruBA94pbKt5D5EY4bh6QqFGsRiTsSXy24WfUt5JjYwO8F1aA5G35y0z3CPv4YWspWqlyHFjSwsvrfJ4yaYDmPmx_TPjqoXZsufKMUjL4-yGun8VU2nV_SfPE0/w410-h348/foto_gaia_mattiuzzi_05%20(1).jpg" width="410" /></a></b></span></div><span style="font-family: trebuchet; font-size: medium;"><b style="color: #222222; text-align: justify;"><br /><span style="color: black;"><br /></span></b></span><p></p><p><span style="font-family: trebuchet; font-size: medium;"><b style="color: #222222; text-align: justify;"><span style="color: black;">Giovedì 25 maggio</span></b><span style="text-align: justify;">, ore 21, la cantante<b> Gaia Mattiuzzi</b> presenta in <b>concerto</b> alla <b>Casa del Jazz</b> il nuovo album <i>Inner Core</i>, un progetto dal respiro europeo che trascende i generi tradizionali e che trova la sua identità tra i territori del <b>jazz</b>, le <b>vocalità classiche</b> e <b>contemporanee</b>, fino all’<b>elettronica</b>.</span></span></p><p class="m_-1379469253862078865MsoNoSpacing" style="background-color: white; color: #222222; margin: 0cm 0cm 0.0001pt; text-align: justify;"><span style="font-family: trebuchet; font-size: medium;"><u></u></span></p><p class="m_-1379469253862078865MsoNoSpacing" style="background-color: white; color: #222222; margin: 0cm 0cm 0.0001pt; text-align: justify;"><span style="font-family: trebuchet; font-size: medium;"><span style="color: black;">Gaia Mattiuzzi si presenta sul palco alla guida di un <b>quintetto</b> composto da Alessandro <b>Lanzoni</b> al pianoforte, Gabriele <b>Evangelista</b> al contrabbasso, Enrico <b>Morello</b> alla batteria e Alfonso <b>Santimone</b> all’elettronica.</span><u></u><u></u></span></p><p class="m_-1379469253862078865MsoNoSpacing" style="background-color: white; color: #222222; margin: 0cm 0cm 0.0001pt; text-align: justify;"><span style="font-family: trebuchet; font-size: medium;"><span style="color: black;"> </span><u></u><u></u></span></p><p class="m_-1379469253862078865MsoNoSpacing" style="background-color: white; color: #222222; margin: 0cm 0cm 0.0001pt; text-align: justify;"><span style="font-family: trebuchet; font-size: medium;"><i><span style="color: black;">Inner Core</span></i><span style="color: black;">, lo strato più interno del pianeta, il cuore, il nucleo solido, un luogo dell’anima che riporta all’essenza, al centro da cui ripartire. È in questa prospettiva intima che Gaia Mattiuzzi ha trovato l’ispirazione per questo <b>nuovo progetto</b>, da cui è nato anche l’omonimo <b>album</b> pubblicato a novembre, che ha ottenuto un <b>successo</b> unanime dalla critica di settore.</span><u></u><u></u></span></p><p class="m_-1379469253862078865MsoNoSpacing" style="background-color: white; color: #222222; margin: 0cm 0cm 0.0001pt; text-align: justify;"><span style="font-family: trebuchet; font-size: medium;"><span style="color: black;"> </span><u></u><u></u></span></p><p class="m_-1379469253862078865MsoNoSpacing" style="background-color: white; color: #222222; margin: 0cm 0cm 0.0001pt; text-align: justify;"><span style="font-family: trebuchet; font-size: medium;"><span style="color: black;">Il <b>repertorio del concerto</b>, composto prevalentemente da brani originali e caratterizzato dalla ricerca intorno alle poesie di James Joyce, segue un <b>processo in divenire</b>, dove <i>l’interplay</i> tra canto, strumenti acustici ed elettronici proietta l’ascoltatore in una dimensione sonora in continua evoluzione. Nella musica proposta da Gaia Mattiuzzi, quindi, la forma canzone si amplia e si evolve con consapevolezza, trovando <b>nuove trame espressive</b> e nuovi spunti musicali da cui ripartire.</span><u></u><u></u></span></p><p class="m_-1379469253862078865MsoNoSpacing" style="background-color: white; color: #222222; margin: 0cm 0cm 0.0001pt; text-align: justify;"><span style="font-family: trebuchet; font-size: medium;"><span style="color: black;"> </span><u></u><u></u></span></p><p class="m_-1379469253862078865MsoNoSpacing" style="background-color: white; color: #222222; margin: 0cm 0cm 0.0001pt; text-align: justify;"><span style="font-family: trebuchet; font-size: medium;"><span style="color: black;">In questo processo creativo, le liriche di Joyce danno vita a una sorta di metalinguaggio per una voce che non è solo al servizio della melodia e dei testi, ma diventano anche strumento, pura astrazione sonora, che scava nello spettro timbrico, alla ricerca di <b>nuovi colori</b>, dimensioni e possibilità espressive.</span><u></u><u></u></span></p><p class="m_-1379469253862078865MsoNoSpacing" style="background-color: white; color: #222222; margin: 0cm 0cm 0.0001pt; text-align: justify;"><span style="font-family: trebuchet; font-size: medium;"><span style="color: black;">In equilibrio tra scrittura e improvvisazione, Inner Core rappresenta appieno il mondo musicale della cantante e performer Gaia Mattiuzzi, nella ricerca di una libertà espressiva che attraversa la forma canzone, il jazz, i <b>linguaggi contemporanei</b>, fino alle commistioni elettroniche. </span><u></u><u></u></span></p><p class="m_-1379469253862078865MsoNoSpacing" style="background-color: white; color: #222222; margin: 0cm 0cm 0.0001pt; text-align: justify;"><span style="font-family: trebuchet; font-size: medium;"> </span></p>Simonetta Clucherhttp://www.blogger.com/profile/13378262805020542457noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-3222781243976454552.post-62550587295309399382023-05-13T14:16:00.001+02:002023-06-27T14:19:01.304+02:00Raf in concerto<p style="background-color: white; box-sizing: border-box; color: #555555; font-family: Arial, "Helvetica Neue", Helvetica, sans-serif; line-height: inherit; margin: 0px; text-align: justify;"><span style="box-sizing: border-box; color: black;"><span style="font-size: medium;"></span></span></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><span style="font-size: medium;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiUqaZw16VtpYMzxe_Cvkr5abcnQkePVchFTl8b4sovEgnGJzMerdn9b4imie2fGBFTIv05aHHmvnkz1PSvLlhLQwRlX2Drwza4wtyMFCtdQGvQVrjOsni0WzOav30kHZ1RErSVfOxTtyY6SUyJEkZAfTev9WR_f1qrkPGtI0jzgbT2zh0r5-BYLiVL-Q4/s1596/raf.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1368" data-original-width="1596" height="378" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiUqaZw16VtpYMzxe_Cvkr5abcnQkePVchFTl8b4sovEgnGJzMerdn9b4imie2fGBFTIv05aHHmvnkz1PSvLlhLQwRlX2Drwza4wtyMFCtdQGvQVrjOsni0WzOav30kHZ1RErSVfOxTtyY6SUyJEkZAfTev9WR_f1qrkPGtI0jzgbT2zh0r5-BYLiVL-Q4/w441-h378/raf.jpg" width="441" /></a></span></div><span style="font-size: medium;"><br /><strong style="box-sizing: border-box;"><br /></strong></span><p></p><p style="background-color: white; box-sizing: border-box; color: #555555; font-family: Arial, "Helvetica Neue", Helvetica, sans-serif; line-height: inherit; margin: 0px; text-align: justify;"><span style="box-sizing: border-box; color: black;"><span style="font-size: medium;"><strong style="box-sizing: border-box;">RAF torna protagonista nei prestigiosi palchi dei teatri italiani</strong>, in concerto con<strong style="box-sizing: border-box;"> LA MIA CASA TOUR 2023,</strong> per imperdibili appuntamenti live.</span></span></p><p style="background-color: white; box-sizing: border-box; color: #555555; font-family: Arial, "Helvetica Neue", Helvetica, sans-serif; line-height: inherit; margin: 0px; text-align: justify;"><span style="box-sizing: border-box; color: black;"><span style="font-size: medium;">La tournée attraverserà tutta Italia, da Nord a Sud: dopo le date di Crema, Sanremo, Udine, Bologna, Torino, Taranto e Bari,<strong style="box-sizing: border-box;"> La Mia Casa Tour fa tappa il 14 maggio a ROMA, all'Auditorium Parco della Musica (Sala Santa Cecilia)</strong>; proseguirà poi a Milano, Firenze, Trento, Napoli, Padova e a Pescara.</span></span></p><p style="background-color: white; box-sizing: border-box; color: #555555; font-family: Arial, "Helvetica Neue", Helvetica, sans-serif; line-height: inherit; margin: 0px; text-align: justify;"><span style="font-size: medium;"> </span></p><p style="background-color: white; box-sizing: border-box; color: #555555; font-family: Arial, "Helvetica Neue", Helvetica, sans-serif; line-height: inherit; margin: 0px; text-align: justify;"><span style="box-sizing: border-box; color: black;"><span style="font-size: medium;">I biglietti sono disponibili in prevendita sul Circuito Ticketone e nei punti vendita autorizzati, eccetto la data di Pescara, in prevendita solo su Ciaotickets.</span></span></p><p style="background-color: white; box-sizing: border-box; color: #555555; font-family: Arial, "Helvetica Neue", Helvetica, sans-serif; line-height: inherit; margin: 0px; text-align: justify;"><span style="font-size: medium;"> </span></p><p style="background-color: white; box-sizing: border-box; color: #555555; font-family: Arial, "Helvetica Neue", Helvetica, sans-serif; line-height: inherit; margin: 0px; text-align: justify;"><span style="box-sizing: border-box; color: black;"><strong style="box-sizing: border-box;"><span style="font-size: medium;"> </span></strong></span></p><p style="background-color: white; box-sizing: border-box; color: #555555; font-family: Arial, "Helvetica Neue", Helvetica, sans-serif; line-height: inherit; margin: 0px; text-align: justify;"><span style="box-sizing: border-box; color: black;"><span style="font-size: medium;"><strong style="box-sizing: border-box;">È stato un anno intenso per RAF, che ha messo a segno un successo dopo l’altro: dopo la parentesi del <em style="box-sizing: border-box;">Due la Nostra Storia Tour</em></strong> con il suo amico di sempre <strong style="box-sizing: border-box;">Umberto Tozzi</strong> e del suo <strong style="box-sizing: border-box;">ritorno in rotazione radiofonica quest’estate con la hit <em style="box-sizing: border-box;">Cherie</em></strong> - che ha dominato le classifiche, una ventata di leggerezza al ritmo disco-funky nella stagione più calda di sempre – ha cantato con <strong style="box-sizing: border-box;">Guè </strong>il brano pubblicato recentemente <strong style="box-sizing: border-box;"><em style="box-sizing: border-box;">Ti pretendo XXX</em></strong><strong style="box-sizing: border-box;">, prodotto da North Of Loreto, </strong>uno dei grandi classici di fine anni ’80, tornato letteralmente alla ribalta. Un vero tributo, nato dall'idea di Davide Bassi di rivisitare la hit di Raf.</span></span></p><p style="background-color: white; box-sizing: border-box; color: #555555; font-family: Arial, "Helvetica Neue", Helvetica, sans-serif; line-height: inherit; margin: 0px; text-align: justify;"><span style="font-size: medium;"> </span></p><p style="background-color: white; box-sizing: border-box; color: #555555; font-family: Arial, "Helvetica Neue", Helvetica, sans-serif; line-height: inherit; margin: 0px; text-align: justify;"><span style="box-sizing: border-box; color: black;"><span style="font-size: medium;">Un ritorno sul palco molto atteso, che Raf presenta con queste parole: <em style="box-sizing: border-box;">“A casa tutti bene? È una domanda molto frequente e spesso soltanto formale che indica quanto il benessere e l’armonia dello spazio domestico e delle persone e animali con i quali lo condividiamo sia fondamentale per il nostro stesso benessere. Immaginando di allargare il concetto di casa all’intero pianeta terra, l’equazione rimane sempre la stessa. È un’illusione credere di poter stare bene se ci curiamo solo di noi stessi, con quel poco o tanto che possediamo, mentre mostriamo scarsa empatia verso milioni di persone costantemente in condizioni di sofferenza, nessun interesse nei confronti di una maggiore sostenibilità e nessun impegno concreto nel tentare di contrastare il cambiamento climatico in atto. Stiamo bene solo se a casa tutto va bene. La mia casa, la nostra casa è l’universo in cui viviamo. Musicalmente parlando nel 2023 i teatri torneranno a essere ‘La mia casa’. Vi accoglierò con nuove sonorità, nuove canzoni. Musica e parole con l’energia e le emozioni di sempre”.</em></span></span></p><p style="background-color: white; box-sizing: border-box; color: #555555; font-family: Arial, "Helvetica Neue", Helvetica, sans-serif; line-height: inherit; margin: 0px; text-align: justify;"><span style="font-size: medium;"> </span></p><p style="background-color: white; box-sizing: border-box; color: #555555; font-family: Arial, "Helvetica Neue", Helvetica, sans-serif; line-height: inherit; margin: 0px; text-align: justify;"><span style="box-sizing: border-box; color: black;"><span style="font-size: medium;">Una carriera ricca di soddisfazioni, di tanta musica e riconoscimenti, attestati di stima profonda e affetto dei fan, che nel 2023 torneranno ad ascoltare dal vivo una tra le più belle voci e firme della discografia italiana, che si pone sempre così contemporanea e vivida anche nella nuova scena della musica attuale.</span></span></p><p><span style="font-size: medium;"><span style="background-color: white; font-family: Arial, "Helvetica Neue", Helvetica, sans-serif; text-align: justify;">Cresce dunque l’hype per una ricca stagione di concerti in tutta Italia, in attesa di nuove sorprese.</span> </span></p>Simonetta Clucherhttp://www.blogger.com/profile/13378262805020542457noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-3222781243976454552.post-40395056191048875562022-11-22T21:47:00.003+01:002022-11-22T21:47:15.909+01:00Se devi dire una bugia dilla grossa al Parioli<p></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiHd6QhrSHwUQgYlYWY1RaQ2nq5-_0FCUkqOfAnbr48yDvXckV3SK38dgCTpeEZPtaHwl6nGqkp9hoJYXipJFwuAVWWWFVAx5hZq_JSb2uYtVG61W7Ka6sFjRSKm_7X7je-nnoIdV-YneBuZOE_dGJN6m_ZZwJ-9tkaZWPyLO4meiA2lCW55MxdRh57/s800/se-devi-dire-una-bugia.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><span style="font-family: verdana; font-size: medium;"><img border="0" data-original-height="670" data-original-width="800" height="268" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiHd6QhrSHwUQgYlYWY1RaQ2nq5-_0FCUkqOfAnbr48yDvXckV3SK38dgCTpeEZPtaHwl6nGqkp9hoJYXipJFwuAVWWWFVAx5hZq_JSb2uYtVG61W7Ka6sFjRSKm_7X7je-nnoIdV-YneBuZOE_dGJN6m_ZZwJ-9tkaZWPyLO4meiA2lCW55MxdRh57/s320/se-devi-dire-una-bugia.jpg" width="320" /></span></a></div><span style="font-family: verdana; font-size: medium;"><br /> <span style="background-color: white; color: #222222; text-align: justify;">Sarà in scena dal </span><b style="background-color: white; color: #222222; text-align: justify;">23 Novembre all’11 dicembre</b><span style="background-color: white; color: #222222; text-align: justify;"> al </span><b style="background-color: white; color: #222222; text-align: justify;">Teatro Parioli</b><span style="background-color: white; color: #222222; text-align: justify;">, </span></span><span style="font-family: verdana; font-size: large; font-style: italic; font-weight: 700; text-align: justify; white-space: pre-wrap;">Se devi dire una bugia dilla grossa </span><span style="background-color: white; color: #222222; font-family: verdana; font-size: large; text-align: justify;">con</span><b style="background-color: white; color: #222222; font-family: verdana; font-size: large; text-align: justify;"> </b><span style="background-color: white; color: #222222; font-family: verdana; font-size: large; text-align: justify;">Antonio Catania, Gianluca Ramazzotti, Paola Quattrini, Paola Barale</span><span style="background-color: white; color: #222222; font-family: verdana; font-size: large; text-align: justify;">. Due Atti di Ray Cooney; versione italiana di Iaia Fiastri. In scena anche </span><b style="background-color: white; color: #222222; font-family: verdana; font-size: large; text-align: justify;">Nini Salerno, Cristina Fondi, Sebastiano Colla, Marco Todisco, Sara Adami, Ilaria Canalini</b><span style="background-color: white; color: #222222; font-family: verdana; font-size: large; text-align: justify;">. Regia originale di Pietro Garinei. Nuova messa in scena di Luigi Russo.</span><p></p><p dir="ltr" style="line-height: 1.2; margin-bottom: 14pt; margin-top: 14pt; text-align: justify;"><span style="font-family: verdana; font-size: medium;"><span style="background-color: transparent; color: black; font-style: normal; font-variant: normal; font-weight: 400; text-decoration: none; vertical-align: baseline; white-space: pre-wrap;">Riprendere uno spettacolo come </span><span style="background-color: transparent; color: black; font-style: italic; font-variant: normal; font-weight: 700; text-decoration: none; vertical-align: baseline; white-space: pre-wrap;">Se devi dire una bugia dilla grossa</span><span style="background-color: transparent; color: black; font-style: normal; font-variant: normal; font-weight: 400; text-decoration: none; vertical-align: baseline; white-space: pre-wrap;">, cavallo di battaglia della Ditta Dorelli, Quattrini, Guida, dopo 30 anni dalla prima rappresentazione del 1986, è come avere in mano una cambiale sicurissima, sia per il pubblico che per i teatri che lo ospitano. La solida struttura comica che caratterizza la commedia, che lo stesso Cooney aveva rappresentato allo Shaftesbury Theatre, che ha poi fatto il giro del mondo e che lo stesso Garinei ha poi portato in scena con enorme successo, è per il nostro mercato un grande ritorno.</span></span></p><p dir="ltr" style="line-height: 1.2; margin-bottom: 14pt; margin-top: 14pt; text-align: justify;"><span style="background-color: transparent; color: black; font-style: normal; font-variant: normal; font-weight: 400; text-decoration: none; vertical-align: baseline; white-space: pre-wrap;"><span style="font-family: verdana; font-size: medium;">Dopo l’ultima edizione del 2000 con Jannuzzo, Quattrini, Testi, sempre per la regia di Garinei, per festeggiare i cento anni dalla nascita di un grande uomo di teatro come Pietro Garinei, Ginevra Media Prod. srl con la direzione artistica di Gianluca Ramazzotti ha deciso di montare una nuova produzione dello spettacolo. L’allestimento sarà ispirato a quello originale firmato dalla ditta G&G con il famoso girevole che rappresenta di volta in volta la Hall dell’Albergo e le due camere da letto, dove si svolge la vicenda ormai nota del Ministro del Governo De Mitri, che vorrebbe intrattenere relazioni extra coniugali con un membro femminile del governo dell’opposizione.</span></span></p><p dir="ltr" style="line-height: 1.2; margin-bottom: 14pt; margin-top: 14pt; text-align: justify;"><span style="background-color: transparent; color: black; font-style: normal; font-variant: normal; font-weight: 400; text-decoration: none; vertical-align: baseline; white-space: pre-wrap;"><span style="font-family: verdana; font-size: medium;">La versione rinfrescata e attualizzata da Iaia Fiastri con un cast eccellente, vede protagonisti Antonio Catania, Gianluca Ramazzotti e la partecipazione di Paola Quattrini che per la terza volta interpreterà il ruolo della moglie dell’onorevole Natalia. Lo spettacolo inoltre vedrà la presenza di Paola Barale nel ruolo di Susanna Rolandi già interpretato da Gloria Guida e Anna Falchi. Il cast comprende anche Nini Salerno e Sebastiano Colla. Siamo certi che la proposta di riprendere un “evergreen” come “la Bugia” sarà gradita a pubblico e teatri.</span></span></p><p><span style="font-family: verdana; font-size: medium;"><span id="docs-internal-guid-2a23737c-7fff-bef1-0565-6fb1f93b7afe"></span></span></p><p dir="ltr" style="line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt;"><span style="background-color: transparent; color: black; font-style: normal; font-variant: normal; font-weight: 400; text-decoration: none; vertical-align: baseline; white-space: pre-wrap;"><span style="font-family: verdana; font-size: medium;">La sig.ra Paola Barale sarà presente nei giorni 23 e 27 ottobre e 4 e 11 novembre. Nelle altre recite, sarà sostituita dalla Sig.ra Sara Adami</span></span></p><p dir="ltr" style="line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt;"><span style="background-color: transparent; color: black; font-family: Calibri,sans-serif; font-size: 12pt; font-style: normal; font-variant: normal; font-weight: 400; text-decoration: none; vertical-align: baseline; white-space: pre-wrap; white-space: pre;"><br /></span></p><p dir="ltr" style="line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt; text-align: center;"><span style="background-color: transparent; color: black; font-family: Calibri, sans-serif; font-style: normal; font-variant: normal; font-weight: 400; text-decoration: none; vertical-align: baseline; white-space: pre-wrap;"><span style="font-size: large;">Teatro Il Parioli</span></span></p><p dir="ltr" style="line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt; text-align: center;"><span style="background-color: transparent; color: black; font-family: Calibri,sans-serif; font-size: 13.999999999999998pt; font-style: normal; font-variant: normal; font-weight: 400; text-decoration: none; vertical-align: baseline; white-space: pre-wrap; white-space: pre;">23 novembre | 11 dicembre</span></p><p dir="ltr" style="line-height: 1.2; margin-bottom: 10pt; margin-top: 0pt; text-align: center;"><span style="background-color: transparent; color: black; font-family: Calibri,sans-serif; font-size: 13.999999999999998pt; font-style: normal; font-variant: normal; font-weight: 400; text-decoration: none; vertical-align: baseline; white-space: pre-wrap; white-space: pre;">Antonio Catania, Gianluca Ramazzotti, Paola Quattrini, Paola Barale</span></p><p dir="ltr" style="line-height: 1.2; margin-bottom: 10pt; margin-top: 0pt; text-align: center;"><span style="background-color: transparent; color: black; font-family: Calibri,sans-serif; font-size: 13.999999999999998pt; font-style: normal; font-variant: normal; font-weight: 700; text-decoration: none; vertical-align: baseline; white-space: pre-wrap; white-space: pre;">SE DEVI DIRE UNA BUGIA DILLA GROSSA</span></p><p dir="ltr" style="line-height: 1.2; margin-bottom: 10pt; margin-top: 0pt; text-align: center;"><span style="background-color: transparent; color: black; font-family: Calibri,sans-serif; font-size: 13.999999999999998pt; font-style: normal; font-variant: normal; font-weight: 400; text-decoration: none; vertical-align: baseline; white-space: pre-wrap; white-space: pre;">due Atti di Ray Cooney</span></p><p dir="ltr" style="line-height: 1.2; margin-bottom: 10pt; margin-top: 0pt; text-align: center;"><span style="background-color: transparent; color: black; font-family: Calibri,sans-serif; font-size: 13.999999999999998pt; font-style: normal; font-variant: normal; font-weight: 400; text-decoration: none; vertical-align: baseline; white-space: pre-wrap; white-space: pre;">versione italiana di Iaia Fiastri</span></p><p dir="ltr" style="line-height: 1.2; margin-bottom: 10pt; margin-top: 0pt; text-align: center;"><span style="background-color: transparent; color: black; font-family: Calibri,sans-serif; font-size: 13.999999999999998pt; font-style: normal; font-variant: normal; font-weight: 400; text-decoration: none; vertical-align: baseline; white-space: pre-wrap; white-space: pre;">con Nini Salerno, Cristina Fondi, Sebastiano Colla,
</span><span style="font-family: Calibri, sans-serif; font-size: 14pt; white-space: pre-wrap;">Marco Todisco, Sara Adami, Ilaria Canalini</span></p><p dir="ltr" style="line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt; text-align: center;"><span style="background-color: transparent; color: black; font-family: Calibri,sans-serif; font-size: 13.999999999999998pt; font-style: normal; font-variant: normal; font-weight: 400; text-decoration: none; vertical-align: baseline; white-space: pre-wrap; white-space: pre;">regia originale di Pietro Garinei</span></p><p dir="ltr" style="line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt;"><span style="background-color: transparent; color: black; font-family: Calibri,sans-serif; font-size: 12pt; font-style: normal; font-variant: normal; font-weight: 400; text-decoration: none; vertical-align: baseline; white-space: pre-wrap; white-space: pre;"><span id="docs-internal-guid-c808d774-7fff-09c6-7801-59330e28a13c"></span></span></p><p dir="ltr" style="line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt; text-align: center;"><span style="background-color: transparent; color: black; font-family: Calibri,sans-serif; font-size: 13.999999999999998pt; font-style: normal; font-variant: normal; font-weight: 400; text-decoration: none; vertical-align: baseline; white-space: pre-wrap; white-space: pre;">nuova messa in scena di Luigi Russo</span></p>Simonetta Clucherhttp://www.blogger.com/profile/13378262805020542457noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-3222781243976454552.post-22565425069119162412022-11-21T21:48:00.001+01:002022-11-22T21:55:34.048+01:00Porco Mondo al Teatro Basilica<p><span style="font-family: verdana; font-size: medium;"> </span></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><span style="font-family: verdana; font-size: medium;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh-uwbsQ6VOAZg8f3Q4NDl83NIBcnS66Qnb653U4UJoSL1uUJauh8Tj37uJexMkfFYzBe_1Pi2UMMP7Hdh10HIvjryGsuxa0g8p9Ig32CnGPxDeFSXXnmF7-T-92Fhdaz26fA5L2Hh7zVeAubGOUUzIbroL4cdthxESGHkOZOMzD8XbAo73tFcbof8a/s3632/FOTO%20Marco%20Davolio.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1565" data-original-width="3632" height="197" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh-uwbsQ6VOAZg8f3Q4NDl83NIBcnS66Qnb653U4UJoSL1uUJauh8Tj37uJexMkfFYzBe_1Pi2UMMP7Hdh10HIvjryGsuxa0g8p9Ig32CnGPxDeFSXXnmF7-T-92Fhdaz26fA5L2Hh7zVeAubGOUUzIbroL4cdthxESGHkOZOMzD8XbAo73tFcbof8a/w457-h197/FOTO%20Marco%20Davolio.jpg" width="457" /></a></span></div><span style="font-family: verdana; font-size: medium;"><br /><span style="color: #222222; text-align: justify;">Sarà in scena al </span><b style="color: #222222; text-align: justify;"><span style="color: black;">TeatroBasilica </span></b><span style="text-align: justify;">d</span><span style="color: #222222; text-align: justify;">al 22 al 27 novembre 2022 – (martedì - sabato 21.00 / domenica 17.45) PORCO MONDO, drammaturgia Francesca Macrì e Andrea Trapani, regia Francesca Macrì, con Aida Talliente e Andrea Trapani.</span></span><p></p><p class="MsoNormal" style="background-color: white; border: medium none; color: #222222; margin: 0cm; text-align: justify;"><span style="font-family: verdana; font-size: medium;">PORCO MONDO festeggia dieci anni. Debuttava a Teatri di Vetro proprio dieci anni fa e ora torna in scena perché è stato senza dubbio un lavoro fondamentale per la compagnia Biancofango, ma anche perché parlare di repertorio nel nostro paese diviene sempre più una cosa fondamentale.</span></p><p class="MsoNormal" style="background-color: white; border: medium none; color: #222222; margin: 0cm; text-align: justify;"><span style="font-family: verdana; font-size: medium;"><br /></span></p><p dir="ltr" style="line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt; text-align: justify;"><span style="background-color: transparent; color: black; font-style: normal; font-variant: normal; font-weight: 400; text-decoration: none; vertical-align: baseline; white-space: pre-wrap;"><span style="font-family: verdana; font-size: medium;">Torna in scena con una nuova produzione (Biancofango, il Gruppo della Creta e Fattore K), il tutto allestendo il lavoro nello spazio scenico che la compagnia Biancofango aveva in mente già dieci anni fa.</span></span></p><p dir="ltr" style="line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt; text-align: justify;"><span style="background-color: transparent; color: black; font-style: normal; font-variant: normal; font-weight: 400; text-decoration: none; vertical-align: baseline; white-space: pre-wrap;"></span></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjMfza2Ylghe9YP1G9V-hJHJBrr-893HtRC-huLR55aRJHXFeUGE43tSgDQeRUaszjvc86jCCTtAhhhoOdyTq9CIN78r6B1Q0gnLlg5wXGqoDJjJFRYWLG4QCAvohrGjVS7zP1r_xIZJEyVE7-z_NKWW6V_V1Eq4ec6h5upVcRRi9JSXbOMs7a3DB9m/s800/PORCO%20MONDO,%20foto%20di%20Costanza%20Maremmi%209.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="561" data-original-width="800" height="286" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjMfza2Ylghe9YP1G9V-hJHJBrr-893HtRC-huLR55aRJHXFeUGE43tSgDQeRUaszjvc86jCCTtAhhhoOdyTq9CIN78r6B1Q0gnLlg5wXGqoDJjJFRYWLG4QCAvohrGjVS7zP1r_xIZJEyVE7-z_NKWW6V_V1Eq4ec6h5upVcRRi9JSXbOMs7a3DB9m/w409-h286/PORCO%20MONDO,%20foto%20di%20Costanza%20Maremmi%209.jpg" width="409" /></a></div><br /><span style="font-family: verdana; font-size: medium;"><br /></span><p></p><p dir="ltr" style="line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt;"><span style="font-family: verdana; font-size: medium;"><span style="background-color: transparent; color: black; font-style: normal; font-variant: normal; font-weight: 400; text-decoration: none; vertical-align: baseline; white-space: pre-wrap;"><br /></span></span></p><p dir="ltr" style="line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt;"><span style="font-family: verdana; font-size: medium;"><span style="background-color: transparent; color: black; font-style: normal; font-variant: normal; font-weight: 400; text-decoration: none; vertical-align: baseline; white-space: pre-wrap;">Un uomo. Una donna. Una coppia. Una stanza. Un mese. Dicembre. Una notte.</span><span style="background-color: transparent; color: black; font-style: normal; font-variant: normal; font-weight: 400; text-decoration: none; vertical-align: baseline; white-space: pre-wrap;"><br /></span><span style="background-color: transparent; color: black; font-style: normal; font-variant: normal; font-weight: 400; text-decoration: none; vertical-align: baseline; white-space: pre-wrap;"><br /></span></span></p><p dir="ltr" style="line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt;"><span style="font-family: verdana; font-size: medium;"><span style="background-color: transparent; color: black; font-style: normal; font-variant: normal; font-weight: 400; text-decoration: none; vertical-align: baseline; white-space: pre-wrap;">Quella di Natale.</span><span style="background-color: transparent; color: black; font-style: normal; font-variant: normal; font-weight: 400; text-decoration: none; vertical-align: baseline; white-space: pre-wrap;"><br /></span><span style="background-color: transparent; color: black; font-style: normal; font-variant: normal; font-weight: 400; text-decoration: none; vertical-align: baseline; white-space: pre-wrap;"><br /></span></span></p><p dir="ltr" style="line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt;"><span style="font-family: verdana; font-size: medium;"><span style="background-color: transparent; color: black; font-style: normal; font-variant: normal; font-weight: 400; text-decoration: none; vertical-align: baseline; white-space: pre-wrap;">La neve che tutto ricopre e tutto cancella. L’alba che coglie d’anticipo il buio, svela i desideri osceni, consuma i pensieri, stravolge gli animi, conduce al logoramento.</span><span style="background-color: transparent; color: black; font-style: normal; font-variant: normal; font-weight: 400; text-decoration: none; vertical-align: baseline; white-space: pre-wrap;"><br /></span><span style="background-color: transparent; color: black; font-style: normal; font-variant: normal; font-weight: 400; text-decoration: none; vertical-align: baseline; white-space: pre-wrap;">Eccoli. Gli sposi ribelli. Gli amanti stremati.</span><span style="background-color: transparent; color: black; font-style: normal; font-variant: normal; font-weight: 400; text-decoration: none; vertical-align: baseline; white-space: pre-wrap;"><br /></span><span style="background-color: transparent; color: black; font-style: normal; font-variant: normal; font-weight: 400; text-decoration: none; vertical-align: baseline; white-space: pre-wrap;">Eccoli. Il superstite e il boia. L’incontro degli opposti.</span><span style="background-color: transparent; color: black; font-style: normal; font-variant: normal; font-weight: 400; text-decoration: none; vertical-align: baseline; white-space: pre-wrap;"><br /></span><span style="background-color: transparent; color: black; font-style: normal; font-variant: normal; font-weight: 400; text-decoration: none; vertical-align: baseline; white-space: pre-wrap;">Nulla li soddisfa. Nulla li sazia.</span><span style="background-color: transparent; color: black; font-style: normal; font-variant: normal; font-weight: 400; text-decoration: none; vertical-align: baseline; white-space: pre-wrap;"><br /></span><span style="background-color: transparent; color: black; font-style: normal; font-variant: normal; font-weight: 400; text-decoration: none; vertical-align: baseline; white-space: pre-wrap;">Ma dove si scappa mentre ci si viene incontro?</span></span></p><p dir="ltr" style="line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt; text-align: justify;"><span style="font-family: verdana; font-size: medium;"><span style="background-color: transparent; color: black; font-style: normal; font-variant: normal; font-weight: 400; text-decoration: none; vertical-align: baseline; white-space: pre-wrap;">Non hanno nomi quest’uomo e questa donna. Potrebbero chiamarsi in ogni modo. Nascondono, loro malgrado, nostro malgrado, qualche cosa di ancestrale, di atavico. Non hanno nomi e mai ne avranno per tutto lo spettacolo quest’uomo e questa donna. A volte non basta più essere come si è. E per dire cose che, forse, altrimenti rimarrebbero serrate in gola, lei indossa, maldestramente, abiti da Marilyn Monroe. Nessun nome, dunque, e, apparentemente, una casa che potrebbe essere ovunque. Ovunque, in questo porco mondo di periferie. Una finestra, come in un quadro di Hopper, divide gli spazi. Lì si guarda, lì si aspetta. Il luogo del vuoto e del sogno, della trepidazione e del silenzio. Del pensiero. Dentro, fuori. Fuori, dentro. Non si è mai veramente dove si è. Gli occhi scorgono, oltre il vetro, una sopraelevata, i binari del tram e case, case, case. Case ovunque. Ci sembra di vederle illuminate le finestre di queste case. Le luci di Natale confondono gli occhi. Caldo dentro e freddo fuori. E non si sa quanto sia vero l’uno e finto l’altro.</span><span style="background-color: transparent; color: black; font-style: normal; font-variant: normal; font-weight: 400; text-decoration: none; vertical-align: baseline; white-space: pre-wrap;"><br /></span><span style="background-color: transparent; color: black; font-style: normal; font-variant: normal; font-weight: 400; text-decoration: none; vertical-align: baseline; white-space: pre-wrap;">Chiusi in questa stanza-gabbia-tomba, questa Marilyn da quattro soldi celebra per il suo uomo la festa di Natale. Ha organizzato tutto o forse segue solo l’istinto di una notte. Una notte senza grazia. Non si sa.</span><span style="background-color: transparent; color: black; font-style: normal; font-variant: normal; font-weight: 400; text-decoration: none; vertical-align: baseline; white-space: pre-wrap;"><br /></span><span style="background-color: transparent; color: black; font-style: normal; font-variant: normal; font-weight: 400; text-decoration: none; vertical-align: baseline; white-space: pre-wrap;">Lui la segue perché non riuscirebbe a fare nient’altro. La segue perché di questo porco mondo, di questa porca città, è il primo degli abitanti. È accecato da desideri e sensi di colpa che si mischiano a velocità inaudite, scopre, sulla sua pelle, che a volte amare significa divorare. La carne è sangue, si dice. E il sangue dà alla testa, dà alla testa soprattutto alle spose baccanti che, senza tirso, in questo disfacimento di inizio nuovo millennio pensano che tante cose siano possibili, ma una sola necessaria. E, dunque, eccola, la baccante stremata, la bambola rotta, questa carne scempia alla ricerca di carne empia, trascinare quest’uomo giù, sempre più giù. E lui è lì e non è lì. È lì e vorrebbe essere altrove. È lì e pensa ad altro.</span></span></p><p dir="ltr" style="line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt; text-align: justify;"><span style="background-color: transparent; color: black; font-style: normal; font-variant: normal; font-weight: 400; text-decoration: none; vertical-align: baseline; white-space: pre-wrap;"><span style="font-family: verdana; font-size: medium;">Noi, quando usciamo dal teatro, li immaginiamo al centro di quella stanza, senza porte, senza vie d’uscita. E davvero non si capisce chi sia più vivo e chi sia più morto. Dopo tanto strepitare, finalmente, il silenzio. La neve scende. Nessuno sembra essersi accorto di niente. Noi li guardiamo, da lontano, e pensiamo: quanto è feroce, quanto è accecante la sensualità delle vite disperate.</span></span></p><p dir="ltr" style="line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt; text-align: justify;"><span style="background-color: transparent; color: black; font-style: normal; font-variant: normal; font-weight: 400; text-decoration: none; vertical-align: baseline; white-space: pre-wrap;"><span style="font-family: verdana; font-size: medium;"><br /></span></span></p><p dir="ltr" style="line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt; text-align: justify;"><span style="background-color: transparent; color: black; font-style: normal; font-variant: normal; font-weight: 400; text-decoration: none; vertical-align: baseline; white-space: pre-wrap;"><span style="font-family: verdana; font-size: medium;">Orario: </span></span><span style="font-family: verdana; font-size: large; text-align: center;">martedì - sabato ore 21.00 e la domenica ore 17.45</span></p><p dir="ltr" style="line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt; text-align: justify;"><span style="font-variant-east-asian: normal; font-variant-numeric: normal; vertical-align: baseline; white-space: pre-wrap;"></span></p><p></p><p class="MsoNormal" style="background-color: white; border: medium none; margin: 0cm; text-align: justify;"></p><p dir="ltr" style="line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt; text-align: justify;"><span style="background-color: transparent; color: black; font-style: normal; font-variant: normal; font-weight: 400; text-decoration: none; vertical-align: baseline; white-space: pre-wrap;"><span style="font-family: verdana; font-size: medium;"><br /></span></span></p><p dir="ltr" style="line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt; text-align: justify;"></p><div style="text-align: center;"><span style="font-family: verdana; white-space: pre-wrap;"><span style="font-size: large;">TeatroBasilica</span></span></div><span style="background-color: transparent; font-variant-east-asian: normal; font-variant-numeric: normal; vertical-align: baseline; white-space: pre-wrap;"><div style="text-align: center;"><span style="font-family: verdana; font-size: large;">Dal 22 al 27 novembre 2022 </span></div></span><p></p><p dir="ltr" style="line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt; text-align: justify;"></p><div style="text-align: center;"><span style="font-family: verdana; font-size: large; white-space: pre-wrap;">PORCO MONDO</span></div><div style="text-align: center;"><span style="font-family: verdana; font-size: medium;"><span style="white-space: pre-wrap;">drammaturgia Francesca Macrì e Andrea Trapani
regia Francesca Macrì
con Aida Talliente e Andrea Trapani
disegno luci Luigi Biondi</span></span></div><div style="text-align: center;"><span style="font-family: verdana; font-size: large; white-space: pre-wrap;"><br /></span></div><span style="background-color: transparent; font-variant-east-asian: normal; font-variant-numeric: normal; vertical-align: baseline; white-space: pre-wrap;"><div style="text-align: center;"><br /></div></span><p></p><p class="MsoNormal" style="background-color: white; border: medium none; margin: 0cm; text-align: justify;"><span id="docs-internal-guid-ec6751ed-7fff-40f0-48e7-533626431083" style="color: #222222;"><br /></span></p>Simonetta Clucherhttp://www.blogger.com/profile/13378262805020542457noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-3222781243976454552.post-90518767183502869912022-11-20T18:06:00.003+01:002022-11-20T18:06:56.691+01:00“Musica al centro delle periferie”<p><br /></p><div style="background-color: white; color: #222222; margin: 0cm 0cm 0.0001pt; text-align: justify; text-indent: 21.25pt;"><span style="background-color: transparent; font-family: verdana; font-size: large; text-align: left;"><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj1H97AG_IIIncQSEKRdNunsguirBsIRIVeP_36nmIeHEXFzuY29fv5v2e8G11vtM6fNuyc7P2QnurPZ55fzOup_2PM6mTarhU_KVXb2MP99iEXv9DMZFef_LD2hZb5GaeYsq6pBxrNYTtwmGlrLZvUwkXEYmpWx3GcSPUI-YFUN4xuqQ4Lfo7dZH8f/s654/marcello-panni.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="654" data-original-width="600" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj1H97AG_IIIncQSEKRdNunsguirBsIRIVeP_36nmIeHEXFzuY29fv5v2e8G11vtM6fNuyc7P2QnurPZ55fzOup_2PM6mTarhU_KVXb2MP99iEXv9DMZFef_LD2hZb5GaeYsq6pBxrNYTtwmGlrLZvUwkXEYmpWx3GcSPUI-YFUN4xuqQ4Lfo7dZH8f/s320/marcello-panni.jpg" width="294" /></a></div><br /> </span><span style="background-color: transparent; font-size: large; text-indent: 21.25pt;"><span style="line-height: 15.6px;"><span style="font-family: verdana;">Marcello Panni dirige il concerto ad ingresso gratuito di Roma Sinfonietta per la serie “Musica al centro delle periferie”, lunedì 21 novembre alle 21 al Teatro Tor Bella Monaca</span></span></span><span style="background-color: transparent; font-size: large; text-indent: 21.25pt;"><span style="line-height: 15.6px;"><span style="font-family: verdana;"> (via Bruno Cirino 5). </span></span></span><span style="background-color: transparent; font-size: large; text-indent: 21.25pt;"><span style="line-height: 15.6px;"><span style="font-family: verdana;">Il concerto è dedicato alla musica ai confini tra classica e leggera. Con la partecipazione di due solisti di rango, il sassofonista Marco Guidolotti e il pianista Antonello Maio.</span></span></span></div><div style="background-color: white; color: #222222; margin: 0cm 0cm 0.0001pt; text-align: justify; text-indent: 21.25pt;"><span style="font-family: verdana; font-size: medium;"><br /></span></div><div style="background-color: white; color: #222222; margin: 0cm 0cm 0.0001pt; text-align: justify; text-indent: 21.25pt;"><span style="font-family: verdana; font-size: medium;">Spesso si pensa che la musica leggera e la classica siano due mondi separati e che i compositori classici abbiano un atteggiamento di superiorità verso la musica leggera. Non è così. Molti compositori classici – anche Mozart e Beethoven – non soltanto si sono ispirati alla popolare ma hanno composto essi stessi musica leggera, come canzoni e danze.<u></u><u></u></span></div><div style="background-color: white; color: #222222; margin: 0cm 0cm 0.0001pt; text-align: justify; text-indent: 21.25pt;"><span style="font-family: verdana; font-size: medium;">Questo concerto, intitolato “Ai confini della musica leggera”, propone una piacevole escursione tra la classica e la leggera, concentrandosi sugli ultimi cent’anni Si inizia con tre danze inserite da <b>Igor Stravinski</b>j nella sua <i>Storia</i> <i>del soldato</i>. Sono un tango, un valzer e un ragtime: quest’ultimo è uno dei primi esempi del successo del jazz – o meglio del progenitore del jazz – tra i musicisti e il pubblico europei. Di Stravinskij si ascolterà un altro <i>Ragtime</i>, questa volta non più concepito come un breve momento inserito in un più ampio (ed eccentrico) pezzo teatrale, ma promosso a brano autonomo.<u></u><u></u></span></div><div style="background-color: white; color: #222222; margin: 0cm 0cm 0.0001pt; text-align: justify; text-indent: 21.25pt;"><span style="font-family: verdana; font-size: medium;">Non poteva mancare <b>George Gershwin</b>, che ha preso moltissimo o dal mondo del jazz, del musical e della canzone. Si ascolteranno quattro sue canzoni, che furono degli straordinari successi all’epoca ma che ancora oggi sono famose: <i>Oh Lady be good</i>, <i>A foggy Day</i>, <i>I got Rhytm</i> e <i>They can’t take that away from me</i>.<u></u><u></u></span></div><div style="background-color: white; color: #222222; margin: 0cm 0cm 0.0001pt; text-align: justify; text-indent: 21.25pt;"><span style="font-family: verdana; font-size: medium;">Dalla prima metà del Novecento si passa agli ultimi decenni con <b>Francesco Pennisi</b>, compositore siciliano scomparso prematuramente a Roma nel 2000, artista poliedrico, squisito, affascinante: tra la musica che ci ha lasciato spicca <i>La Paloma</i>, un adattamento per pianoforte e quartetto d’archi della celeberrima canzone spagnola (ma la rivendicano anche i messicani) scritta verso il 1850 ed ancora oggi molto popolare. Ne hanno fatto una propria versione anche Harry Belafonte, Elvis Presley, Gabriela Ferri, Julio Iglesias e altri notissimi cantanti.<u></u><u></u></span></div><div style="background-color: white; color: #222222; margin: 0cm 0cm 0.0001pt; text-align: justify; text-indent: 21.25pt;"><span style="font-family: verdana; font-size: medium;"><b>Marcello Panni</b>, che dirige il concerto, si è affermato sia come direttore che come compositore. È salito sul podio dell’Opéra di Parigi, dell’Opera di Stato di Vienna, del Bolshoi di Mosca, del Metropolitan di New York e di tante altre prestigiose orchestre e la sua musica è stata eseguita in importati teatri e sale da concerto in Italia e all’estero. Farà ascoltare prima i suoi <i>Quattro Popsong</i>, che riprendono canzoni di carattere diversissimo: <i>Tu scendi dalle stele, Taranta indiavolata, Mamma la rondinella</i> e<i> Tempo d’estate</i>. E poi tre sue danze: <i>Tangomix, Tristezza Slow </i>e<i> Desire Ragtime.<u></u><u></u></i></span></div><div style="background-color: white; color: #222222; margin: 0cm 0cm 0.0001pt;"><span style="font-family: verdana; font-size: medium;"> </span></div><p class="MsoNormal" style="background-color: white; color: #222222; margin: 0px 0px 6pt; text-indent: 1cm;"><span style="font-family: verdana; font-size: medium;"><b>Ingresso libero fino ad esaurimento dei posti</b>. Prenotazioni al Teatro Tor Bella Monaca 06 2010579<u></u><u></u></span></p><p class="MsoNormal" style="background-color: white; color: #222222; margin: 0px 0px 6pt;"><span style="font-family: verdana; font-size: medium;">Info: 06 3236104<u></u><u></u></span></p><p class="MsoNormal" style="background-color: white; color: #222222; margin: 0px 0px 6pt; text-align: justify;"><span style="font-family: verdana; font-size: medium;"><em><b>I</b></em><strong><i>l progetto è realizzato con il sostegno del Ministero della Cultura - Direzione generale Spettacolo ed è vincitore dell'Avviso Pubblico Lo spettacolo dal vivo fuori dal Centro -Anno 2022 promosso da Roma Capitale - Dipartimento Attività Culturali.</i></strong></span></p>Simonetta Clucherhttp://www.blogger.com/profile/13378262805020542457noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-3222781243976454552.post-23867849741879604212022-11-19T17:47:00.001+01:002022-11-20T18:00:31.393+01:00Nichi Vendola al Parioli<p><span style="font-family: verdana; font-size: medium;"></span></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><span style="font-family: verdana; font-size: medium;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg5gnntmEdsrW6YM9eQtNyKE0jeonlJMMTd30jylaVlpMN4K7tlS8QJl24QT1JPVN2Px34liSio4KKRA1fpJcxdNLjqQBN-tgeKTD97SGlwTcOIk2COqrO0tUB4CqSM3sfOsw0TUo_Bw4EoXXTx2xr6bcejRc9pnhpqhG6eh7mzitjyilv-GC6GeLP2/s600/vendola.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="396" data-original-width="600" height="211" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg5gnntmEdsrW6YM9eQtNyKE0jeonlJMMTd30jylaVlpMN4K7tlS8QJl24QT1JPVN2Px34liSio4KKRA1fpJcxdNLjqQBN-tgeKTD97SGlwTcOIk2COqrO0tUB4CqSM3sfOsw0TUo_Bw4EoXXTx2xr6bcejRc9pnhpqhG6eh7mzitjyilv-GC6GeLP2/s320/vendola.jpg" width="320" /></a></span></div><span style="font-family: verdana; font-size: medium;"><br />Lunedì <span style="text-align: center; white-space: pre-wrap;">21 novembre </span><span style="font-weight: 700; text-align: center; white-space: pre-wrap;">Nichi Vendola sarà in scena al Teatro Il Parioli con </span><span style="font-weight: 700; text-align: center; white-space: pre-wrap;">Quanto Resta della Notte, </span><span style="text-align: center; white-space: pre-wrap;">parole versi e suoni in cerca di un giorno nuovo. </span><span style="text-align: justify; white-space: pre-wrap;">Lo spettacolo di e con Nichi Vendola - che va in scena per la prima volta a Roma - </span><span style="text-align: justify; white-space: pre-wrap;">suddiviso in otto capitoli poetici più una conclusione - prevede la proiezione di video curati dal fotografo e videomaker Mario Amura che accompagneranno le introduzioni in forma di monologo a ciascun capitolo. Le musiche di Populous e gli ambienti sonori di Fabio Cinicola inseguiranno Vendola nei suoi discorsi e con i suoi video</span></span><p></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: verdana; font-size: medium;"><span style="white-space: pre-wrap;">Otto capitoli, otto temi diversi: </span></span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: verdana; font-size: medium;"><span style="white-space: pre-wrap;"><b>La notte</b>. Dove si parla della patria al singolare, dei nazionalisti e dei sovranisti e della patria al plurale di chi combatte la guerra, il razzismo, il maschilismo, il suprematismo in tutte le sue forme. </span></span></p><p style="text-align: justify;"><span style="white-space: pre-wrap;"><span style="font-family: verdana; font-size: medium;"><b>Il contagio</b>. Dove si parla di noi al tempo del Covid, del distanziamento sociale, della virtualizzazione delle relazioni tra le persone. </span></span></p><p style="text-align: justify;"><span style="white-space: pre-wrap;"><span style="font-family: verdana; font-size: medium;"><b>La rimozione. </b>Dove si parla della cultura dello stupro e del femminicidio, del potere maschile e della sua vocazione all’onnipotenza. </span></span></p><p style="text-align: justify;"><span style="font-family: verdana; font-size: medium;"><b style="white-space: pre-wrap;">Lo strappo</b><span style="white-space: pre-wrap;">. Dove si parla di lesione della democrazia, di sospensione dei diritti fondamentali di libertà, di sequestro di persona e di tortura ad opera degli apparati dello Stato. </span></span></p><p><span style="font-family: verdana; font-size: medium;"><span style="text-align: justify; white-space: pre-wrap;"><b>La sconfitta</b>. Dove si parla della miseria della politica e della crisi delle parole della vita pubblica; di Ingrao e delle passioni che non muoiono.</span><span style="font-weight: 700; text-align: center; white-space: pre-wrap;"> </span></span></p><p dir="ltr" style="line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt; text-align: justify;"><span style="white-space: pre-wrap;"><span style="font-family: verdana; font-size: medium;"><b>La perdita. </b>Dove si parla della morte, del peso delle assenze, della gioia del fare memoria.</span></span></p><p dir="ltr" style="line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt; text-align: justify;"><span style="font-variant-east-asian: normal; font-variant-numeric: normal; vertical-align: baseline; white-space: pre-wrap;"><span style="font-family: verdana; font-size: medium;"><br /></span></span></p><p dir="ltr" style="line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt; text-align: justify;"><span style="font-variant-east-asian: normal; font-variant-numeric: normal; vertical-align: baseline; white-space: pre-wrap;"><span style="font-family: verdana; font-size: medium;"><b>Il ritorno</b>. Dove si parla della patria di nascita, della casa, del paese, della famiglia, delle tombe più care, del tempo delle prime scoperte, della nostalgia.</span></span></p><p dir="ltr" style="line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt; text-align: justify;"><span style="font-family: Calibri, sans-serif; font-size: 12pt; font-variant-east-asian: normal; font-variant-numeric: normal; vertical-align: baseline; white-space: pre-wrap;"><br /></span></p><p dir="ltr" style="line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt; text-align: justify;"><span style="font-family: Calibri, sans-serif; font-size: 12pt; font-variant-east-asian: normal; font-variant-numeric: normal; vertical-align: baseline; white-space: pre-wrap;"><b>L’amore</b>. Dove si parla dell’amore, del figlio, della luce di un giorno nuovo, della fine dei sensi di colpa, dell’uscita dal ghetto, della nominazione di sé e dei propri sentimenti, del mettersi al mondo con il senso storico, politico, poetico del pride.</span></p><div><span style="font-family: Calibri, sans-serif; font-size: 12pt; font-variant-east-asian: normal; font-variant-numeric: normal; vertical-align: baseline; white-space: pre-wrap;"><br /></span></div><p><span style="font-family: Calibri, sans-serif; font-size: 14pt; text-align: center; white-space: pre-wrap;">Lo spettacolo va in scena alle ore 21</span></p><span id="docs-internal-guid-940e874a-7fff-7c06-fcb3-2dec916d6bdd"><p dir="ltr" style="line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt; text-align: center;"><span style="font-family: Calibri, sans-serif; font-size: 14pt; font-variant-east-asian: normal; font-variant-numeric: normal; vertical-align: baseline; white-space: pre-wrap;"><br /></span></p><p dir="ltr" style="line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt; text-align: center;"><span style="font-family: Calibri, sans-serif; font-variant-east-asian: normal; font-variant-numeric: normal; font-weight: 700; vertical-align: baseline; white-space: pre-wrap;"><span style="font-variant-east-asian: normal; font-variant-numeric: normal; text-align: justify; vertical-align: baseline;"><span style="font-size: large;">TEATRO IL PARIOLI</span></span></span></p><p dir="ltr" style="line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt; text-align: center;"><span style="font-family: Calibri, sans-serif; font-variant-east-asian: normal; font-variant-numeric: normal; font-weight: 700; vertical-align: baseline; white-space: pre-wrap;"><span style="font-variant-east-asian: normal; font-variant-numeric: normal; text-align: justify; vertical-align: baseline;"><span id="docs-internal-guid-68d9dd16-7fff-9090-81ef-f33cd0714e58" style="font-weight: normal;"><span style="font-size: 12pt; font-variant-east-asian: normal; font-variant-numeric: normal; vertical-align: baseline;">Via Giosuè Borsi, 20</span></span></span></span></p><p dir="ltr" style="line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt; text-align: center;"><span style="font-family: Calibri, sans-serif; font-variant-east-asian: normal; font-variant-numeric: normal; font-weight: 700; vertical-align: baseline; white-space: pre-wrap;"><span style="font-variant-east-asian: normal; font-variant-numeric: normal; text-align: justify; vertical-align: baseline;"><span style="font-size: large;">Lunedì 21 novembre</span></span></span></p><p dir="ltr" style="line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt; text-align: center;"><span style="font-family: Calibri, sans-serif; font-variant-east-asian: normal; font-variant-numeric: normal; font-weight: 700; vertical-align: baseline; white-space: pre-wrap;"><span style="font-variant-east-asian: normal; font-variant-numeric: normal; text-align: justify; vertical-align: baseline;"><span style="font-size: large;">ore 21.0</span></span></span></p><p dir="ltr" style="line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt; text-align: center;"><span style="font-family: Calibri, sans-serif; font-variant-east-asian: normal; font-variant-numeric: normal; font-weight: 700; vertical-align: baseline; white-space: pre-wrap;"><span style="font-variant-east-asian: normal; font-variant-numeric: normal; text-align: justify; vertical-align: baseline;"><span style="font-size: large;">QUANTO RESTA DELLA NOTTE </span><span style="font-size: 12pt;">
</span></span><span style="font-size: 12pt; font-variant-east-asian: normal; font-variant-numeric: normal; text-align: justify; vertical-align: baseline;">Parole versi e suoni in cerca di un giorno nuovo </span></span></p><p dir="ltr" style="line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt; text-align: center;"><span style="font-family: Calibri, sans-serif; font-size: 14pt; font-variant-east-asian: normal; font-variant-numeric: normal; font-weight: 700; vertical-align: baseline; white-space: pre-wrap;">di e con Nichi Vendola</span></p><br /><p dir="ltr" style="line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt; text-align: center;"><span style="font-family: Calibri, sans-serif; font-size: 14pt; font-variant-east-asian: normal; font-variant-numeric: normal; vertical-align: baseline; white-space: pre-wrap;">Video di Mario Amura</span></p><p dir="ltr" style="line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt; text-align: center;"><span style="font-family: Calibri, sans-serif; font-size: 14pt; font-variant-east-asian: normal; font-variant-numeric: normal; vertical-align: baseline; white-space: pre-wrap;">Supervisione musicale di Populous</span></p><p dir="ltr" style="line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt; text-align: center;"><span style="font-family: Calibri, sans-serif; font-size: 14pt; font-variant-east-asian: normal; font-variant-numeric: normal; vertical-align: baseline; white-space: pre-wrap;">Luci e organizzazione di Stefano Limone</span></p><p dir="ltr" style="line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt; text-align: center;"><span style="font-family: Calibri, sans-serif; font-size: 14pt; font-variant-east-asian: normal; font-variant-numeric: normal; vertical-align: baseline; white-space: pre-wrap;">Suoni di Fabio Cinicola</span></p><p dir="ltr" style="line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt; text-align: center;"><span style="font-family: Calibri, sans-serif; font-size: 14pt; font-variant-east-asian: normal; font-variant-numeric: normal; vertical-align: baseline; white-space: pre-wrap;">Assistente alla regia Elena Serra</span></p><p dir="ltr" style="line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt; text-align: center;"><span style="font-family: Calibri, sans-serif; font-size: 14pt; font-variant-east-asian: normal; font-variant-numeric: normal; vertical-align: baseline; white-space: pre-wrap;">si ringrazia Valter Malosti per l’amichevole collaborazione</span></p><p dir="ltr" style="line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt; text-align: center;"><span style="font-family: Calibri, sans-serif; font-size: 14pt; font-variant-east-asian: normal; font-variant-numeric: normal; vertical-align: baseline; white-space: pre-wrap;">Prodotto da Daniele Basilio e Silvio Maselli per Fidelio</span></p><p dir="ltr" style="line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt; text-align: center;"><span style="font-family: Calibri, sans-serif; font-size: 14pt; font-variant-east-asian: normal; font-variant-numeric: normal; vertical-align: baseline; white-space: pre-wrap;">Distribuzione di Corvino Produzioni</span></p><br /><p dir="ltr" style="line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt; text-align: justify;"><br /></p></span>Simonetta Clucherhttp://www.blogger.com/profile/13378262805020542457noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-3222781243976454552.post-28782665078635488422022-11-15T18:14:00.001+01:002022-11-20T18:21:45.811+01:00Warum? al Teatro Palladium <p class="MsoNormal" style="background-clip: initial; background-color: white; background-image: initial; background-origin: initial; background-position: initial; background-repeat: initial; background-size: initial; color: #222222; font-family: Calibri, sans-serif; font-size: 12pt; margin: 0cm 0cm 0.0001pt;"><span style="color: #050505; font-family: Arial, sans-serif; font-size: 11pt;"></span></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi9RhMBRXXJp2GBpDjwi-mCzdhQtjc4U_enEXsBHJV1ixhot6uTKnUUggvp4Sjq96HbbbDcZ5F7DH_qHdThvDgbME7-_wg2PvX0PsU6mEvyBZmF_jCfce9x6SCkdqzLUhVNeHHVpOoTT4QoS5MKCswDjHQl6ezmiIxGi82kK4m_aUYthhgqDgLvjdal/s800/WARUM.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="800" data-original-width="566" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi9RhMBRXXJp2GBpDjwi-mCzdhQtjc4U_enEXsBHJV1ixhot6uTKnUUggvp4Sjq96HbbbDcZ5F7DH_qHdThvDgbME7-_wg2PvX0PsU6mEvyBZmF_jCfce9x6SCkdqzLUhVNeHHVpOoTT4QoS5MKCswDjHQl6ezmiIxGi82kK4m_aUYthhgqDgLvjdal/s320/WARUM.jpg" width="226" /></a></div><br />Giovedì 17 novembre alle ore 19.00 il Teatro Palladium dell'Università Roma Tre è lieto di ospitare <span style="color: #050505; font-family: Arial, sans-serif; font-size: 11pt;">un</span><span style="color: #050505; font-family: Arial, sans-serif; font-size: 11pt;"> </span><span style="color: #050505; font-family: Arial, sans-serif; font-size: 11pt;">evento speciale ad ingresso gratuito</span><span style="color: #050505; font-family: Arial, sans-serif; font-size: 11pt;">, promosso dall'</span><span style="color: #050505; font-family: Arial, sans-serif; font-size: 11pt;">Ambasciata della Repubblica Federale di Germania</span><span style="color: #050505; font-family: Arial, sans-serif; font-size: 11pt;">: il concerto del</span><span style="color: #050505; font-family: Arial, sans-serif; font-size: 11pt;"> </span><span style="color: #050505; font-family: Arial, sans-serif; font-size: 11pt;">Quartetto Shaborùz</span><span style="color: #050505; font-family: Arial, sans-serif; font-size: 11pt;">, che eseguirà l’opera strumentale</span><i style="color: #050505; font-family: Arial, sans-serif; font-size: 11pt;"> Warum?</i><span style="color: #050505; font-family: Arial, sans-serif; font-size: 11pt;"> </span><span style="color: #050505; font-family: Arial, sans-serif; font-size: 11pt;">del compositore</span><span style="color: #050505; font-family: Arial, sans-serif; font-size: 11pt;"> </span><span style="color: #050505; font-family: Arial, sans-serif; font-size: 11pt;">Luca Lombardi, scritto in memoria della Shoah</span><span style="color: #050505; font-family: Arial, sans-serif; font-size: 11pt;">, e il</span><span style="color: #050505; font-family: Arial, sans-serif; font-size: 11pt;"> </span><i style="color: #050505; font-family: Arial, sans-serif; font-size: 11pt;">Quartetto per archi in sol maggiore op. 18 n. 2</i><span style="color: #050505; font-family: Arial, sans-serif; font-size: 11pt;"> </span><span style="color: #050505; font-family: Arial, sans-serif; font-size: 11pt;">di</span><span style="color: #050505; font-family: Arial, sans-serif; font-size: 11pt;"> </span><span style="color: #050505; font-family: Arial, sans-serif; font-size: 11pt;">Ludwig van Beethoven</span><span style="color: #050505; font-family: Arial, sans-serif; font-size: 11pt;">.</span><p></p><p><span style="background-color: white; color: #050505; font-family: Arial, sans-serif; font-size: 11pt;"> </span> <span style="background-color: white; color: #050505; font-family: Arial, sans-serif; font-size: 11pt;">L’</span><span style="background-color: white; color: #050505; font-family: Arial, sans-serif; font-size: 11pt;">Ambasciatore Viktor Elbling</span><span style="background-color: white; color: #050505; font-family: Arial, sans-serif; font-size: 11pt;">: “</span><i style="background-color: white; color: #050505; font-family: Arial, sans-serif; font-size: 11pt;">Sono lieto e onorato di poter inaugurare il concerto insieme alla Presidente della Comunità Ebraica di Roma Ruth Dureghello. Ricordiamo insieme gli orrori del passato e insieme ci adoperiamo per una convivenza pacifica in tutto il mondo e per la tolleranza, contro ogni forma di antisemitismo, odio e discriminazione.</i><span style="background-color: white; color: #050505; font-family: Arial, sans-serif; font-size: 11pt;">”</span></p><p class="MsoNormal" style="background-clip: initial; background-color: white; background-image: initial; background-origin: initial; background-position: initial; background-repeat: initial; background-size: initial; margin: 0cm 0cm 0.0001pt; text-align: justify;"></p><div style="text-align: left;"><span style="color: #050505; font-family: Arial, sans-serif; font-size: 14.6667px;"><br /></span></div><span style="color: #050505; font-family: Arial, sans-serif; font-size: 11pt;"><div style="text-align: left;"><span style="font-size: 11pt;">Un evento in collaborazione con la Comunità Ebraica di Roma e con la Scuola di Musica di Fiesole, dalla quale proviene il quartetto Shaborúz, formazione nata nel 2017 sotto la guida del M° Edoardo Rosadini. È costituito da Angela Tempestini e Amedeo Ara al violino, Lisa Spinelli alla viola e Marina Margheri al violoncello. In seguito alla vincita del primo premio al Primo Concorso Internazionale Piero Farulli per Quartetti d’Archi Junior (2020), il gruppo è stato invitato a suonare in Quintetto con il presidente di commissione, il M° Bruno Giuranna, al Virtuoso & Belcanto Festival e al Festival di Suoni Riflessi (2021). Nel 2018, nel 2019 e nel 2021 è stato premiato dalla Scuola di Musica di Fiesole con tre borse di studio per merito come miglior quartetto. </span><span style="font-size: 11pt;">Ha partecipato a numerose manifestazioni pubbliche come l’anniversario dei 10 anni del Corriere Fiorentino, il Premio Cittadino Europeo presso Villa Salviati a Firenze, due </span><span style="color: #222222; font-family: Calibri, sans-serif; font-size: 12pt;">Concerti</span><span style="font-size: 11pt;"> al Tramonto per l’Estate Fiesolana e alle edizioni 2018 e 2019 di Strings City. Nel 2020, inoltre, il quartetto ha preso parte alla riapertura del Teatro Romano di Fiesole in occasione della Festa della musica. Si è esibito per l’Associazione “Amici della Musica di Modena” edizione 2019 e, nello stesso anno, a Palazzo Strozzi a Firenze nel Festival Fortissimissimo Metropolitano. Ha rappresentato la Scuola di Musica di Fiesole all’estero, prima a Siviglia nel 2018 e, successivamente, a Salvador de Bahia in Brasile nel 2020 in due concerti organizzati dall’associazione Orchestra Neojiba per il 250° anniversario della nascita di L. Van Beethoven. Nell’annualità 2018-2019 il gruppo è stato seguito presso l’Accademia Europea del Quartetto dai M° Nannoni, Giovaninetti, Schacher, Chorzelski e Aguera. Il quartetto ha inoltre frequentato masterclass con altri Maestri: a Siviglia con Vicente Huerta, al Livorno Music Festival con il Quartetto Klimt, al Virtuoso & Belcanto Festival con Bruno Giuranna, e all’interno della scuola con Simone Bernardini e Vera Martinez.</span></div></span><p></p><p class="MsoNormal" style="background-clip: initial; background-color: white; background-image: initial; background-origin: initial; background-position: initial; background-repeat: initial; background-size: initial; color: #222222; font-family: Calibri, sans-serif; font-size: 12pt; margin: 0cm 0cm 0.0001pt; text-align: left;"><span style="color: #050505; font-family: Arial, sans-serif; font-size: 11pt;"> </span></p>Simonetta Clucherhttp://www.blogger.com/profile/13378262805020542457noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-3222781243976454552.post-13489584386204442732022-11-14T18:22:00.001+01:002022-11-20T18:25:48.364+01:00“Musica al centro delle periferie” al Teatro Don Bosco<p><span style="font-size: medium;"></span></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: left;"><span style="font-size: medium;"><span style="font-family: Arial, Helvetica, sans-serif; text-align: justify; text-indent: 21.25pt;"><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhHM2CoZFOx6Y3OKwJq7_6jth9uRC3C-tUmCK0TWHU9F-k5AfqfNb0RQuTzb9XVpsFDdkrmygEwxzX-KP6vauLCLmBqRtTaER9n-9eNiSsKvVtLkohUgYtBeDCprpY6yDnHLBYGJbVQjIhdM0tl4-m6j4L9-UG2eq6dWYHBaQoNp70IN7QI6y7i4sH0/s768/tornatore-morricone-768x577.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="577" data-original-width="768" height="240" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhHM2CoZFOx6Y3OKwJq7_6jth9uRC3C-tUmCK0TWHU9F-k5AfqfNb0RQuTzb9XVpsFDdkrmygEwxzX-KP6vauLCLmBqRtTaER9n-9eNiSsKvVtLkohUgYtBeDCprpY6yDnHLBYGJbVQjIhdM0tl4-m6j4L9-UG2eq6dWYHBaQoNp70IN7QI6y7i4sH0/s320/tornatore-morricone-768x577.jpg" width="320" /></a></div><br />Concerto ad ingresso gratuito di Roma Sinfonietta per la serie “Musica al centro delle periferie”, dedicato alle musiche scritte da Ennio Morricone per i film di Giuseppe Tornatore, martedì 15 novembre alle 20 al Teatro Don Bosco</span><span style="font-family: Arial, Helvetica, sans-serif; text-align: justify; text-indent: 21.25pt;"> (via Publio Valerio 63).</span></span></div><p></p><div style="background-color: white; color: #222222; font-family: Arial, Helvetica, sans-serif; margin: 0cm 0cm 0.0001pt 7.1pt; text-indent: 21.25pt;"><span style="font-size: medium;">Il primo incontro tra Ennio Morricone e Giuseppe Tornatore è stato nel 1988 per <i>Nuovo cinema Paradiso</i>, che vinse l’Oscar come miglior film straniero nel 1990. Da allora Morricone ha scritto la musica di tutti i film di Tornatore e tra i due nacque anche una sincera e profonda amicizia, nonostante la grande differenza d’età. Oltre alle musiche per <i>Nuovo cinema Paradiso</i>, in questo concerto si ascolteranno quelle per <i>La migliore offerta, Malena, Una pura formalità, La domenica specialmente</i>, <i>L’uomo delle stelle, La leggenda del pianista sull’oceano, La s sconosciuta</i> e <i>Stanno tutti bene.</i> Non resta che abbandonarsi al piacere di riascoltare questa musica nell’interpretazione di quella straordinaria cantante che è Raffaela Siniscalchi e di un quintetto strumentale formato da Pasquale Laino (sax e anche autore degli arrangiamenti) Gabriele Coen (sax e clarinetto), Alessio Gwis (pianoforte), Marco Loddo (basso) e Vittorino Naso (batteria e percussioni).<u></u><u></u></span></div><div style="background-color: white; color: #222222; font-family: Arial, Helvetica, sans-serif; margin: 0cm 0cm 0.0001pt;"><span style="font-size: medium;"> </span></div><div style="background-color: white; color: #222222; font-family: Arial, Helvetica, sans-serif; margin: 0cm 0cm 0.0001pt;"><span style="font-size: medium;"><span style="text-indent: 1cm;">Ingresso libero fino ad esaurimento dei posti</span><span style="text-indent: 1cm;">. Prenotazioni al Teatro Don Bosco </span><a href="mailto:ccsroma-comunicazione@donbosco.it" style="color: #1155cc; text-indent: 1cm;" target="_blank">ccsroma-comunicazione@<wbr></wbr>donbosco.it</a></span></div><p class="MsoNormal" style="background-color: white; color: #222222; font-family: Arial, Helvetica, sans-serif; margin: 0px 0px 6pt; text-indent: 1cm;"><span style="font-size: medium;"><u></u><u></u></span></p><p class="MsoNormal" style="background-color: white; color: #222222; font-family: Arial, Helvetica, sans-serif; margin: 0px 0px 6pt;"><span style="font-size: medium;">Info: 06 3236104<u></u><u></u></span></p><p class="MsoNormal" style="background-color: white; color: #222222; font-family: Arial, Helvetica, sans-serif; margin: 0px 0px 6pt;"><span style="font-size: medium;"><em>I</em><i>l progetto è realizzato con il sostegno del Ministero della Cultura - Direzione generale Spettacolo ed è vincitore dell'Avviso Pubblico Lo spettacolo dal vivo fuori dal Centro -Anno 2022 promosso da Roma Capitale - Dipartimento Attività Culturali</i></span></p>Simonetta Clucherhttp://www.blogger.com/profile/13378262805020542457noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-3222781243976454552.post-29376940385076656732022-01-05T11:47:00.009+01:002022-01-08T11:59:08.317+01:00Il Folletto Ciabattino <p><span style="font-family: trebuchet; font-size: medium;"> </span></p><h6 style="background-color: white; break-after: avoid; margin: 0cm; text-align: justify;"><span style="font-family: trebuchet; font-size: medium;"><span style="font-weight: normal;">Non poteva che essere uno spettacolo dedicato ai bambini quello </span><span style="font-weight: 400;">in programma al Teatro Le Maschere dal 6 al 16 gennaio 2022, si tratta de Il Folletto Ciabattino scritto e diretto da Gigi Palla che porta sul palco alcune delle fiabe famose. </span></span></h6><h6 style="background-color: white; break-after: avoid; margin: 0cm; text-align: justify;"><span style="font-family: trebuchet; font-size: medium;"><span style="font-weight: 400;"><br /></span></span></h6><h6 style="background-color: white; break-after: avoid; margin: 0cm; text-align: justify;"><span style="font-family: trebuchet; font-size: medium;"><span style="font-weight: 400;">Tema comune sono le scarpe: scarpe magiche, come quelle d'argento di Dorothy nel Mago di Oz, o gli stivali del gatto di Perrault; scarpe che ballano come quelle piccole e rosse di Andersen, o come quelle logore dei fratelli Grimm; e non è forse una scarpa che aiuta il principe a ritrovare la sua amata Cenerentola? E che dire delle galosce che esaudiscono desideri ma non danno la felicità a tutti quelli che le provano?</span></span></h6><h6 style="background-color: white; break-after: avoid; margin: 0cm; text-align: justify;"><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEiRunpi_Qsmtdl8B-GHKp-uUoicHx_AU769Im_fU5HmFCfx6AcQ8agBeRy06dGfW6cDt7pEx9A-WjG5vPYJGOezgnIHXaQf9K2Vc7bRJ86PCIjKN6lAumdAKBsinPYxyL1jvkoixbTsGt89nX4Fh09leptgGMsmd2EfstiTVSZJ49xdjmHcFHOfp3vo=s1170" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><span style="font-family: trebuchet; font-size: medium;"><img border="0" data-original-height="600" data-original-width="1170" height="232" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEiRunpi_Qsmtdl8B-GHKp-uUoicHx_AU769Im_fU5HmFCfx6AcQ8agBeRy06dGfW6cDt7pEx9A-WjG5vPYJGOezgnIHXaQf9K2Vc7bRJ86PCIjKN6lAumdAKBsinPYxyL1jvkoixbTsGt89nX4Fh09leptgGMsmd2EfstiTVSZJ49xdjmHcFHOfp3vo=w452-h232" width="452" /></span></a></div><span style="font-family: trebuchet; font-size: medium;"><br /><span style="font-weight: 400;"><br /></span></span></h6><h6 style="background-color: white; break-after: avoid; margin: 0cm; text-align: justify;"><span style="font-weight: 400;"><span style="font-family: trebuchet; font-size: medium;"><br /></span></span></h6><h6 style="background-color: white; break-after: avoid; margin: 0cm; text-align: justify;"><span style="font-weight: 400;"><span style="font-family: trebuchet; font-size: medium;">Come Queste le favole che il ciabattino ama raccontare alla sua signora, unico problema è che a forza di raccontarle si distrae e mai riesce a terminare per tempo il suo lavoro. </span></span></h6><h6 style="background-color: white; break-after: avoid; margin: 0cm; text-align: justify;"><span style="font-weight: 400;"><span style="font-family: trebuchet; font-size: medium;">Il lavoro è pronto ma siamo nel mondo delle favole e allora col calare della notte ecco che arriva un misterioso folletto di nome Leprechaun a togliere le castagne dal fuoco al vecchio ciabattino: e questo per tante notti fino al sopraggiungere della magica notte di Natale </span></span></h6><h6 style="background-color: white; break-after: avoid; margin: 0cm; text-align: justify;"><span style="font-weight: 400;"><span style="font-family: trebuchet; font-size: medium;"><br /></span></span></h6><h6 style="background-color: white; break-after: avoid; margin: 0cm; text-align: justify;"><span style="font-weight: 400;"><span style="font-family: trebuchet; font-size: medium;">Lo spettacolo è in programma il sabato e la domenica alle ore 16.00, per accedere è necessaria la prenotazione lo spettacolo ha la durata di circa un'ora ed è adatto ad un pubblico fra i 3 e i 7 anni</span></span></h6><h6 style="background-color: white; break-after: avoid; margin: 0cm; text-align: justify;"><span style="font-weight: 400;"><span style="font-family: trebuchet; font-size: medium;"><br /></span></span></h6><h6 style="background-color: white; break-after: avoid; margin: 0cm; text-align: justify;"><span style="font-weight: 400;"><span style="font-family: trebuchet; font-size: medium;">Biglietto € 12,00</span></span></h6><h6 style="background-color: white; break-after: avoid; margin: 0cm; text-align: justify;"></h6><h6 style="background-color: white; break-after: avoid; margin: 0cm; text-align: justify;"><span style="font-weight: 400;"><span style="font-family: trebuchet; font-size: medium;">Info e prenotazioni: </span></span></h6><h6 style="background-color: white; break-after: avoid; margin: 0cm; text-align: justify;"><span style="font-weight: 400;"><span style="font-family: trebuchet; font-size: medium;">tel. 06 58330817, e-mail: info@teatrolemaschere.it</span></span></h6>Simonetta Clucherhttp://www.blogger.com/profile/13378262805020542457noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-3222781243976454552.post-78275801884456244542022-01-03T12:00:00.001+01:002022-01-08T12:03:35.564+01:00I brutti anatroccoli<p> <span style="background-color: white; color: #222222; font-family: Arial, sans-serif; font-size: 12pt; text-align: justify;">Con l’arrivo del nuovo anno prosegue la Rassegna </span><b style="background-color: white; color: #222222; font-family: Arial, sans-serif; font-size: 12pt; text-align: justify;"><i>Infanzie e adolescenze in gioco 2022</i></b><span style="background-color: white; color: #222222; font-family: Arial, sans-serif; font-size: 12pt; text-align: justify;"> con spettacoli di teatro, musica, danza e circo sociale adatti a tutta la famiglia.</span></p><p></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEhAPpMbI90YgVEPpD2jDAxttpLTIdcyiNqAUxLkZstQT6XJT1DvsCkJkm6IRlS_0MCJlz3oVfMvgyKo6E1ISWIVkxciGiai0AdPOaudgNWRnWBXsHB61-1eCtuiI0sfO8NnTwdOIlOsb4lIV3Ka6OFgen_KKRjrgNDfv91AIytHjkwoZc0RCEt1znjC=s800" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="534" data-original-width="800" height="296" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEhAPpMbI90YgVEPpD2jDAxttpLTIdcyiNqAUxLkZstQT6XJT1DvsCkJkm6IRlS_0MCJlz3oVfMvgyKo6E1ISWIVkxciGiai0AdPOaudgNWRnWBXsHB61-1eCtuiI0sfO8NnTwdOIlOsb4lIV3Ka6OFgen_KKRjrgNDfv91AIytHjkwoZc0RCEt1znjC=w443-h296" width="443" /></a></div><br /><span style="background-color: white; color: #222222; font-family: Arial, sans-serif; font-size: 12pt; text-align: justify;"><br /></span><p></p><p class="MsoNormal" style="background-color: white; color: #222222; font-family: Calibri, sans-serif; font-size: 11pt; line-height: 16.8667px; margin: 0cm 0cm 0.0001pt; text-align: justify;"><span style="font-family: Arial, sans-serif; font-size: 12pt; line-height: 18.4px;">Dopo i primi tre mesi di spettacoli per bambini inizia la seconda parte della stagione, l’appuntamento è il sabato e la domenica alle ore 16.30 a Centrale Preneste Teatro in zona Pigneto-Malatesta a Roma (Via Alberto da Giussano, 58). La rassegna, organizzata da Ruotalibera/Centrale Preneste Teatro per le nuove generazioni, è giunta al suo undicesimo anno e per questa seconda parte prevede in cartellone 16 spettacoli fino ad aprile. Oltre alla compagnia residente (Ruotalibera Teatro), saranno sul palco di Centrale Preneste alcune delle principali compagnie di teatro per ragazzi provenienti da tutta Italia. Gli appuntamenti con le compagnie ospiti sono tanti: Stilema Unoteatro in arrivo da Torino (8 e 9 gennaio), Roberto Anglisani/CSS Teatro stabile di innovazione del Friuli Venezia Giulia da Udine (15 e 16 gennaio), Teatro Evento da Vignola, Modena, (22 e 23 gennaio), Fratelli di Taglia da Riccione (5 e 6 febbraio), Pandemonium Teatro da Bergamo (19 e 20 febbraio), TPO in coproduzione con il Teatro Metastasio di Prato (5 e 6 marzo) e infine Sergio Bini, in arte Bustric, da Firenze (19 e 20 marzo).</span></p><p class="MsoNormal" style="background-color: white; color: #222222; font-family: Calibri, sans-serif; font-size: 11pt; line-height: 16.8667px; margin: 0cm 0cm 0.0001pt; text-align: justify;"><span style="font-family: Arial, sans-serif; font-size: 12pt; line-height: 18.4px;">Il primo spettacolo di questa seconda parte di stagione è in programma sabato 8 e domenica 9 gennaio alle ore 16.30: Stilema Unoteatro in arrivo da Torino porta in scena <b><i>I brutti anatroccoli</i></b>. Il lavoro, teatro d’attore e pupazzi, è liberamente ispirato alla fiaba di Hans Christian Andersen ed è di e con Silvano Antonelli. <span style="color: black;">Tra papere con gli occhiali, strumenti musicali divertenti e poetiche suggestioni, lo spettacolo cerca di emozionare intorno all'idea che tutti, ma proprio tutti, possano rendere la propria debolezza una forza. Un modo per alzare gli occhi e guardare il grande cielo che ci circonda. Quel cielo nel quale la vita, qualunque vita, ci chiede di provare a volare.</span></span></p><p class="MsoNormal" style="background-color: white; color: #222222; font-family: Calibri, sans-serif; font-size: 11pt; line-height: 16.8667px; margin: 0cm 0cm 0.0001pt; text-align: justify;"><span style="font-family: Arial, sans-serif; font-size: 12pt; line-height: 18.4px;"><span style="color: black;"><br /></span></span></p><p class="MsoNormal" style="background-color: white; color: #222222; font-family: Calibri, sans-serif; font-size: 11pt; line-height: 16.8667px; margin: 0cm 0cm 0.0001pt; text-align: justify;"><span style="font-family: Arial, sans-serif; font-size: 12pt; line-height: 18.4px;">Lo spettacolo è adatto dai 3 ai 10 anni. Il costo del biglietto è per tutti di 6 euro.</span></p>Simonetta Clucherhttp://www.blogger.com/profile/13378262805020542457noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-3222781243976454552.post-51351169972429227782022-01-02T12:04:00.005+01:002022-01-08T12:07:19.410+01:00Mirabilia of Music <p> <span style="background-color: white; font-family: Arial, sans-serif; font-size: 12pt; text-align: justify;"> </span></p><p class="MsoNormal" style="background-color: white; font-family: Calibri, sans-serif; font-size: 11pt; margin: 0cm; text-align: justify;"><span style="font-family: Arial, sans-serif;">Ultimo appuntamento per la seconda edizione di <b>Mirabilia of Music - la Musica apre i Musei</b>, un percorso emozionale tra arte e musica che la <b>Direzione Musei Statali della Città di Roma</b> diretta da <b>Mariastella Margozzi</b>, propone per riscrivere le geometrie dei luoghi e restituirli a un nuovo sguardo attraverso le sonorità barocche, jazz o le moderne sperimentazioni. </span></p><p class="MsoNormal" style="background-color: white; font-family: Calibri, sans-serif; font-size: 11pt; margin: 0cm; text-align: justify;"></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEgXO5oMGOHW85B4hsobNPPxOCv2XqKtML4wE7cmDXQDo0x5vtqOjx36yRbnx_L-Y3qwHfgUCpQ6RX8iXi16ejiUPe0RqROnFdjhwdrZPbmITCkxuUhsOf2aeg1lqLqJigvRFLUvMqIl5i7U0PxjvKeMsTZ6e007S4QoXMQHl-V1xdIs6gZWlmkF3Oli=s2166" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1444" data-original-width="2166" height="287" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEgXO5oMGOHW85B4hsobNPPxOCv2XqKtML4wE7cmDXQDo0x5vtqOjx36yRbnx_L-Y3qwHfgUCpQ6RX8iXi16ejiUPe0RqROnFdjhwdrZPbmITCkxuUhsOf2aeg1lqLqJigvRFLUvMqIl5i7U0PxjvKeMsTZ6e007S4QoXMQHl-V1xdIs6gZWlmkF3Oli=w431-h287" width="431" /></a></div><br /><span style="font-family: Arial, sans-serif;"><br /></span><p></p><p class="MsoNormal" style="background-color: white; font-family: Calibri, sans-serif; font-size: 11pt; margin: 0cm; text-align: justify;"><span style="font-family: Arial, sans-serif;"><br /></span></p><p style="background-color: white; font-family: "Times New Roman", serif; font-size: 12pt; margin: 0cm; text-align: justify;"><span style="font-family: Arial, sans-serif;">La rassegna Mirabilia of Music - la Musica apre i Musei è curata e organizzata da <b>Anna Selvi</b> della Direzione Musei Statali della Città di Roma. </span></p><p style="background-color: white; font-family: "Times New Roman", serif; font-size: 12pt; margin: 0cm; text-align: justify;"><span style="font-family: Arial, sans-serif;"><br /></span></p><p style="background-color: white; font-family: "Times New Roman", serif; font-size: 12pt; margin: 0cm; text-align: justify;"><span style="font-family: Arial, sans-serif;">È definitivamente spostato al <b>Museo Nazionale di Castel Sant’Angelo</b> il <b>6 gennaio ore 17.00</b> il concerto <b>Khalab Live 4tet</b>, precedentemente annunciato per il 2 gennaio al Santuario etrusco dell’Apollo Veio,<b> </b><a name="m_-7778031879530925991__Hlk91611449" style="color: #222222;">a causa dell’incerta situazione meteorologic</a>a. </span></p><p style="background-color: white; font-family: "Times New Roman", serif; font-size: 12pt; margin: 0cm; text-align: justify;"><span style="font-family: Arial, sans-serif;"><br /></span></p><p style="background-color: white; font-family: "Times New Roman", serif; font-size: 12pt; margin: 0cm; text-align: justify;"><span style="font-family: Arial, sans-serif;">Attraverso il suo progetto Khalab, <b>Raffaele Costantino</b> promuove la musica black di matrice jazz e afroamericana, le sue infinite contaminazioni, influenze e declinazioni dimostrando una versatilità che gli permette di poter calcare palchi importanti in ambito jazz come in ambito più elettronico, </span></p><p style="background-color: white; font-family: "Times New Roman", serif; font-size: 12pt; margin: 0cm; text-align: justify;"><span style="color: #222222; font-family: Arial, sans-serif;"><br /></span></p><p style="background-color: white; font-family: "Times New Roman", serif; font-size: 12pt; margin: 0cm; text-align: justify;"><span style="color: #222222; font-family: Arial, sans-serif;">La formazione base è in trio: oltre <b>Khalab</b> – elettronica, il sassofonista e compositore <b>Pietro Santangelo</b> (già al fianco dei Nu Genea) e il batterista <b>Fabio Sasso</b> - entrambi musicisti della scuderia Hyperjazz, label e factory creativa guidata dallo stesso Costantino. In occasione di questo concerto si aggiunge anche il bassista di Washington <b>Ameen Saleem</b>, uno dei maggiori talenti della scena jazz internazionale e membro della Roy Hargrove band.</span></p><p style="background-color: white; font-family: "Times New Roman", serif; font-size: 12pt; margin: 0cm; text-align: justify;"><br /></p>Simonetta Clucherhttp://www.blogger.com/profile/13378262805020542457noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-3222781243976454552.post-44277039472251880392021-09-21T09:00:00.001+02:002021-09-21T09:00:00.183+02:00Itinerari musicali 2021<p><span style="color: #222222; font-family: Arial, Helvetica, sans-serif; font-size: small; text-align: justify; text-indent: 1cm;"><span style="font-size: 12pt; line-height: 17.6px;">Al Teatro Tor Bella Monaca arrivano </span></span><span style="color: #222222; font-family: Arial, Helvetica, sans-serif; font-size: small; text-align: justify; text-indent: 1cm;"><span style="font-size: 12pt; line-height: 17.6px;">gli “Itinerari musicali 2021” dell’Associazione Roma Sinfonietta con tre concerti in programma nell’ultimo weekend di settembre </span></span></p><p><span style="color: #222222; font-family: Arial, Helvetica, sans-serif; font-size: small; text-align: justify; text-indent: 1cm;"></span></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi1aE7WTP4yJAYMBBsTOjsJbu5GYSgYpab-Lx91LJIv9AA7cklw5ZmZqdQGfX-b4C9kZiAP9hf_k-kn7KgL7BWCipwYAX1n1yG9dAs_pPOANir4fKKASLvhBjlEqc_p2pGj9reXFVPPlrE/s509/_Servillo+e+altri.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="406" data-original-width="509" height="255" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi1aE7WTP4yJAYMBBsTOjsJbu5GYSgYpab-Lx91LJIv9AA7cklw5ZmZqdQGfX-b4C9kZiAP9hf_k-kn7KgL7BWCipwYAX1n1yG9dAs_pPOANir4fKKASLvhBjlEqc_p2pGj9reXFVPPlrE/s320/_Servillo+e+altri.jpg" width="320" /></a></div><br /><span style="font-size: 12pt; line-height: 17.6px;"><br /></span><p></p><p><span style="color: #222222; font-family: Arial, Helvetica, sans-serif; font-size: small; text-align: justify; text-indent: 1cm;"><span style="font-size: 12pt; line-height: 17.6px;">Si comincia <b>venerdì 24 settembre </b>con “Omaggio a Roma: un viaggio nella canzone romana” </span></span><span style="color: #222222; font-family: Arial, Helvetica, sans-serif; font-size: 12pt; line-height: 17.6px; text-align: justify; text-indent: 1cm;">con il<b> Triollallero</b>. Insieme a <b>Raffaela</b> <b>Siniscalchi</b> - </span><span style="color: #1a1a1a; font-family: Arial, Helvetica, sans-serif; font-size: 12pt; line-height: 17.6px; text-align: justify; text-indent: 1cm;">una delle più interessanti ed eclettiche voci del panorama italiano, che fa parte della Compagnia della Luna di Nicola Piovani ed ha avuto l’onore di registrare con Ennio Morricone – i membri di questo trio sono il chitarrista <b>Massimo Antonietti</b> e il fisarmonicista <b>Denis Negroponte</b>. </span></p><p><span style="color: #1a1a1a; font-family: Arial, Helvetica, sans-serif; font-size: 12pt; line-height: 17.6px; text-align: justify; text-indent: 1cm;">Si inizia con <i>Tanto pe’ cantà</i></span><span style="color: #222222; font-family: Arial, Helvetica, sans-serif; font-size: 12pt; line-height: 17.6px; text-align: justify; text-indent: 1cm;"> di Petrolini e si prosegue con tante altre indimenticabili canzoni, come <i>Barcarolo romano, Le Mantellate</i>, <i>Te possino da’ tante cortellate</i>, <i>Sinnò me moro, Roma nun fa’ la stupida stasera</i>.</span></p><p><span style="color: #222222; font-size: 12pt; line-height: 17.6px; text-align: justify; text-indent: 1cm;"><b><span style="font-family: Arial, Helvetica, sans-serif;">S</span><span style="font-family: Calibri;">abato 25 settembre </span></b></span><span style="color: #222222; font-family: Calibri; font-size: 12pt; line-height: 17.6px; text-align: justify; text-indent: 1cm;">è la volta di “<b>Rock Story da Jimi Hendrix ad oggi”</b> con il<b> </b>quartetto<b> </b>formato da </span><b style="color: #222222; font-family: Arial, Helvetica, sans-serif; font-size: small; text-align: justify; text-indent: 1cm;"><span style="font-family: Calibri; font-size: 12pt; line-height: 17.6px;">Rocco Zifarelli</span></b><span style="color: #222222; font-family: Calibri; font-size: 12pt; line-height: 17.6px; text-align: justify; text-indent: 1cm;"> e <b>Nicola Costa </b>alla chitarra elettrica, <b>Marco Siniscalco</b> al basso elettrico e <b>Marco Rovinelli</b> alla batteria</span><b style="color: #222222; font-family: Arial, Helvetica, sans-serif; font-size: small; text-align: justify; text-indent: 1cm;"><span style="font-family: Calibri; font-size: 12pt; line-height: 17.6px;">. </span></b></p><p><span style="color: #222222; font-family: Calibri; font-size: 12pt; line-height: 17.6px; text-align: justify; text-indent: 1cm;">Lo spirito con cui è nato </span><span style="color: #222222; font-family: Calibri; font-size: 12pt; line-height: 17.6px; text-align: justify; text-indent: 1cm;">questo progetto musicale, che riunisce alcuni dei migliori chitarristi italiani, è fare il punto sullo stato dell’arte della chitarra elettrica. Verrà ripercorsa </span><span style="color: #222222; font-family: Calibri; font-size: 12pt; line-height: 17.6px; text-align: justify; text-indent: 1cm;">la storia di questo strumento a partire da Jimi Hendrix,</span><span style="color: #222222; font-family: Calibri; font-size: 12pt; line-height: 17.6px; text-align: justify; text-indent: 1cm;"> l’interprete del suono distorto, colui che è passato dal rock’n roll al rock e basta, arrivando anche all’hard rock, fino a precorrere l’heavy metal, con la forza espressiva fenomenale del rock moderno.</span></p><p><span style="color: #222222; font-size: 12pt; line-height: 17.6px; text-align: justify; text-indent: 1cm;"><span style="font-family: Calibri;"><b>D</b></span><b style="font-family: Arial, Helvetica, sans-serif;">omenica 26 settembre </b><span style="font-family: Arial, Helvetica, sans-serif;">gran finale </span><span style="font-family: Arial, Helvetica, sans-serif;">con </span></span><strong style="color: #222222; font-family: Arial, Helvetica, sans-serif; font-size: 16px; text-align: justify; text-indent: 37.7953px;"><span style="font-family: Calibri;">“L’anno che verrà” </span></strong><span style="color: #222222; font-size: 12pt; line-height: 17.6px; text-align: justify; text-indent: 1cm;"><span style="font-family: Arial, Helvetica, sans-serif;">un omaggio a Lucio Dalla offerto da tre grandi interpreti: </span><b style="font-family: Arial, Helvetica, sans-serif;">Peppe Servillo </b><span style="font-family: Arial, Helvetica, sans-serif;">(voce),</span><b style="font-family: Arial, Helvetica, sans-serif;"> Javier Girotto </b><span style="font-family: Arial, Helvetica, sans-serif;">(sax soprano e baritono) e</span><b style="font-family: Arial, Helvetica, sans-serif;"> Natalio Mangalavite </b><span style="font-family: Arial, Helvetica, sans-serif;">(pianoforte, tastiere e voce). Un omaggio che è al tempo stesso un </span></span><span style="color: #222222; font-family: Arial, Helvetica, sans-serif; font-size: 12pt; line-height: 17.6px; text-align: justify; text-indent: 1cm;">viaggio attraverso i capolavori di uno dei grandi della canzone italiana di tutti i tempi</span></p><p><span style="background-color: white; color: #222222; font-family: Arial, Helvetica, sans-serif; font-size: 12pt; text-align: justify; text-indent: 1cm;">Saranno puntualmente rispettate tutte le normative in vigore per la prevenzione del Covid-19.</span></p><p><span style="color: #222222; font-family: Arial, Helvetica, sans-serif; line-height: 17.6px; text-align: justify; text-indent: 1cm;"><span style="font-size: medium;"><br /></span></span></p><p style="text-align: center;"><span style="color: #222222; font-family: Arial, Helvetica, sans-serif; line-height: 17.6px; text-align: justify; text-indent: 1cm;"><span style="font-size: medium;">Dal 24 al 26 settembre</span></span></p><p style="text-align: center;"><span style="color: #222222; font-family: Arial, Helvetica, sans-serif; line-height: 17.6px; text-align: justify; text-indent: 1cm;"><span style="font-size: medium;">Teatro Tor Bella Monaca<br /></span><span style="background-color: white; text-indent: 37.7953px;"><span style="line-height: 17.6px;"><b style="font-size: 12pt;"> </b><span style="font-size: x-small;">via Bruno Cirino</span></span></span></span></p><p style="text-align: center;"><span style="line-height: 17.6px; text-align: justify; text-indent: 1cm;"><span style="color: #222222; font-family: Arial, Helvetica, sans-serif; font-size: large;"><b>Itinerari musicali 2021</b></span></span></p><p style="text-align: center;"><span style="color: #222222; font-family: Arial, Helvetica, sans-serif; font-size: 12pt; line-height: 17.6px; text-align: justify; text-indent: 1cm;">Biglietti </span></p><p style="text-align: center;"><span style="color: #222222; font-family: Arial, Helvetica, sans-serif; font-size: 12pt; line-height: 17.6px; text-align: justify; text-indent: 1cm;">intero € 10 </span></p><p style="text-align: center;"><span style="color: #222222; font-family: Arial, Helvetica, sans-serif; font-size: 12pt; line-height: 17.6px; text-align: justify; text-indent: 1cm;">ridotto € 7,50 (over 65) e € 5 (under 26). </span></p><p style="text-align: center;"><span style="color: #222222; font-family: Arial, Helvetica, sans-serif; font-size: 12pt; line-height: 17.6px; text-align: justify; text-indent: 1cm;">Prenotazione obbligatoria</span></p><p style="text-align: center;"><span style="color: #222222; font-family: Arial, Helvetica, sans-serif; font-size: 12pt; line-height: 17.6px; text-align: justify; text-indent: 1cm;">Orario</span></p><p style="text-align: center;"><span style="color: #222222; font-family: Arial, Helvetica, sans-serif; font-size: 12pt; line-height: 17.6px; text-align: justify; text-indent: 1cm;">Venerdì e sabato ore 21<br /></span><span style="color: #222222; font-family: Arial, Helvetica, sans-serif; font-size: 12pt; text-align: justify; text-indent: 1cm;">Domenica ore 18 </span></p><p></p><div style="text-align: center;"><span style="color: #222222; font-family: Arial, Helvetica, sans-serif; font-size: 12pt; text-align: justify; text-indent: 1cm;">Tel. 06 2010579 – 06 3236104.</span></div><span style="color: #222222; font-family: Arial, Helvetica, sans-serif; font-size: 12pt; line-height: 17.6px; text-align: justify; text-indent: 1cm;"><div style="text-align: center;"><span style="font-size: 12pt; line-height: 17.6px; text-indent: 1cm;">Mail: </span><span style="font-size: 12pt; line-height: 17.6px; text-indent: 1cm;"><a href="mailto:info@romasinfonietta.it" style="color: #1155cc;" target="_blank">info@romasinfonietta.it</a> </span></div></span><p></p><p class="MsoNormal" style="background-color: white; color: #222222; font-family: Arial, Helvetica, sans-serif; font-size: small; line-height: 14.3px; margin: 0cm 7.1pt 6pt 0cm; text-align: justify; text-indent: 1cm;"><strong><span style="font-family: Calibri; font-size: 12pt; line-height: 17.6px;">Il progetto, promosso da Roma Culture, è vincitore dell'<span style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-image: initial; background-origin: initial; background-position: initial; background-repeat: initial; background-size: initial;">Avviso pubblico Estate Romana </span></span></strong><a href="callto:2020-2021-2022" style="color: #1155cc;" target="_blank"><b><span style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-image: initial; background-origin: initial; background-position: initial; background-repeat: initial; background-size: initial; color: darkblue; font-size: 12pt; line-height: 17.6px;">2020-2021-2022</span></b></a><b><span style="font-size: 12pt; line-height: 17.6px;"> </span></b><strong><span style="font-family: Calibri; font-size: 12pt; line-height: 17.6px;">curato dal Dipartimento Attività Culturali ed è realizzato in collaborazione con SIAE</span></strong><span style="font-size: 12pt; line-height: 17.6px;">.</span></p><p class="MsoNormal" style="background-color: white; color: #222222; font-family: Arial, Helvetica, sans-serif; font-size: small; line-height: 14.3px; margin: 0cm 7.1pt 6pt 0cm; text-align: justify; text-indent: 1cm;"><span style="font-size: 12pt; line-height: 17.6px;"><br /></span></p><p class="MsoNormal" style="background-color: white; color: #222222; font-family: Arial, Helvetica, sans-serif; font-size: small; line-height: 14.3px; margin: 0cm 7.1pt 6pt 0cm; text-align: justify; text-indent: 1cm;"><span style="font-size: 12pt; line-height: 17.6px;"><b style="font-size: small; text-indent: 1cm;"><span style="font-size: 12pt; line-height: 17.6px;">di via Bruno Cirino.</span></b></span></p>Simonetta Clucherhttp://www.blogger.com/profile/13378262805020542457noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-3222781243976454552.post-9139270589203371982021-09-20T17:45:00.001+02:002021-09-20T17:45:00.284+02:00‘Dal Tramonto all’Appia. Around Jazz’ <p> </p><p align="justify" style="background: #ffffff; line-height: 100%; margin-bottom: 0cm;">
<span style="font-family: Arial, serif;">Una scenografia naturale spettacolare,
grandi concerti con volti noti della musica e del cinema italiano, un
nuovo Village con angolo food&beverage, e il fascino dell'Appia
Antica.</span></p><p align="justify" style="background: #ffffff; line-height: 100%; margin-bottom: 0cm;"></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg8yHBoQKQ86GwGXHs3UT0c3X24VKs1cUqV0kxRe7QCtVXLBeLLwqNQ-zL2_LPZ9rfU-ReTlutIkm3qM1-ZVhIj3ekv9VlQTM0NIttfAlvQVVbn-g-zYeeBvp8pWbf7-JMZMDIYEXJ4Z8c/s466/Around+Jazz%25E2%2580%2599.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="378" data-original-width="466" height="303" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg8yHBoQKQ86GwGXHs3UT0c3X24VKs1cUqV0kxRe7QCtVXLBeLLwqNQ-zL2_LPZ9rfU-ReTlutIkm3qM1-ZVhIj3ekv9VlQTM0NIttfAlvQVVbn-g-zYeeBvp8pWbf7-JMZMDIYEXJ4Z8c/w373-h303/Around+Jazz%25E2%2580%2599.jpg" width="373" /></a></div><br /><span style="font-family: Arial, serif;"><br /></span><p></p>
<div dir="ltr" id="Sezione2"><p align="justify" style="background: #ffffff; line-height: 100%; margin-bottom: 0cm;">
<span style="font-family: Arial, serif;">Questi gli ingredienti della </span><span style="font-family: Arial, serif;"><b>2a
edizione del Rassegna “Dal Tramonto all'Appia - Around Jazz”</b></span><span style="font-family: Arial, serif;">,
promossa dal </span><span style="font-family: Arial, serif;"><b>Parco Archeologico
dell'Appia Antica (Ministero della Cultura) in collaborazione con il
Parco Regionale dell'Appia Antica</b></span><span style="font-family: Arial, serif;">
(</span><span style="font-family: Arial, serif;"><b>Regione Lazio)</b></span><span style="font-family: Arial, serif;">
con la direzione artistica di </span><span style="font-family: Arial, serif;"><b>Fabio
Giacchetta</b></span><span style="font-family: Arial, serif;">.</span></p>
<p align="justify" style="background: #ffffff; line-height: 100%; margin-bottom: 0cm;">
<span style="font-family: Arial, serif;">Dal </span><span style="font-family: Arial, serif;"><b>1°
al 10 ottobre</b></span><span style="font-family: Arial, serif;">, un cartellone di
grandi artisti tra cui </span><span style="font-family: Arial, serif;"><b>Alessandro
Haber con Ramberto Ciammarughi, John De Leo con Roberto Gatto, Rita
Marcotulli e Serena Brancale ospiti di Israel Varela, Fabrizio Bosso
con Fabio Zeppetella, Stefano Di Battista con Stefania Tallini,
Seamus Blake, Gegè Telesforo, Javier Girotto, Max Ionata, Flavio
Boltro, Ares Tavolazzi</b></span><span style="font-family: Arial, serif;">. Il
programma completo <a href="https://www.parcoarcheologicoappiaantica.it/eventi/dal-1-ottobre-torna-la-rassegna-dal-tramonto-allappia-around-jazz-con-grandi-nomi-della-scena-italiana-e-internazionale/" target="_blank">lo trovate qui</a> </span><span style="color: blue;"><u></u></span></p>
<p align="justify" style="background: #ffffff; line-height: 100%; margin-bottom: 0cm;">
<span style="font-family: Arial, serif;">Già lo scorso anno, durante una
indimenticabile prima edizione piena di consensi e di sold out, il
</span><span style="font-family: Arial, serif;"><b>Mausoleo di Cecilia Metella </b></span><span style="font-family: Arial, serif;">(via
Appia Antica 161) ha incantato il pubblico divenendo cornice
mozzafiato del palco allestito nel Castrum Caetani. Un’occasione
unica per immergersi nella storia e nella bellezza della via Appia
Antica, avvolti dal fascino della campagna romana.</span></p>
<p align="justify" style="background: #ffffff; line-height: 100%; margin-bottom: 0cm;">
<span style="font-family: Arial, serif;">Novità di quest’anno, l'allestimento di
un'area Village all'aperto, con angoli dedicati all'accoglienza del
pubblico, al food&beverage e agli incontri con gli artisti e
un’area per i concerti,</span><span style="font-family: Arial, serif;"><b> con
una speciale copertura a prova di pioggia a protezione del palco e
della platea.</b></span></p>
<p align="justify" style="background: #ffffff; line-height: 100%; margin-bottom: 0cm;"><br /></p>
<p align="justify" style="line-height: 100%; margin-bottom: 0cm;"><span style="font-family: Arial, serif;">Un
cartellone </span><span style="font-family: Arial, serif;"><b>eclettico e
multistilistico caratterizza questa edizione 2021, con una grande
attenzione alla voce, filo conduttore della Rassegna nelle sue varie
declinazioni e sfaccettature: dalla narrazione al jazz tradizionale,
dal prog alla sperimentazione</b></span><span style="font-family: Arial, serif;">.</span></p><p align="justify" style="line-height: 100%; margin-bottom: 0cm;"><span style="font-family: Arial, serif;"><br /></span></p><ul><li><span style="font-family: Arial, serif;"><span style="font-family: Arial, serif;"><b>1 ottobre </b>ore 19 </span><span style="font-family: Arial, serif;">e in replica alle ore 21 i</span><span style="font-family: Arial, serif;">l grande
pianista </span><span style="font-family: Arial, serif;"><b>Antonio Faraò</b></span><span style="font-family: Arial, serif;">, che che</span><span style="font-family: Arial, serif;"> salirà</span><span style="font-family: Arial, serif;"><b> </b>sul </span><span style="font-family: Arial, serif;">palco </span><span style="font-family: Arial, serif; text-align: left;">in trio con</span><span style="font-family: Arial, serif; text-align: left;"><b>
</b></span><span style="font-family: Arial, serif; text-align: left;">Mauro Battisti e Vladimir
Kostadinovic.</span></span></li><li><span style="font-family: Arial, serif;"><span style="font-family: Arial, serif; text-align: left;"><b>2 ottobre </b></span><span style="font-family: Arial, serif; text-align: left;"><b><span style="font-family: Arial, serif; font-weight: 400; text-align: justify;">ore 19 </span><span style="font-family: Arial, serif; font-weight: 400; text-align: justify;">e in replica alle ore 21 con </span>John
De Leo </b></span><span style="font-family: Arial, serif; text-align: left;">e</span><span style="font-family: Arial, serif; text-align: left;"><b>
Roberto Gatto</b></span><span style="font-family: Arial, serif; text-align: left;">, </span><span style="font-family: Arial, serif; text-align: left;">con il loro ensemble “Progressivamente” formato con Alessandro
Presti, Marcello Allulli, Andrea Molinari, Alessandro Gwis,
Pierpaolo Ranieri.</span></span></li><li><span style="font-family: Arial, serif;"><span style="font-family: Arial, serif; text-align: left;"><b>3 ottobre </b>ore 21 in scena </span><span style="font-family: Arial, serif; text-align: left;">l'attore </span><span style="font-family: Arial, serif; text-align: left;"><b>Alessandro
Haber</b></span><span style="font-family: Arial, serif; text-align: left;"> protagonista
dello spettacolo “Johann dalle Nuvole” di </span><span style="font-family: Arial, serif; text-align: left;"><b>Ramberto
Ciammarughi</b></span><span style="font-family: Arial, serif; text-align: left;">: uno dei più
geniali pianisti e compositori della musica italiana.
Insieme a loro uno speciale ensemble costituito da Gianni
Maestrucci, Leonardo Ramadori, Francesco D'Oronzo, Angelo Lazzeri,
Samuele Martinelli e Stefano Mora. </span><span style="color: blue; text-align: left;"><u></u></span></span></li><li><span style="font-family: Arial, serif;"><span style="font-family: Arial, serif; text-align: left;"><b>4 ottobre </b><span style="font-family: Arial, serif; text-align: justify;">ore 19 </span><span style="font-family: Arial, serif; text-align: justify;">e in replica alle ore 21 </span>Il </span><span style="font-family: Arial, serif; text-align: left;">trombettista </span><span style="font-family: Arial, serif; text-align: left;"><b>Fabrizio
Bosso</b></span><span style="font-family: Arial, serif; text-align: left;"> con il grande </span><span style="font-family: Arial, serif; text-align: left;"><b>Fabio
Zeppetella</b></span><span style="font-family: Arial, serif; text-align: left;"> alla guida di un
quintetto completato da </span><span style="font-family: Arial, serif; text-align: left;"><b>Roberto
Tarenzi, Jacopo Ferrazza</b></span><span style="font-family: Arial, serif; text-align: left;"> e
</span><span style="font-family: Arial, serif; text-align: left;"><b>Fabrizio Sferra</b></span><span style="font-family: Arial, serif; text-align: left;">. </span></span></li><li><span style="font-family: Arial, serif;"><span style="font-family: Arial, serif; text-align: left;"><b>5 ottobre</b></span><span style="font-family: Arial, serif; text-align: left;"><b> </b><span style="font-family: Arial, serif; text-align: justify;">ore 19 </span><span style="font-family: Arial, serif; text-align: justify;">e in replica alle ore 21 </span>il sassofonista </span><span style="font-family: Arial, serif; text-align: left;"><b>Javier Girotto</b></span><span style="font-family: Arial, serif; text-align: left;">
con il suo progetto “Pasos”, in quartetto con </span><span style="font-family: Arial, serif; text-align: left;"><b>Francesco
Nastro, Luca Bulgarelli</b></span><span style="font-family: Arial, serif; text-align: left;"> e</span><span style="font-family: Arial, serif; text-align: left;"><b>
Giuseppe La Pusata</b></span><span style="font-family: Arial, serif; text-align: left;">. </span></span></li><li><span style="font-family: Arial, serif;"><span style="font-family: Arial, serif; text-align: left;"><b>6 ottobre </b></span><span style="font-family: Arial, serif;">ore 19 </span><span style="font-family: Arial, serif;">e in replica alle ore 21 </span><span style="font-family: Arial, serif; text-align: left;"><b>Cinzia Tedesco</b></span><span style="font-family: Arial, serif; text-align: left;">
con il suo “Jazz Trip”, insieme a tre fuoriclasse della musica
italiana: </span><span style="font-family: Arial, serif; text-align: left;"><b>Stefano Sabatini, Luca
Pirozzi e Pietro Iodice</b></span><span style="font-family: Arial, serif; text-align: left;">. </span></span></li><li><span style="font-family: Arial, serif;"><span style="font-family: Arial, serif; text-align: left;"><b>7 ottobre</b> ore 19 </span><span style="font-family: Arial, serif; text-align: left;"><b>Seamus
Blake, </b>il </span><span style="font-family: Arial, serif; text-align: left;">sassofonista britannico-canadese si esibirà insieme a due eccellenti
musicisti brasiliani: il percussionista </span><span style="font-family: Arial, serif; text-align: left;"><b>Reinaldo
Santiago</b></span><span style="font-family: Arial, serif; text-align: left;"> e il chitarrista
</span><span style="font-family: Arial, serif; text-align: left;"><b>Nelson Veras </b></span><span style="font-family: Arial, serif; text-align: left;">.
Alle 21, “Three Generation” con una grande band: </span><span style="font-family: Arial, serif; text-align: left;"><b>Flavio
Boltro e Simone La Maida,</b></span><span style="font-family: Arial, serif; text-align: left;">
ospiti del trio di </span><span style="font-family: Arial, serif; text-align: left;"><b>Leo
Caligiuri, Ares Tavolazzi</b></span><span style="font-family: Arial, serif; text-align: left;"> e</span><span style="font-family: Arial, serif; text-align: left;"><b>
“Checco” Capiozzo </b></span></span></li><li><span style="font-family: Arial, serif;"><span style="font-family: Arial, serif; text-align: left;"><b>8 ottobre <span style="font-family: Arial, serif; font-weight: 400; text-align: justify;">ore 19 </span><span style="font-family: Arial, serif; font-weight: 400; text-align: justify;">e in replica alle ore 21 </span> </b></span><span style="font-family: Arial, serif; text-align: left;"><b>Gegè
Telesforo</b></span><span style="font-family: Arial, serif; text-align: left;">, che ospiterà il
grande sassofonista </span><span style="font-family: Arial, serif; text-align: left;"><b>Max Ionata</b></span><span style="font-family: Arial, serif; text-align: left;">
insieme al suo quartetto completato da Domenico Sanna, Luca
Bulgarelli e Michele </span><span style="font-family: Arial, serif; text-align: left;">Santolieri. </span></span></li><li><span style="font-family: Arial, serif;"><span style="font-family: Arial, serif; text-align: left;"><b style="font-weight: bold;">8 ottobre <span style="font-family: Arial, serif; font-weight: 400; text-align: justify;">ore 19 </span><span style="font-family: Arial, serif; font-weight: 400; text-align: justify;">e in replica alle ore 21 </span> </b>con<b> </b>una
delle pianiste più interessanti del jazz italiano: </span><span style="font-family: Arial, serif; text-align: left;"><b>Stefania
Tallini, con il suo trio “Uneven” </b></span><span style="font-family: Arial, serif; text-align: left;">insieme
al bassista </span><span style="font-family: Arial, serif; text-align: left;"><b>Matteo Bortone</b></span><span style="font-family: Arial, serif; text-align: left;">
e al batterista </span><span style="font-family: Arial, serif; text-align: left;"><b>Gregory
Hutchinson. </b></span><span style="font-family: Arial, serif; text-align: left;">Special guest,</span><span style="font-family: Arial, serif; text-align: left;"><b>
</b></span><span style="font-family: Arial, serif; text-align: left;">il grande sassofonista </span><span style="font-family: Arial, serif; text-align: left;"><b>Stefano
Di Battista</b></span><span style="font-family: Arial, serif; text-align: left;">. </span></span></li><li><span style="font-family: Arial, serif;"><span style="font-family: Arial, serif; text-align: left;"><b>9 ottobre </b></span><span style="font-family: Arial, serif; text-align: left;"><b><span style="font-family: Arial, serif; font-weight: 400; text-align: justify;">ore 19 </span><span style="font-family: Arial, serif; font-weight: 400; text-align: justify;">e in replica alle ore 21 </span></b>omaggio alla pittrice </span><span style="font-family: Arial, serif; text-align: left;"><b>Frida
Kahlo, </b></span><span style="font-family: Arial, serif; text-align: left;">firmato dal travolgente
batterista e cantante messicano </span><span style="font-family: Arial, serif; text-align: left;"><b>Israel
Varela</b></span><span style="font-family: Arial, serif; text-align: left;">: insieme a lui sul palco,
oltre ad un quartetto d’archi, la ballerina di flamenco </span><span style="font-family: Arial, serif; text-align: left;"><b>Nazaret
Reyes</b></span><span style="font-family: Arial, serif; text-align: left;">, la grande </span><span style="font-family: Arial, serif; text-align: left;"><b>Rita
Marcotulli</b></span><span style="font-family: Arial, serif; text-align: left;">, la cantante </span><span style="font-family: Arial, serif; text-align: left;"><b>Serena
Brancale</b></span><span style="font-family: Arial, serif; text-align: left;">, il contrabbassista
</span><span style="font-family: Arial, serif; text-align: left;"><b>Jacopo Ferrazza</b></span><span style="font-family: Arial, serif; text-align: left;">
e il giovane prodigio </span><span style="font-family: Arial, serif; text-align: left;"><b>Josei
Varela</b></span><span style="font-family: Arial, serif; text-align: left;"> alle tastiere. </span></span></li></ul><p></p></div>
<p align="justify" style="line-height: 100%; margin-bottom: 0cm;"><span style="font-family: Arial, serif;">Oltre ai programmi serali anche una serie di </span><span style="font-family: Arial, serif;"><b>concerti la mattina </b></span><span style="font-family: Arial, serif;">che si terranno nei week-end </span><span style="font-family: Arial, serif; text-align: left;"><b>alle ore 11, </b>ambientati nella suggestiva <b>Chiesa di San Nicola</b></span><span style="font-family: Arial, serif; text-align: left;">
antistante al Mausoleo di Cecilia Metella. </span></p><p align="justify" style="line-height: 100%; margin-bottom: 0cm;"></p><ul><li><span style="font-family: Arial, serif; text-align: left;"><b>2 ottobre </b></span><span style="font-family: Arial, serif; text-align: left;"><b>Mafalda
Minnozzi </b></span></li><li><span style="font-family: Arial, serif; text-align: left;"><b>3 ottobre </b><span style="font-family: Arial, serif;">e</span><span style="font-family: Arial, serif;"><b> Susanna Stivali </b></span></span></li><li><span style="font-family: Arial, serif; text-align: left;"><b>9 ottobre </b></span><span style="font-family: Arial, serif; text-align: left;"><span style="font-family: Arial, serif;"><b>Simone Locarni</b></span><span style="font-family: Arial, serif;">, insieme a </span><span style="font-family: Arial, serif;"><b>Fabrizio Sferra</b></span><span style="font-family: Arial, serif;"> </span></span></li><li><span style="font-family: Arial, serif; text-align: left;"><span style="font-family: Arial, serif;"><b>10 ottobre </b></span><span style="font-family: Arial, serif;"><b>Yuri Goloubev </b></span></span><span style="font-family: Arial, serif; text-align: left;">e il quartetto di</span><span style="font-family: Arial, serif; text-align: left;"><b>
Lorenzo Bisogno </b></span><span style="font-family: Arial, serif; text-align: left;">feat.</span><span style="font-family: Arial, serif; text-align: left;"><b>
Massimo Morganti </b></span></li></ul><p></p>Simonetta Clucherhttp://www.blogger.com/profile/13378262805020542457noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-3222781243976454552.post-80108242567578061652021-09-18T17:40:00.006+02:002021-09-19T17:43:27.316+02:00 Agata e la Regina a Palazzo Merulana<p> <span style="background-color: white; color: #222222; font-family: Garamond, serif; font-size: 13.5pt; text-align: justify;">Sarà in scena domenica 19 settembre alle ore 17,00 a Palazzo Merulana- nell'ambito del Festival della Letteratura di Viaggio XII edizione - la lettura drammatizzata dal titolo</span><span style="background-color: white; color: #222222; font-family: Garamond, serif; font-size: 13.5pt; text-align: justify;"> </span><b style="background-color: white; color: #222222; font-family: Garamond, serif; font-size: 13.5pt; text-align: justify;">Agata e la Regina </b><span style="background-color: white; color: #222222; font-family: Garamond, serif; font-size: 13.5pt; text-align: justify;">di</span><b style="background-color: white; color: #222222; font-family: Garamond, serif; font-size: 13.5pt; text-align: justify;"> Pier Luigi Razzano</b><span style="background-color: white; color: #222222; font-family: Garamond, serif; font-size: 13.5pt; text-align: justify;">, con</span><span style="background-color: white; color: #222222; font-family: Garamond, serif; font-size: 13.5pt; text-align: justify;"> </span><b style="background-color: white; color: #222222; font-family: Garamond, serif; font-size: 13.5pt; text-align: justify;">Euridice Axen </b><span style="background-color: white; color: #222222; font-family: Garamond, serif; font-size: 13.5pt; text-align: justify;">interprete e regista.</span></p><p></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgITzk1aY82lhiDpnpNemtv9XWzzMmOI4T7nB3IjUz297jaBezzGR8lMnk8VH_5Z_ANcY8U7Xu4RjmuLWdMCinKmSfdvaRiLuYLuEwg5CtD-Exv43QepjoFfGAAznUBtabI-BtBhMV7y10/s500/CTF_03_07_2021_Agata+e+la+Regina_Ph_Giusva_Cennamo_Ag_Cubo_GCF5360+%25281%2529.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="333" data-original-width="500" height="213" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgITzk1aY82lhiDpnpNemtv9XWzzMmOI4T7nB3IjUz297jaBezzGR8lMnk8VH_5Z_ANcY8U7Xu4RjmuLWdMCinKmSfdvaRiLuYLuEwg5CtD-Exv43QepjoFfGAAznUBtabI-BtBhMV7y10/s320/CTF_03_07_2021_Agata+e+la+Regina_Ph_Giusva_Cennamo_Ag_Cubo_GCF5360+%25281%2529.jpg" width="320" /></a></div><br /><span style="background-color: white; color: #222222; font-family: Garamond, serif; font-size: 13.5pt; text-align: justify;"><br /></span><p></p><p class="MsoNormal" style="background-color: white; color: #222222; font-family: Calibri, sans-serif; font-size: 11pt; line-height: normal; margin: 0cm; text-align: justify;"><span style="font-family: "Times New Roman", serif; font-size: 12pt;"></span></p><p class="MsoNormal" style="background-color: white; color: #222222; font-family: Calibri, sans-serif; font-size: 11pt; line-height: normal; margin: 0cm 0cm 8pt; text-align: justify;"><span style="font-family: Garamond, serif; font-size: 13.5pt;">Agata e la Regina è andato in scena a luglio a Napoli, nell'ambito del Campania Teatro Festival diretto da Ruggero Cappuccio, ed è stato uno degli appuntamenti de <i>"Il Sogno Reale"</i> un progetto dello stesso Ruggero Cappuccio a cura di Marco Perillo, dedicato alle meraviglie dell’epoca borbonica. Un focus su un periodo storico senza precedenti, i cui fasti e i cui primati, a Napoli come nel resto del Sud Italia, attraggono, incantano e accendono riflessioni ancor oggi. La produzione è della <b>Fondazione Campania dei Festival</b> – <b>Campania Teatro Festival</b>.</span><span style="font-family: "Times New Roman", serif; font-size: 12pt;"></span></p><p class="MsoNormal" style="background-color: white; color: #222222; font-family: Calibri, sans-serif; font-size: 11pt; line-height: normal; margin: 0cm 0cm 8pt; text-align: justify;"><span style="font-family: Garamond, serif; font-size: 13.5pt;">In occasione dell'allestimento dello spettacolo a Palazzo Merulana, introdurranno la lettura <b>Ruggero Cappuccio</b> e <b>Nadia Baldi</b>, <b>vice-direttrice artistica Fondazione Campania dei Festival.</b></span><span style="font-family: "Times New Roman", serif; font-size: 12pt;"></span></p><p class="MsoNormal" style="background-color: white; color: #222222; font-family: Calibri, sans-serif; font-size: 11pt; line-height: normal; margin: 0cm 0cm 8pt; text-align: justify;"><span style="font-family: Garamond, serif; font-size: 13.5pt;">Euridice Axen interpreta dunque “<b><i>Agata e la regina</i></b>”, la storia di una giovane e del suo incontro speciale, che Pier Luigi Razzano ambienta nel 1836. Agata è stata trovata con oro e gioielli in fila al Monte di Pietà. Accusata di essere una ladra, in una notte spaventosa rievoca l’ultimo anno per ritrovare un senso profondo. La sua vita era sempre stata semplice, dedita alla cura costante del padre, un grande artigiano di porcellane che non riesce più a creare come un tempo e vive con lei nel Casino della Capraia del Real Bosco di Capodimonte. Un giorno, in una zona solitaria del bosco, Agata incontra una figura misteriosa: è la regina Maria Cristina di Savoia, moglie di Ferdinando II di Borbone, donna dall’atteggiamento accogliente e benevolo che verrà travolta dalla sua figura rivoluzionaria.</span></p>Simonetta Clucherhttp://www.blogger.com/profile/13378262805020542457noreply@blogger.com0